Obsah:
- „Návrat otca rodiny z dedinského jarmoku.“(1868)
- "Nedeľné popoludnie"
- „Návrat z mesta“. (1870)
- „Vtáčí nepriatelia“. (1887)
- „Na okraji chleba.“(1890)
- „Inkaso nedoplatkov“. (1868)
- "Lúčenie". (1872)
Video: Život Ruska v 19. storočí v živých obrazoch zabudnutého umelca Alexeja Korzukhina, ktorého zbožňujú západné aukcie
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
názov Alexey Ivanovič Korzukhin zriedka sa spomína medzi poprednými ruskými umelcami XIX. To však neznamená, že jeho tvorivý odkaz je v histórii umenia menej významný. Korzukhin je veľký umelec, jeden z najlepších ruských maliarov tohto žánru, ktorého meno bolo zabudnuté. Jeho obrazy sú skutočnými dokumentárnymi dôkazmi o živote a živote ruského ľudu v predošlom storočí.
Nadaného mladíka si všimol vedúci banského závodu S. F. Glinka a pomohol mu pri vstupe do banskej školy. Alexej potreboval získať aspoň nejaké vzdelanie a profesiu, aby mohol ďalej študovať maľbu. A až v roku 1857 vstúpil Korzukhin na Akadémiu umení, kde ho okamžite zaznamenali učitelia. A talentovaný mladý umelec čoskoro dostal malú zlatú medailu za obraz „Opitý otec rodiny“.
Požiadavky akadémie na študentov boli vysoké a všetky úspechy Korzukhina neboli ľahké, ale vďaka usilovnej práci a usilovnosti bol blízko k získaniu zlatej medaily a cestovaniu do zahraničia, aby si zdokonalil svoje schopnosti. Bohužiaľ, podľa vôle osudu bol medzi týmito študentmi na čele s Ivanom Kramskojom, ktorý opustil akadémiu na protest proti uloženej téme absolventskej práce. Táto vzbura sa nazývala „vzbura 14.“. O niekoľko rokov neskôr sa Alexej Korzukhin vrátil na akadémiu a získal titul akademika.
Alexey Ivanovich venoval všetku svoju zručnosť a zručnosť žánru každodenného života a odrážal scény z každodenného života ľudí. Ale na rozdiel od umelcov, ktorí písali v tomto žánri a odsúdili nekalé existujúce usporiadanie, Korzukhin nebol naklonený vzbure a rozhorčeniu - v jeho plátnach nevidíme obviňujúci pátos putujúcich.
V roku 1865 získal Korzukhin titul výtvarníka prvého stupňa za obraz „Prebudenie na dedinskom cintoríne“a v roku 1868 mu akadémia udelila titul akademika za obraz „Návrat otca rodiny z r. Fér.
„Návrat otca rodiny z dedinského jarmoku.“(1868)
A tento obrázok je nasýtený lyrikou a energickou náladou. Farebne sprostredkováva svetlé stránky ľudskej duše, umelcovu úprimnú sústrasť k obyčajnému ľudu. Nenáročná zápletka obrázku hovorí o tom, ako je otec rodiny za zvuku balalajky opilý s priateľmi, vracia sa domov z veľtrhu, raduje sa, tancuje a teší sa z úspešnej aukcie.
"Nedeľné popoludnie"
Všetka zručnosť maliara je jasne viditeľná na plátne „Nedeľa“. Kompozícia tohto konkrétneho obrazu je úžasná. Jeho centrom je vriaci samovar, okolo ktorého je zviazaný celý pozemok. Celá rodina je zhromaždená a chystá sa začať jesť. Medzitým sa zabávajú, tancujú a hrajú.
Z takého živého a veselého deja je rodinné teplo, lahodná vôňa obeda. Divák má túžbu dostať sa na túto veselú lúku sám, tancovať, hrať sa s harmonikárom a len tak dýchať vzduch tohto úžasného jarného dňa.
„Návrat z mesta“. (1870)
Plátno obnovuje chudobný roľnícky život: temnú miestnosť v starej dedinskej chate so zadymenými sivými stenami a štrbinovou podlahou, riedko zariadenú. Dej sa vyvíja okolo otca rodiny, ktorý pochádzal z mestského bazáru, kde nakupoval domáce potreby a darčeky pre svoju domácnosť.
Tu je najstaršia dospievajúca dcéra so záujmom rozvinula modrú stuhu; Pre dcéru päť alebo šesť rokov priniesol jej otec malé rožky navlečené na niti. A s potešením pripravila lem svojich šiat na darčeky. Po prašnej podlahe sa v jednej košeli plazí malé dieťa. Vľavo stará mama nalieva vodu do samovaru na čaj so sladkosťami, ktorý jeho otec zvyčajne prináša z trhu. Toto plátno je plné optimizmu, svedčí o tom, že aj uprostred ťažkého, beznádejného života človek nachádza svoje malé radosti.
„Vtáčí nepriatelia“. (1887)
Skoro ráno traja sedliacki bosí chlapci statočne kráčajú po „poľovačke“. Chytanie vtákov na predaj im prináša dobrý príjem, takže chalani k tejto činnosti pristupujú zodpovedne. Naznačujú to klietky pre budúcu korisť a dlhý stĺp pre rybolov. Starší chlapec zrejme videl kŕdeľ vtákov a ťahal ich so sebou a ukazoval ostatným, kam by sa mali pohnúť.
„Na okraji chleba.“(1890)
Z tohto plátna srší tragédia a pochmúrna beznádej. Roľnícke deti stojace pri stole zdieľajú kôrku chleba. Oči 3-ročného chlapca sú naplnené prosbami, ktoré už zjedli svoje sústo a hladne hľadia na dávku, ktorá im zostane na neskôr. A sestra jej opatrne pritlačí chlieb a nevie, čo má robiť. Dať teraz chleba bratovi znamená zostať večer hladný: už nie je čo jesť.
Chorá matka ležiaca na gauči, ktorá vidí v očiach svojej dcéry zmätok, žiada, aby sa o ňu nebála a zjedla svojho drobca, ktorý zostal na stole. Ale 5-ročná dcéra je už dostatočne stará na to, aby pochopila, že to nemožno urobiť, inak sa matka nikdy nezotaví. V celom vzhľade malého dievčaťa je hlúpa otázka: „Čo mám robiť?“A srdce diváka bolestivo stláča.
„Inkaso nedoplatkov“. (1868)
Z tohto plátna žiari tragédia a beznádej. Zberatelia nedoplatkov prišli do chudobnej roľníckej rodiny. Hlavný vyberač daní nechce počúvať plačlivé prosby ženy, ktorá kľačí a drží v náručí dieťa. Zúfalo žiada, aby ich ľutoval, a nie aby im vzal kravu - ich jediného živiteľa rodiny.
V blízkosti stojí majiteľ domu, bosý, oblečený v bielych nohaviciach a ošarpanom kaftane. Zmätene si škriabe na zátylku, pretože nevedel, ako ďalej žiť. V pozadí stojaci susedia údajne sympatizujú s nešťastníkmi, ale v duši sa potichu tešia, že tentoraz ich dvor obišli problémy.
"Lúčenie". (1872)
Maliar Alexej Korzukhin bol dlho považovaný za sekundárneho umelca, ale napriek tomu sú jeho plátna úspešne vystavené v mnohých galériách a múzeách v Rusku a na svetovej aukcii sú veľmi žiadané.
Slávny ruský umelec, súčasník A. Korzukhina, tiež písal o ťažkom živote a živote obyčajných ľudí, o ich depriváciách, utrpení a malých radostiach Vladimír Makovský.
Odporúča:
„Chytrý Hans“: Aký bol osud koňa, ktorého intelekt bol v minulom storočí prirovnávaný k človeku
Bol považovaný za geniálne zviera a bol porovnávaný s inteligentným mužom. Písali o ňom noviny, chodili za ním ľudia z celého sveta. Žiaľ, sláva nebola dlhá a nasledovalo odhalenie. V posledných rokoch svojho života bol odsúdený na zabudnutie. Nie je známe, či sú kone schopné cítiť sa rovnako ako ľudia, ale ak áno, potom kôň, prezývaný Clever Hans, mohol iba sympatizovať
Ako bol vytvorený poetický obraz roľníckeho Ruska v 19. storočí: Tajomstvo ohlušujúceho úspechu umelca Venetsianova
Alexej Gavrilovič Venetsianov je jedným z najväčších ruských umelcov 19. storočia, ktorý je známy predovšetkým svojim prirodzeným a dôstojným zobrazením roľníckeho života a prírody. Zaslúžil sa o tvorbu žánrovej maľby a rozvoj národnej ruskej krajiny. Venetsianov je známy aj svojou obrovskou úlohou pri výcviku a vzdelávaní mladých umelcov z chudobných rodín
Ruská príroda v obrazoch majstra krajinárstva Alexeja Savčenka, ktorému sa v dnešnej dobe hovorí Levitán
Pri prechádzaní rozľahlosťou internetu často narazíte na diela súčasných výtvarníkov, ktorí sa úplne ponorili do ruského klasického realizmu a čerpajú odtiaľ techniku i témy maliarov minulej éry. To je obzvlášť zrejmé v žánri krajiny. Napríklad mladý umelec Alexej Savchenko sa často nazýva moderný Levitan. Jeho obraz je klasicky ruský. A nie preto, že by to bolo v zhode s dielami významného klasika, ale väčšinou kvôli tomu, že sprisahania
Báječné stredoveké kráľovstvo v obrazoch umelca z Ruska, ktorého prácu ocenil samotný pápež
Kreativita súčasných umelcov neprestáva ohromovať, tešiť a niekedy jednoducho zráža moderného diváka predstavivosťou a originalitou. Dnes zoznámenie sa s úžasnými dielami výtvarníka Sergeja Ivčenka, ktorý vo svojich výtvoroch spojil starodávnu techniku ikonopisectva, štýl fantázie, istú ozvenu surrealizmu a svoj moderný svetonázor
Malé detaily v živých obrazoch, sochách a inštaláciách od Ryana McGinnessa
Čo sa stane, ak sa umelec rozhodne vytvoriť niečo originálne, zaujímavé, moderné, svetlé, nie nechutné, ale zároveň výrazne odlišné od klasických umeleckých kánonov? Výsledkom sú obrazy, sochy a inštalácie od Ryana McGinnessa, výtvarníka, ktorý sa nazýva Andy Warhol informačného veku. Ak sa pozriete na jeden obrázok, môžete na ňom vidieť tisíce známych aj neznámych obrazov - od obalu albumu skupiny „Misfits“až po umelcovo dievča