Portréty v štýle staroruskej maľby ikon, ktorú vytvoril moderný majster štetca Andrej Remnev

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

V súčasnej dobe je pre súčasných výtvarníkov stále ťažšie nájsť voľné niky pre rozvoj ich individualizmu a prejavu autorského rukopisu. V Rusku však existuje majster, ktorý si vytvoril svoj vlastný jedinečný firemný štýl, ktorý je založený na starej technike ruskej maľby ikon a modernom konštruktivizme. A umelec stelesňuje svoje fantázie pomocou starodávnych technológií maľovania ikon a prírodnej farby vyrobenej vlastnou rukou na vaječnom žĺtku. Meno tohto vzácneho súčasného ruského maliara - Andrej Remnev.

Podniková identita je kľúčom k veľkému úspechu

Neuveriteľný úspech umelca spočíva v rukopise jeho autora, ktorý vyvinul počas rokov tvrdej práce. Konkrétne vďaka kombinácii techník používaných v starovekej ruskej maľbe ikon, ruskej maľbe 18. storočia, kompozičných nálezoch „sveta umenia“a ruského konštruktivizmu dosiahol autor kolosálne svetové uznanie a popularitu, a to aj na trhu s umením.

Najpopulárnejšie sú diela jedinečného majstra, ktoré používajú vizuálne motívy ruského provinčného života, odhalené v neobvyklom kompozičnom riešení. Postavy a prostredie v obrazoch Andrey Remneva zrejme visia vo vesmíre a strácajú beh času, v tom spočíva celé kúzlo a jedinečný korporátny štýl majstra.

- to hovorí sám umelec o svojich vyhľadávaniach. A až po bližšom pohľade na jeho biografiu pochopíte skutočný význam týchto slov.

Niekoľko slov z biografie umelca

Andrey Remnev (nar. 1962) sa narodil v malebnom mestečku Yakhroma neďaleko Moskvy, neďaleko starobylého mesta Dimitrov, do rodiny lekárov. Už ako chlapec ho fascinovalo nádherné mesto ležiace na vysokých kopcoch, ako aj jedinečnosť a nádhera jeho krajiny.

Yakhroma, rozprestretý v kopcovitej oblasti, sa chlapcovi zdal byť obrovským svetom a z okien jeho domu sa otvárali perspektívy podobné tým Bruegelovým. Drsný terén s výraznými výškovými zmenami, pretínaný vodami malých riek a kanálom spájajúcim rieku Moskva a Volhu, zarastený hustými hájmi a zastavaný malými prímestskými dedinami; susedné starobylé mesto Dmitrov je rovnako staré ako Moskva a riečne lode, ktoré sa pohybovali po kanáli a vlaky ich predbiehali - to všetko bolo možné vidieť z malého okna ich domu.

Práve táto magická krajina sa stala pre Andreyho celým svetom, čo sa v budúcnosti odrazí v pôvodnej práci maliara.

Cesta k uznaniu

Výraz „Cestu zvládne ten, kto kráča“- dokonale charakterizuje začiatok tvorivej cesty Andreja Remneva k výšinám jeho Olympu. V živote sa stalo, že na dosiahnutie svojho sna, konkrétne nájsť svoju vedúcu niť v umení a stať sa uznávaným maliarom, Andrei dlho chodil účelne a vytrvalo. Za jeho ramenami a vytrvalým sebavzdelávaním a súkromnými lekciami maľovania v ateliéri Ctihodného umelca RSFSR F. V. Shapaev a Moskovská umelecká škola a Moskovský štátny inštitút umenia pomenované poSurikov, ako aj stáž v Nemecku a tvorivá práca na Cypre.

Ale to nie je všetko: majster považuje dlhodobé štúdium v moskovskom kláštore Spaso-Andronnikov za najdôležitejší míľnik v jeho tvorivej kariére. Práve tam sa naučil odvekú múdrosť ruskej maľby ikon pod vedením maliara ikon pátra Vyacheslava.

Umelec svojho času venoval veľa času návšteve múzea v kláštore, kde robil kópie najlepších príkladov staroruského maliarstva 15.-17. storočia. Práve vtedy, pri súčasnom vytváraní vlastných obrazov, Andrej Remnev nečakane našiel pre svoj obraz jedinečnú autorskú techniku, na rozdiel od všetkých existujúcich.

Kreativita umelca

Divák, uvažujúci o neobvyklých dielach umelca, si skôr alebo neskôr začne uvedomovať, že postavy, zaujaté iba senzáciou a tvorivou predstavivosťou, sa zrazu začnú odvíjať novým spôsobom a nesú v sebe nepredvídateľné sémantické zaťaženie. V každom obraze maliara sa teda divákovi otvára celý svet fantastickej reality, naplnený detailmi a obrazmi, ktoré je možné zvažovať veľmi dlho, pričom chápu podstatu toho, čo bolo počaté.

Pôvodná technika písania

Originalita majstrových diel diváka ohromuje aj mimoriadnou technikou a neobvykle zložitou kompozičnou štruktúrou, fantastickým dejom a úžasne pestrou paletou farieb. Práve to maliar v najvyššej miere použil: neuveriteľné kontrasty, použité farby, Andrei Remnev vo svojich dejových obrazoch harmonicky šikovne kombinoval a predstavoval ako celok.

Ale najúžasnejšie na umelcových obrazoch je, že svoj obraz píše neobvyklými domácimi farbami, zložením veľmi podobnými temperám. Remnev, ktorý sa stal ako majstri minulosti, tvorí ako za starých čias, pričom používa iba prírodné pigmenty, ručne vtierané do žĺtka do požadovanej konzistencie. A treba poznamenať, že ide o pomerne zložitú maliarsku techniku, od ktorej dokonca aj klasickí maliari kvôli jej zložitosti už dávno upustili.

Keď zhrniem vyššie uvedené, rád by som poznamenal, že v súčasnosti je Andrei Remnev docentom oddelenia maľby Moskovského štátneho akademického umeleckého inštitútu. Surikov, čo mu však nebráni pokračovať v tvorbe svojho unikátneho obrazu. A len nedávno sa v majstrovej práci objavila nová téma, vážne ho uniesli skice z prírody moderných ruských baletných tanečníkov. Navyše pri plnení súkromných objednávok v sebe objavil mimoriadny dar maliara portrétov. Skutočne talent.

A samozrejme, umelec naďalej pravidelne vystavuje svoje nádherné diela na celo ruských a zahraničných výstavách, skupinových i osobných. Zdá sa zbytočné hovoriť, že jeho mimoriadne plátna, naplnené ruským duchom, obrazovými tradíciami a autorovou výtvarnou víziou, sú kritikmi vždy vysoko hodnotené a verejnosťou, domácou i zahraničnou, srdečne prijímané.

Pokračujte v téme súčasných výtvarníkov a zoznámte sa s tvorbou nadaného krajinára, ktorý sa inšpiruje dielami veľkých klasikov krajinárstva: Ruské krajiny Alexandra Afonina, ktorý sa nazýva moderný Shishkin