Obsah:
- 1. Zrážka
- 2. Avatar
- 3. Hviezdne vojny. Epizóda I: Fantómová hrozba
- 4. Plný raskolbas
- 5. Americký podvod
Video: Od „Clash“po „Avatar“a „Hviezdne vojny“: 5 filmov, okolo ktorých kontroverzia pokračuje dodnes
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Často sa stáva, že názor skúsených kritikov sa líši od spôsobu, akým film vnímajú diváci. A zdá sa, že na tom nie je nič zvláštne, ak by nedošlo k najskutočnejším incidentom, keď filmy oslavované kritikmi a získané vysoké ocenenia v skutočnosti nereprezentujú nič zo seba a dnes majú dokonca rekordne nízke hodnotenia. a veľa negatívnych recenzií. Aké obrázky diváci nenávideli a ako si to skutočne zaslúžili?
1. Zrážka
Tento obrázok je ďalší, ktorý získal Oscara a stal sa najlepším filmom podľa Akadémie. Bol však jednomyseľne uznaný ako jeden z najhorších, ktorý kedy toto ocenenie získalo. Clash bol o rasových vzťahoch v USA a bol tiež plný typických zápletiek v podobe bieleho záchrancu čierneho národa, smiešnych vyobrazení toho, ako bieli a čierni vlastne fungujú a podobne. Tento film je melodráma a redukuje všetky rasové problémy na malé veci, ktoré je možné vyriešiť úplne šialenými a dokonca zábavnými spôsobmi.
Toto je však pravdepodobne názor, ktorý bol v spoločnosti prevládajúci v čase uvedenia filmu (v roku 2005), pretože na Rotten Tomatoes získal 78% pozitívnych recenzií, ako aj vynikajúce skóre na CinemaScore. Americký filmový kritik Robert Elbert vtedy vystúpil a povedal, že tento film bol s malým rozdielom zvolený za najlepší rok. Jack Nicholson, ktorý potom oznámil túto nomináciu prečítaním nápisu na karte, bol týmto výberom Akadémie skutočne šokovaný. Pri zverejnení názvu tohto obrázku zaznelo z publika mnoho nespokojných komentárov a dokonca aj nelichotivých reakcií. Nespokojní s týmto filmom pravdepodobne nestačili na jeho odstránenie z nominácie na Oscara, ale stačilo to na to, aby získal všeobecnú nechuť.
2. Avatar
Tento film držal latku pomerne dlho a bol presne do tohto roku najvyššou tržbou v histórii kinematografie. Mala ohromujúci vizuál a rozprávala zaujímavým a pútavým príbehom, ale mnohí by súhlasili, že film ich vtedy ani dnes nelákal. Keď sa na obrazovku dostane niečo svetlé a zaujímavé, väčšinou sa zdá, že samotný príbeh je prehlušený rozsahom toho, čo sa deje. Avatar je považovaný za skutočne fenomenálny film. Na ceste za týmto titulom zarobil viac ako 2 miliardy dolárov, čím prekonal rekord v pokladni pre film „Titanic“, ktorý bol asi 2,8 miliardy zelený. Film mal v tom roku obrovský úspech aj pri udeľovaní cien Akadémie, pričom získal sošky za kinematografiu, réžiu, vizuálne efekty a ďalšie.
Avatar je však, podobne ako Star Wars: Fantómová hrozba, viac veľkolepým obrazom postaveným na vizuálnych efektoch, než skvelým filmom, ktorý využíva moderné technológie. Dnes je viac ako obrázok, aby ste si získali lásku kritikov i publika. Film v súčasnosti prechádza negatívnymi recenziami kvôli nedostatku originality, banálnej zápletke a príbehu záchrancu, ktorý sa opakuje znova a znova. Napriek tomu, keď bola oznámená druhá časť filmu, ktorá sa chystá vyjsť, mnohí sa skutočne formovali vzhľadom na to, že od vydania Avatara uplynulo viac ako desať rokov.
3. Hviezdne vojny. Epizóda I: Fantómová hrozba
Existuje veľa ľudí, ktorí skutočne nenávidia prequely. Nenávisť k tejto časti „Hviezdnych vojen“bola však taká silná, že herec, ktorý hral mladého Anakina, bol nútený vzdať sa herectva, pretože diváci aj kritici dieťa po zverejnení obrazu nemilosrdne zastrašovali. Mnoho ľudí poukazuje na to, že Fantómová hrozba a Útok klonov sú považované za najhoršie zo všetkých častí tejto ságy (samozrejme s výnimkou tých moderných). Okolo prequelu bolo toľko povestí, bolo tam veľa očakávaní a vzrušenia, a preto, pretože lístky sa ešte nepredávali online, ľudia sa doslova postavili pred pokladne v kinách v nádeji, že dostanú lístok na premiéru.
Samotný film však nebol vnímaný ako majstrovské dielo alebo niečo skutočne nové. Oficiálne vyhlásenia kritikov sa obmedzovali na nejaký druh nostalgie za „Hviezdne vojny“, blahosklonné komentáre, ktoré viedli k veľkému počtu recenzií. Kto sa však pokúsil zamerať výlučne na zásluhy tohto obrázku. Výsledkom bolo, že film získal na CinemaScore hodnotenie A. Filmový kritik Roger Ebert to označil za „úžasný kreatívny úspech v kine“. V roku 1999 však pokrok ešte neumožnil vytvárať skutočne veľkolepé a živé filmy, a preto sa kritika zameriavala predovšetkým na dej a jeho diery, ako aj na niekedy veľmi skromné herecké výkony. Stačí sa pozrieť na moderné recenzie tohto filmu a pochopiť, že predohry zjavne nie sú typom príbehu, ktorý diváci milujú a oceňujú, a že keby tento film vyšiel tento rok, nebol by taký neutrálny ako vtedy to bolo.
4. Plný raskolbas
Táto karikatúra pre dospelých má veľmi špecifický humor, ktorý málokto ocení. A práve to sa stalo dôvodom kritických recenzií, ktoré pršali v návaloch kritikov a divákov, ktorí ho doslova nenávideli každým vláknom svojej duše. Niektorí kritici tvrdia, že táto karikatúra je vo svojej podstate jedinečná, vyvoláva úplne nové otázky vo svete animácie, iní dokonca tvrdia, že jej finále je skutočným majstrovským dielom a niečím, čo by mal každý vidieť. Keď však humbuk okolo neho utíchol, po rokoch sa dalo zistiť, že ide o veľmi kontroverznú karikatúru. Rotten Tomatoes to ohodnotilo 83%, čo absolútne nezodpovedá názoru, ktorý o tomto obrázku mali diváci. Aj keď sa mnohí zhodli na tom, že išlo o jedinečný experiment so zaujímavým štýlom prezentácie, diváci stále tvrdia, že bol úplne nezaujímavý a dokonca odpudivý.
Ďalším dôvodom, prečo je karikatúra doslova nenávidená, je to, že mnohí animátori, ktorí na nej pracovali, boli doslova najhoršími pracovnými podmienkami, aké si bolo možné predstaviť. Sťažovali sa tiež, že nedostali príplatok za prácu nadčas, kvôli ktorej skončili na čiernej listine kina a vyvolali medzi obecenstvom poriadny rozruch, ktorý sa vyriešil len nedávno.
5. Americký podvod
Tento film je možno najpodivnejší zo všetkých v našom zozname. A mohol by obsadiť čestné prvé miesto v rebríčku najpreceňovanejších obrazov. Na Rotten Tomatoes má teda neuveriteľných 92% pozitívnych recenzií, Metacritics mu udelil 90 bodov a bol tiež nominovaný na Oscara za všetky hlavné úlohy a samozrejme za najlepší film. Práve to je však veľmi zaujímavé. Film nezískal na Oscaroch takmer žiadne ocenenia, okrem Zlatého glóbusu, pričom si vyslúžil veľmi negatívnu stigmu. Koniec koncov, diváci mali veľa otázok o tom, že na Oscaroch zabudli na film, ktorý nič nevyhral, a na to, ako získal toľko nominácií, ak v skutočnosti nestál za nič.
Prudký príval kritiky pokračuje dodnes, čím sa znížili všetky možné hodnotenia tohto filmu. Mnoho divákov tvrdí, že je to neprimerane dlhé, iní hovoria o nemožne komplikovanom deji jeho deja a ďalší ho označujú za nedbalý a najšialenejší film v histórii. A napriek plnej zaslúženosti takýchto recenzií spôsobuje zmiešané pocity, pretože v skutočnosti by sa história filmu, ktorá je jeho jadrom, mohla stať skutočne majstrovským dielom.
Pokračovanie témy - a nespočetné množstvo ďalších ocenení.
Odporúča:
Umelec z Ruska vytvára hyperrealistické portréty, okolo ktorých neutícha kontroverzia - je to talent alebo remeslo
Nie je žiadnym tajomstvom, že hyperrealizmus v modernom svete umenia nie je obzvlášť obľúbený ani kritikmi, ani pokročilými znalcami, ktorí sa usilujú prisúdiť tento štýl obyčajnému remeslu, ktoré nie je pre nikoho zaujímavé. Niektorí umelci napriek tomu veria, že iba spoliehanie sa na realitu života, technický vývoj majstrov minulosti, vlastný talent a umelecký svetonázor môžu vytvoriť skutočný originálny obraz, ktorý zostane po stáročia
18 tajomných diel geniálneho stúpenca Picassa Joana Miróa, okolo ktorých kontroverzia pokračuje dodnes
Joan Miró bola všestranná výtvarníčka, ktorá vynikla nielen v maľbe. Bol keramikom a sochárom. Vďaka jedinečnému štýlu surrealizmu, ktorý sa v jeho obrazoch živo odrážal, bol zástancom surrealistickej maľby a vyhýbal sa tradičným buržoáznym metódam, pretože vizuálne prvky neboli dobre zastúpené. Niektoré z jeho umeleckých diel boli len obrazovými znakmi, a nie niečím konkrétnym, čo naplno zvýrazňovalo jeho myslenie. Pablo Picasso bol jedným z nich
10 mýtov o gréckej bohyni Athéne, okolo ktorých sa dodnes vedú polemiky
Jej meno bolo kľúčové v homérskych eposoch Ilias a Odysea. Napísalo sa o nej mnoho mýtov a legiend. Bola obávaná, ctená a rešpektovaná. Bola uctievaná a prosená o milosť. A nie je to vôbec prekvapujúce, pretože v starovekej gréckej mytológii bola milovaná dcéra Dia, Athéna, bohyňou múdrosti, remesiel a vojny. A tiež bola jedným z najvýraznejších božstiev gréckeho panteónu, okolo ktorého sa dodnes vznáša závoj tajomstiev
Komu venoval Klimt svoje málo známe portréty, okolo ktorých sa dodnes vedú dohady a polemiky
Niektoré Klimtove portréty už získali ikonický status, napríklad jeho portrét Adele Bloch-Bauerovej vyrobený zo zlatých prvkov. Kým sa však Klimt v roku 1897 stal vedúcim viedenského secesného hnutia, písal veľmi konvenčným štýlom, ako to požadovali jeho klienti. Väčšina nižšie uvedených diel je neznámym Klimtovým portrétom alebo prinajmenšom oveľa menej známym ako tie, ktoré neklamne rozpoznajú aj ľudia ďaleko od umenia
12 škandalóznych obrazov Diega Riveru, okolo ktorých kontroverzie pokračujú dodnes
Diego Rivera je jedným z priekopníkov mexického muralismu, ktorý je známy svojimi realistickými freskami a živými maľbami. Maliarstvo ho nadchlo už od detstva a výtvarné štúdiá začal na mexickej akadémii San Carlos, keď mal iba desať rokov. V roku 1907 sa presťahoval do Európy a jeho výskum tam sponzoroval Theodore A. Dehesa Mendes, guvernér mexického štátu Veracruz