Obsah:
Video: Maliar kráľov a spravodlivých žien: Pastelové portréty od Jean-Etienne Lyotard
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Niekoľko maliarov sa obracia na pastely z niekoľkých technických dôvodov. V histórii maliarstva však existoval majster virtuóz, v ktorého rukách pastel akoby ožil a stal sa jasným a poddajným obrazovým prostriedkom. Meno tohto umelca - Jean-Etienne Lyotard, ktorý vytvoril svoje jedinečné diela pred takmer 300 rokmi. Jeho pastelové portréty dodnes ohromujú a tešia verejnosť. A očividne to je dôvod, prečo celá elita Európy stála v rade, aby videli umelca - od panovníkov až po prvé krásy a predstaviteľov osvietenej inteligencie.
Niekoľko strán zo života maliara
Švajčiarsky umelec Jean-Etienne Liotard (1702-1789) sa narodil v Ženeve v roku 1702 a bol trinástym dieťaťom v rodine Anne a Antoine Lyotardových. Jeho rodičia, protestanti, sa z náboženských dôvodov prisťahovali z Francúzska do Švajčiarska ešte predtým, ako sa narodil. V Ženeve vďaka šperkárskemu remeslu začal jeho otec dobre prosperovať a dokázal svojim deťom poskytnúť slušné vzdelanie. A treba poznamenať, že z niektorých zdrojov je známe, že Jean-Etienne mala dvojča-Jean-Michela, alebo možno len staršieho brata, ktorý sa neskôr stal aj výtvarníkom, ale nemal taký ohromujúci úspech.
Je iróniou, že budúci umelec musel zvládnuť základy výtvarného umenia vo Francúzsku, vo vlasti svojich rodičov. Mladý Lyotard tam odišiel v roku 1725 a strávil tam asi tri roky štúdiom u rytec a miniaturistu Massé. Po Paríži boli Rím, Benátky, Amsterdam, všade sa mladý umelec zoznámil s dielami starých majstrov, študoval všetko nové a hľadal svoj vlastný jedinečný štýl. Práve v Taliansku Jean objavil pastel, ktorý sa stal jeho obľúbenou technikou a preslávil ho po celej Európe. Mimochodom, toto obrazové médium bolo medzi európskymi umelcami v 18. storočí veľmi bežné, napriek zložitosti skladovania.
tu.
Talentovaný mladý umelec tvrdil, že je to práve tento obrazový materiál, ktorý najprirodzenejšie sprostredkuje farby a jemné prechody svetla a tieňa a farebné poltóny. A postupom času, keď túto techniku dokonale zvládol, sa stal najobľúbenejším maliarom svojej doby.
Ako hlavný smer svojej tvorby si maliar vybral žáner pastelového portrétu, ktorý sa stal jeho charakteristickým znakom. Hoci dedičstvo umelca zahŕňa obrazy historického žánru. A čo je zaujímavé, svoj obraz vytvoril nielen pastelovou technikou, Lyotard občas vo svojej tvorbe používal kriedu, farby a smalt. Zároveň sa mu vždy podarilo nájsť niečo nové, čo odhalilo obraz každého z jeho modelov. Zo spomienok súčasníkov: „Sledoval, ako to robia ostatní, a … robil všetko po svojom.“Práve táto vlastnosť umožnila maliarovi rozvíjať originalitu a vkus vo svojich schopnostiach. Spoločnosť Lyotard sa vždy snažila o nezávislosť a jedinečnosť, a to v živote aj v umení.
Nie nadarmo bol obraz samotného umelca taký farebný, že vzbudzoval skutočný záujem v jeho okolí. Dá sa to usúdiť z početných Lyotardových autoportrétov, na ktorých sa umelec zobrazoval s úsmevom, niekedy so štiepanými ústami, zabalený v tureckom oblečení alebo vo vysokých kožušinových klobúkoch. Divákov okrem iného zasiahla brada, pripomínajúca obrovské hniezdo, ktoré nosil od mladosti až do manželstva. A maliar sa vo veku 54 rokov oženil so ženou oveľa mladšou ako on. Potom ma prinútila oholiť si jej slávnu bradu. Treba poznamenať, že táto skutočnosť bola veľmi zvláštna. Životopiscov zaujímalo, ako mohla zbožná Holanďanka priemerného vzhľadu z chudobnej rodiny, ku ktorej Lyotard sotva mal vznešené city, presvedčiť umelca, aby mu prerušil farebnú bradu. Skutočne je to mnoho rokov „ochranná známka“umelca.
Raz jeden anglický kritik raz žieravým sarkazmom poznamenal, že to bola brada, ktorá bola skutočným meradlom úspechu umelca, a v tomto, samozrejme, bolo niečo pravdy. Jean-Etienne Lyotard si získal slávu a popularitu predovšetkým vďaka svojim autoportrétom.
Za 35 rokov manželského života mal pár Lyotardovcov päť detí. A všetky tieto roky už starší umelec musel neúnavne pracovať, aby uživil veľkú rodinu.
Posledné roky svojho života strávil v malom meste neďaleko Ženevy. Práve v tých rokoch maľoval zátišia, o ktoré neskorší zberatelia a slávne galérie zvádzajú doslova tuhý boj.
Maliar európskej elity 18. storočia
Osudom sa stalo, že život švajčiarskeho výtvarníka pozostával zo šťastných náhod a okolností, ktoré majster, nadaný okrem umeleckého talentu aj praktickou mysľou a charizmou, šikovne využil.
Lyotard musel stráviť mnoho rokov svojho života na potulkách, počas ktorých navštívil mnoho miest a krajín. Cestoval ako spoločník pre vznešené osoby. Mimochodom, v tej dobe museli umelci často sprevádzať vplyvné osoby, aby zachytili dôležité udalosti v ich živote. Mnohí za to boli ochotní zaplatiť obrovské sumy peňazí.
Jeho najpravidelnejšou klientkou bola cisárovná Mária Terézia vo Viedni. Umelkyňa namaľovala portréty svojich detí na priesvitný papier, čím dosiahla mimoriadnu presnosť pri reprodukcii modelu a neobvyklý, jemný lesk: vzhľad každého dieťaťa akoby presvital na stálo. Cisárovná sa s týmito portrétmi nerozlúčila a brala ich so sebou aj na cesty. V mnohých ohľadoch to prispelo k šíreniu slávy o umelcovi v celej Európe.
Počas svojej tvorivej kariéry majster namaľoval obrovské množstvo portrétov vynikajúcich ľudí tej vzdialenej éry. Každý bol potešený jeho portrétmi, v ktorých bola úžasná podobnosť tvárí, úplnosť obrazu oblečenia a šperkov, ako aj maximálna farba, ktorú bolo možné dosiahnuť prácou s pastelmi.
Totiž vďaka realizmu a presnosti vo svojej práci získal umelec európsku slávu a získal vysokých patrónov. Srdečne ho prijali v mnohých kráľovských domoch, u pápeža v Ríme a u tureckého sultána v Konštantínopole. Po návšteve Turecka sa umelec odtiaľ vrátil nielen slávnejší, ale aj navonok transformovaný. V Európe ho začnú nazývať „Turkom“kvôli tureckému oblečeniu, ktoré umelec nosil až do konca svojich dní, a za bradou.
V recenzii si prečítajte o najslávnejšom obraze švajčiarskeho výtvarníka, k vytvoreniu ktorého sa umelec inšpiroval úžasným príbehom lásky. Tajomstvo slávneho Lyotarda „Čokoládové dievča“: príbeh Popolušky alebo dravého lovca o kniežací titul?
Odporúča:
7 zlovestných príbehov zo života kráľov s najláskavejšími prezývkami
Mnoho panovníkov zostalo dlho v centre pozornosti iba kvôli vtipným a podivným prezývkam, ako brat Richard Levie srdce John the Soft Sword (a áno, nejde len o zbrane). A ďalší panovníci jednoducho vstúpili do radu podmienečne dobrých vládcov - a tiež vďaka prezývkam. Aj keď mená a dátumy života kráľov s týmito prezývkami často skrývajú krvavé činy alebo len zábavné príbehy
Prečo maliar ikon vytvoril portréty sovietskych hrdinov a na čo nemal čas: peripetie osudu umelca Pavla Korina
Malebný obraz Alexandra Nevského je nám dobre známy už od detstva - prísne vyzerá zo stránok učebníc dejepisu. Tento obraz je súčasťou triptychu, ktorý počas Veľkej vlasteneckej vojny vytvoril umelec Pavel Korin na podporu sovietskych vojakov. Bývalý maliar ikon, ktorý mal šancu vyzdobiť sovietske stanice metra, maľoval portréty maršálov a celý život sníval o dokončení vlastného Requiem
Preto si oficiálny maliar napoleonských víťazstiev vzal život: Antoine-Jean Gros
V júni 1835 bolo telo muža vylovené z rieky Seiny v blízkosti mesta Meudon. Vykonaným vyšetrovaním sa zistila totožnosť a okolnosti, ktoré viedli k tomuto smutnému incidentu. Zo zosnulého sa stal výtvarník Antoine -Jean Gros, oficiálny maliar Napoleona I. Keď štrnásť rokov prežil svojho hlavného zákazníka a zamestnávateľa, vzal si Gros život - keď si uvedomil, že zmenil svoje celoživotné dielo
Bosé kolená, portréty kráľov a ďalšie zábavné fakty o vzťahu Vikingov a obyvateľov britského pobrežia
Škandinávci a Briti majú dlhý a ťažký vzťah. V dnešnej dobe je ťažké nájsť Švéda alebo Nóra, ktorí nehovoria po anglicky. Nóri nejaký čas hovorili po anglicky spravidla lepšie ako nórske jazyky a to možno považovať za odvetu Anglicku za dobytie Vikingov, ktorí do angličtiny zaviedli veľa škandinávskych slov a vykonali mnoho cenných vecí. Tieto a ďalšie podivné skutočnosti o Vikingoch a Britoch sú v tomto článku
20 nových trendových fotografií od kaderníkov: pastelové farby, dúhové motívy
Sotva módnici odišli zo svojich sivých vlasov, pretože móda opäť nabrala na obrátkach a obrátila sa k jemným pastelovým odtieňom a dúhovým pretečeniam. Predtým sa to považovalo za veľa punkového smeru, ale teraz nie je vôbec potrebné dať si mohawk: zo zeleno-fialových prameňov je celkom normálne splietnuť romantický vrkoč alebo zvinúť hravé kudrlinky, v ktorých sa oranžová hladko zmení do ružova alebo orgován po celej dĺžke vlasov. Hlavnou vecou je nebáť sa experimentovať