Ako Turci, ktorí porazili Byzanciu, predstavili európsku renesanciu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Renesančná maľba sa stala štandardom pre mnoho generácií budúcich umelcov. Mnohí sú si istí, že na to stačilo použiť zariadenie s šošovkami, ktoré by umožnilo presne načrtnúť čiary. Renesančná maľba je však viac ako realizmus perokresby. Musí tu byť ešte jeden faktor a mnohí sú presvedčení, že renesanciu v skutočnosti nevytvorili Európania, ale Byzantinci.

Tradície staroveku neboli v skutočnosti prerušené

Úpadok realistického maliarstva a sochárstva v Európe je spojený s pádom Ríma a zánikom starovekých škôl a tradícií. Sochárske a maľované portréty staroveku skutočne ohromujú svojim realizmom a v prípade maľby práca s farbou a európsky stredovek nie sú vôbec šťastné: ploché postavy, skreslené perspektívy a proporcie, groteskné figúrky. „Tradície staroveku boli navždy stratené, musel som sa všetko naučiť odznova“, takto sa spravidla komentujú tieto zmeny.

Tradície staroveku neboli v skutočnosti nikdy úplne prerušené, pretože zahynula iba západná časť rímskej ríše. Východná, u nás známa ako Byzancia, zažila svoj koniec sveta v siedmom storočí - s neúrodou, chladným počasím, morom a vpádom barbarov - ale stále si zachoval dostatočný počet majstrov, ktorí by mohli učiť ďalej.

S rozšírením kresťanstva prišla do módy štylizácia, ale tradície a techniky realistickej maľby a sochy úplne nezanikli. Len zvyk študovať v Byzancii, rovnako ako v devätnástom storočí polovica Európy išla študovať maľbu do Paríža a Talianska, európski umelci nemali: v prvom rade by taký výlet bol veľmi nebezpečný. Presnejšie by bolo povedať, že Európa bola odrezaná od tradičnej antickej realistickej školy, a nie, že tradícia bola potlačovaná a zanikla.

Oživenie začalo v Taliansku v štrnástom storočí

Toto obdobie sa samozrejme nazýva „proto-renesancia“, ale práve odtiaľto môžete začať odpočítavanie návratu starodávnej tradície do Európy. Ešte nevidíme realizmus, ktorý bude dosiahnutý už v pätnástom storočí, ale vidíme obrazy Panny Márie a svätých, ktoré sa zdajú byť veľmi známe a podobné stredovekým Rusom. Ide o to, že sú namaľované v byzantskom štýle. Neskôr, v pätnástom storočí, začala „skutočná renesancia“, počas ktorej sa z Talianska do celej Európy začal šíriť realizmus a techniky, tak podobné tým starodávnym. Tieto techniky sú také jemné a tak početné, že ich nemožno vysvetliť vynálezom samotnej šošovky (aj keď sa nepochybne používala šošovka).

Čo sa však stalo v štrnástom a pätnástom storočí a prečo sa Taliansko ukázalo byť také špeciálne? V sovietskych časopisoch sa dalo čítať populárnu teóriu, že v Taliansku sa zachovali najstaršie majstrovské diela a umelci sa na nich začali orientovať - predtým bolo všetko starožitnosti odmietnuté ako pohanské. Posledné tvrdenie ale nie je pravdivé. Stredovek je plný odkazov na staroveké texty a mytológiu, zoznámiť sa s nimi znamenalo byť kultivovaným človekom. To znamená, že starožitnosť nebola ignorovaná, bolo to niečo iné.

Ak sa pozrieme trochu globálnejšie na procesy štrnásteho a pätnásteho storočia, uvidíme postupnú smrť Byzancie, kde konečný bod v jej histórii dal sultán Mehmed II., Ktorý sa v roku 1453 zmocnil Konštantínopolu. Je zrejmé, že vo všetkých posledných rokoch života ríše jej páni potichu hľadali príležitosti na život v iných kresťanských krajinách a po páde ríše mal byť odliv úplne masívny (pamätajte, že takto sa javili Cigáni. v Európe).

Jednou z najpevnejších väzieb v Byzancii bolo námorné spojenie s Talianskom, v Byzancii boli talianske osady a vzdelaní Byzantinci, ktorí nevedeli po taliansky, sa aspoň naučili latinčinu - univerzálny jazyk medzinárodnej komunikácie v stredoveku. V Taliansku sa s najväčšou pravdepodobnosťou vytvorilo kritické množstvo kvalifikovaných utečencov z Byzancie. Presnejšie povedané, je to skutočnosť známa histórii, ale častejšie je spojená s vedou ako s umením - nielen vedci utiekli zo zrútenej ríše. Mimochodom, boli to vedci, ktorí mohli so sebou priniesť zariadenie s šošovkou, ktoré uľahčilo život maliarom - optika v Byzancii bola na tom najlepšie. Inými slovami, európsku kultúru a vedu vychovali utečenci a od osemnásteho do devätnásteho storočia sa kvôli nevedomosti tlmočníkov stávalo bežným vyhlásiť renesanciu za zázrak prudkého nárastu ľudského myslenia a ľudského ducha.

Utečencov bolo toľko, že pápež musel pre svoje záležitosti zriadiť kolégium

Exodus grécky hovoriacich kresťanov z bývalej Byzancie pokračoval aj po jeho páde a bol taký masívny, že nakoniec pápež Gregor XIII. Založil samostatné kolégium, ktoré sa zaoberalo prijímaním nových utečencov a ich integráciou, presnejšie ich preškolením na Katolicizmus. Za týmto účelom mnoho mladých ľudí študovalo teológiu, aby potom rekvalifikovali tisíce svojich spoluobčanov žijúcich v Taliansku od gréckeho obradu po latinčinu (len v Benátkach bolo do konca pätnásteho storočia päťtisíc Byzantíncov).

Všetci títo utečenci so sebou priniesli školské a akademické programy Byzancie, ktoré boli oveľa vyspelejšie ako v Európe, ale čo je najdôležitejšie, byzantské akademické a pedagogické prístupy, ktoré umožnili ďalší pokrok v oblasti vedy na novom mieste a efektívne školenie nových majstri používajúci techniky pestrejšie ako „opakujte po mne“.

Medzi umelcami byzantskej kultúry boli mnohí veľkí majstri a preslávili sa ako maliari nových krajín pobytu. Toto je španielsky majster El Greco, vlastným menom Domenicos Theotokopoulos a ktorý sa začal sťahovaním do Talianska, Benátčan Marco Baziti, ktorý sa narodil do utečeneckej rodiny a vzdelaný vo svojom kruhu, Benátčan Antonio Vasilakki (Antonios Vasilakis), ktorý sa narodil na gréckom ostrove Miloš. Počet menších umelcov sa rátal na stovky a táto masa nemohla ovplyvniť obecné trendy v maľbe. Vzhľadom na skutočnosť, že mená sa pokúšali „italianizovať“, je jednoducho nemožné vypočítať pôvod iných bežných umelcov.

Ukazuje sa, že renesančný obraz nebol objavom „od nuly“, pokračoval v dlhoročnom výskume a vývoji. Nie je prekvapujúce, že portréty a staroveké rímske maľby Fayum sú tak podobné obrazom posledných storočí. Patria k tej istej tradícii, ktorá v skutočnosti nebola prerušená. A ak vezmeme do úvahy, že všetky nasledujúce školy maliarstva, až do konca devätnásteho storočia, boli založené na talianskej renesancii, môžeme povedať, že európske umenie nestojí len na starodávnych tradíciách - vyrástlo zo starovekého umenia a pokračovalo v ňom, To isté bolo aj v samotnej škole.

Majstri prinútili študentov čerpať zo života

Zachovalo sa mnoho kresieb z obdobia renesancie, ktoré sa nedajú vysvetliť šošovkami. Ide o skice z prírody s rôznym stupňom úspechu a zložitosti z uhlov, ktoré ukazujú, že sa umelec pokúsil študovať a pochopiť, ako bude ľudské telo a jeho časti vyzerať za rôznych okolností a ako ho čo najrealistickejšie sprostredkovať. Učenie sa prostredníctvom skíc pravdepodobne priniesli aj Byzantinci - anatómii v neskorej antickej tradícii sa venovala veľká pozornosť, čo je zrejmé zo sôch.

To neznamená, že Európania neinvestovali do renesancie

Veľmi dôležitým faktorom pre rozvoj tej renesančnej maľby, ktorú teraz obdivujeme, bol vývoj olejomaľby. Napriek tomu, že samotné farby sú ľudstvu známe už dlho, na úroveň, ktorá bola potrebná na vytvorenie nám známych majstrovských diel, túto techniku pozdvihol Holanďan Jan van Eyck. Niektoré techniky vyvinuli aj Holanďania a Nemci a organicky sa prelínali s tými, ktoré si so sebou priniesli Byzantinci, čo ich prinútilo zmeniť školu maľovania na túto techniku. Navyše, Byzantínci mali s najväčšou pravdepodobnosťou malý vplyv na rozvoj svetskej literatúry, na ktorú je renesancia hrdá. Ale majstrovské diela starovekých gréckych autorov, preložené do latinčiny, ovplyvnili rast humanizmu a filozofie.

Ak ešte nie ste oboznámení s teóriou šošoviek, mali by ste urobiť toto: Tajomstvo „realistického“renesančného maliarstva.