Obsah:
- Mimoriadne oduševnené obrazy Zviada Gogolauriho
- Rafinované dievčatá Maya Ramishvili a brutálna avantgarda Mamuka Didebashvili
Video: Obrazy súčasných gruzínskych výtvarníkov: Prelínanie národných a európskych tradícií
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Gruzínsko, krajina starodávnej a originálnej kultúry, sa stala domovinou mnohých známych maliarov a sochárov, ktorí sa už po stáročia zapísali do dejín svetového umenia. A dnes by som chcel čitateľa zoznámiť s dielom moderných gruzínskych majstrov maľby Zviada Gogolauri, Mayi Ramishvili, Mamuka Didebashvili, ktorého pozná a miluje nielen domáca verejnosť, ale aj obdivovatelia modernej maľby z blízkeho i ďalekého zahraničia.
Ako viete, všetky druhy gruzínskeho umenia sa vyznačujú charakteristickou národnou chuťou, mimoriadnou zmyselnosťou, krásou a originalitou. Výnimkou nebolo ani maľovanie, ktoré ako indikátor odrážalo krásu nádhernej krajiny vysokých hôr, zelených údolí, obývaných mimoriadne pohostinnými ľuďmi. Všetky tieto aspekty slúžia ako zdroj inšpirácie pre moderných štetcov.
Mimoriadne oduševnené obrazy Zviada Gogolauriho
Špeciálne obrazy gruzínskeho výtvarníka Zviada Gogolauriho, namaľované v teplých farbách, vtiahnu diváka do tak jednoduchého, zrozumiteľného sveta ľudskej existencie. Harmonická atmosféra, v ktorej žijú hrdinovia jeho obrazov, je doslova presiaknutá úprimnosťou a teplom, pozitívnymi emóciami a jemným filozofickým významom. Umelec vo svojich výtvoroch nešetrí emóciami a pocitmi, ktoré vkladá do každej zo svojich postáv, napĺňa ho vnútorným svetlom a optimizmom.
A samozrejme, Gogolauriho diela, podriadené gruzínskym motívom, sú prevedené s veľkým vkusom jedinečným autorským spôsobom a priťahujú zberateľov z mnohých krajín.
Zviad Gogolauri (nar. 1969) pochádza z Rustavi. Za jeho ramenami je základné vzdelanie na Škole umenia, umeleckej škole, Akadémii umení v Tbilisi. A samozrejme, existuje mnoho osobných výstav v jeho krajine i v zahraničí, ako aj rôzne ceny a diplomy, ktoré umelcovi priniesli celosvetovú slávu.
Rafinované dievčatá Maya Ramishvili a brutálna avantgarda Mamuka Didebashvili
Zvláštny obrazový spôsob prevedenia, výber jasných farieb, odlišuje gruzínskeho výtvarníka od radu ďalších súčasných portrétnych maliarov. Na jej jemných a rafinovaných plátnach sa prepletá ornamentalizmus, dekoratívnosť modernizmu a naivita primitivizmu, ktoré vo všeobecnosti dodávajú mimoriadny autorský štýl, mimoriadny jedinečný rukopis.
V každom z umelcových výtvorov vidíme neuveriteľne ženské a krásne obrazy, ktoré sa zdajú byť zhromaždené prostredníctvom koláží z látky. Jasná paleta farieb a bohatosť detailov rôznych textúr dodávajú umelcovým plátnam a najhlbšiemu energetickému potenciálu osobitnú expresivitu.
Umelkyňa vo svojich plátnach šikovne kombinovala národné zvláštnosti umeleckej zručnosti a európske tradície, ktoré priťahovali značný počet obdivovateľov jej tvorby.
Maya Ramishvili sa narodila v Tbilisi v roku 1969. Vyštudoval Vysokú školu výtvarných umení a Akadémiu umení v Tbilisi. Dnes pracuje v spolupráci s jej manželom, výtvarníkom Mamukou Didebashvili.
Dielo maliara Mamuka Didebashviliho je podmienene rozdelené do dvoch období. Jeden z nich sa umelec venoval figuratívnemu žánru a druhý nezmyselnej avantgarde, ktorá významne prispela k gruzínskemu avantgardnému hnutiu.
Majstrove obrazy sú originálne, esteticky aj technicky. Neobmedzená predstavivosť umožňuje umelcovi preukázať schopnosť konceptualizovať vo veľkom meradle a vynikajúcu techniku, profesionalitu, vysokokvalitnú maľbu a jasne vyjadrený individualizmus.
Mamuka, podobne ako jeho manželka Maya, vyštudovala Akadémiu umení v hlavnom meste Gruzínska. Dnes manželia často organizujú spoločné výstavy vo svojej vlastnej krajine, ako aj v Rusku, Veľkej Británii a ďalších krajinách sveta. Ich práce možno nájsť v mnohých známych svetových galériách a v súkromných zbierkach.
Vzhľadom na diela súčasných výtvarníkov z Gruzínska môžeme povedať iba jednu vec: maliari minulých storočí položili základy výtvarného umenia v krajine a mladá generácia umelcov dôstojne nadväzuje na slávne tradície svojich predchodcov.
Plné energie optimizmu plátna ruského výtvarníka Vladimíra Olenberga, ktorý si tiež sám vybral smer primitivizmu v umení.
Odporúča:
10 súčasných nevidomých výtvarníkov, ktorí prekvapili svet svojim umením
Pre nikoho nebude odhalením, že maľba je výlučne vizuálnou formou umenia, takže samotná fráza „slepý umelec“znie ako nezmysel. Ale v skutočnosti existujú úžasní ľudia, ktorí sú v skutočnosti slepí (majú víziu, ale na určité činnosti nestačia), ale zároveň napísali úžasne krásne plátna, ktoré môžu konkurovať dielam vidiacich výtvarníkov
Portréty rozbitého skla, okrajové obrazy a ďalšie podivné techniky súčasných výtvarníkov
Keď poznáme moderné portrétne umenie, môžeme s úplnou dôverou povedať, že aj keď sa dnešní umelci veľmi vzdialili od realizmu, originalitou, jedinečnosťou a vynaliezavosťou prekonali starých majstrov. Naša publikácia obsahuje ohromujúci výber diel súčasných maliarov portrétov, ktorí svojimi neuveriteľnými metódami a nástrojmi ohromujú a zapôsobia na verejnosť
„Benátky severu“očami súčasných výtvarníkov: Cesta cez malebné mosty Petrohradu
Každé mesto má svoju individuálnu vlastnosť, ktorá je akousi vizitkou. V Petrohrade je toto Jeho Veličenstvo Petrohradský most. Viac ako tristo z nich je vyhodených cez početné rieky, kanály, jazerá a rybníky Petrohradu. Vidieť mosty „Benátok severu“sa preto rovná veľmi blízkemu spoznaniu mesta. A tieto úžasné stavby, naplnené romantikou a historickým duchom, vždy boli, sú a budú obľúbenou témou petrohradských maliarov a básnikov
Aké tajomstvá zo života slúžok skrývajú obrazy európskych majstrov 19. storočia
Všeobecne sa uznáva, že život sluhov v bohatých domoch za starých čias nebol sladký. Umelci 19. storočia však tento názor jednohlasne vyvracajú. Krásne slúžky v obrazoch uznávaných majstrov žánrovej maľby väčšinou vyzerajú celkom spokojné so svojim údelom. Navyše, súdiac podľa mnohých pláten, sa v práci vôbec nenudili a neboli vyčerpaní otrockou prácou
Lietajúce mestá v tvorbe súčasných výtvarníkov
Lietajúce mestá. Túto frázu zatiaľ vnímame ako niečo z ríše fantázie. Ale kto vie, zrazu sa jedného dňa stane povrch Zeme neobývateľný? Alebo sa populácia zvýši natoľko, že naša planéta jednoducho nemôže vyhovieť všetkým? Alebo nakoniec technologický pokrok dospeje do bodu, v ktorom budú lietajúce mestá také bežné, ako sú teraz napríklad mrakodrapy? Pozrime sa, ako súčasní umelci rozvíjajú túto myšlienku