Ako sa dcéra práčky stala obľúbeným modelom umelcov z Montmartru: Suzanne Valadon

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Suzanne Valadon bola francúzska výtvarníčka a prvá žena, ktorá bola prijatá do Národnej spoločnosti výtvarných umení. Suzanne žila a pracovala v samom epicentre umeleckej štvrte Paríž - Montmartre. Bola obľúbenou modelkou a priateľkou mnohých známych umelcov svojej generácie. Suzanne však bola iba dcérou práčovne. Čím všetkým si prešla a ako sa z nej stala nezávislá revolučná výtvarníčka?

Čo vieme o Suzanne?

Suzanne pracovala ako modelka pre profesionálnych výtvarníkov 10 rokov a šikovne si vyberala kontakty, nápady a metódy. Bola mladou múzou Pierra Puvisa de Chavannesa, bola idealizovaná v obrazoch Pierra Auguste Renoira a Henri de Toulouse-Lautrec majstrovsky odrážal jej sardonickú stránku. Neskôr sa sama stala výtvarníčkou-narušiteľkou stereotypov, ako aj matkou slávneho krajinára Maurice Utrilla. Suzanne sa narodila 23. septembra 1865 v Bessines-sur-Gartempe vo Francúzsku, ako syn nezadanej práčovne Madeleine. Nikdy nepoznala svojho otca.

Dievča sa narodilo v neoficiálnom manželstve, kvôli ktorému bola jej matka nútená opustiť svoje rodné mesto, aby sa vyhla škandálu a stigmatizácii slobodnej matky. Bolo to tiež obdobie veľkých politických nepokojov a Madeleine sa rozhodla presťahovať svoju rodinu na Montmartre. Bola známa ako bohémska štvrť v Paríži, kde žili kreatívni ľudia. Suzanne Valadon si zaspomínala: „Ulice Montmartru boli pre mňa domovom … Len ulice boli plné behu, lásky a myšlienok - to, čo všetky deti hľadali.“

Cirkusový umelec

Na finančnú podporu svojej matky začala Valadonová zarábať skoro. Vo veku iba 11 rokov. Bola to zvláštna práca a potom cirkus. Ako 15 -ročná sa Suzanne stala akrobatkou v obľúbenom cirkuse Mollier. Bola šikovnou gymnastkou a koniarkou. A to bolo zamestnanie jej duše. Suzanne milovala cirkus z celého srdca! A možno, nebyť vážneho zranenia, ktoré by nebolo kompatibilné s ďalšou prácou akrobata, by sa Suzanne Valadon stala slávnou cirkusovou umelkyňou. Po 6 mesiacoch práce pod kupolou dievča spadlo z hrazdy a zranilo si chrbát. Pre Suzanne, mladú ženu, ktorá začala svoj život, to bola strašná rana. Aj po mnohých rokoch povedala, že z cirkusu nikdy dobrovoľne neodíde. Ale osud je osud. Hneď ako odišla z cirkusu, jej umelecký svet otvoril dvere. Jeho flexibilný tvar a sofistikovaný vzhľad priťahovali umelcov z Montmartru.

Svet umenia

Práve na Montmartre začala Valadon svoju umeleckú kariéru ako tínedžerka. Začal pracovať ako model pre umelcov, ktorí sponzorovali kabaret Lapin Agile. Do Suzannovho doprovodu patrili umelci ako Pierre Puvis de Chavanne, Pierre Auguste Renoir a Jean-Louis Forein. S ich pomocou a s pomocou Henriho de Toulouse-Lautreca a Edgara Degasa sa sama Valadon naučila maľovať. Valadon bol od útleho veku tvrdohlavý, nezávislý a temperamentný. A napriek tomu zostala citlivá, zábavná, očarujúca a plná energie. Navonok bola Suzanne príťažlivá: bola to elfka, vysoká iba päť stôp, s výraznými modrými očami a zlatistými hnedými kučerami lemujúcimi jej tvár. Valadonova fantázia a predstavivosť boli živé. Stávalo sa, že na cestách vymýšľala fascinujúce príbehy (pravdivé aj nie veľmi pravdivé). Povedala napríklad, že jej otec bol básnik 15. storočia François Villon. Neskôr z času na čas klamala o svojom veku, vždy sa snažila vytvoriť život, ktorý chcela, namiesto toho, aby prijala o niečo menšiu alebo očakávanú realitu.

Modelka aj výtvarníčka

Valadon bol dlho múzou a priateľom známych umelcov. A vo veku 44 rokov sa Suzanne zamerala výlučne na svoju umeleckú kariéru. A v tejto fáze sa stala nielen ženskou výtvarníčkou, ale revolučnou výtvarníčkou. Svet umenia v tej dobe bol svetom muža. A Suzanne sa prakticky vzoprela tradíciám a stereotypom o práci za plátnom. Valadonovi sa podarilo vytvoriť úplne nový obraz ženského tela a nový kritický priestor pre obraz ženskej postavy. Valadonove portréty sú založené na skutočných emóciách a skutočných fyzických skúsenostiach. Obrázky povzbudzujú ženy, aby hľadali samy seba a bránili svoj uhol pohľadu. Aj keď má jej technika a štýl pozorovania veľa spoločného s francúzskymi a anglickými postimpresionistami, Suzanneino tvrdohlavé a mnohovrstevné tematické zameranie sa viac podobá na nemecký a rakúsky expresionizmus. Počas svojej kariéry sa Valadon opakovane vracia k autoportrétom. Vďaka svojim skúsenostiam Valadon tiež získala dôveru v nezávislosť, maľovanie komplexnejších obrazov a definovanie vlastnej osobnosti mimo existujúcich noriem. Ako silná výtvarníčka má Suzanne privilegovaný prístup k najvplyvnejším a najvzrušujúcejším udalostiam v umení. Suzanne Valadon sa tak stala žiarivým majákom pre feministické umenie.

Na výstave Národnej spoločnosti výtvarných umení v roku 1894 predstavila Suzanne Valadon 5 diel. Historicky bola prvou výtvarníčkou, ktorá mala možnosť vystavovať v tomto salóne. V roku 1895 vystavila 12 leptov žien, silne ovplyvnených Degasom, a začala ich pravidelne vystavovať v Galérii Bernheim-Jun v Paríži. Aj keď boli scény obliekania žien pomerne bežné, pre umelkyne bolo neobvyklé a dokonca šokujúce vykresľovať nahé ženy, najmä preto, že tieto stvárnenia žien boli spravidla pravdivé, a nie idealizované.

Valadon uskutočnila svoju prvú samostatnú výstavu v roku 1911 v galérii Clovis Sagot, po ktorej sa pravidelne zúčastňovala rôznych salónov, ako aj niekoľkých prehliadok Berthe Weill, v tom čase jedinej obchodnej zástupkyne ženského umenia v Paríži. Suzanne dosiahla svoj vrchol v 20. rokoch minulého storočia a počas svojho života usporiadala štyri veľké retrospektívne výstavy. Valadon prostredníctvom svojich obrazov a grafík zmenila štýl zobrazovania ženskej postavy. Suzanne Valadon zomrela 7. apríla 1938 v Paríži. Jej diela sú v zbierkach centra Georges Pompidou v Paríži, Múzea moderného umenia v New Yorku atď.