Obsah:
Video: Čo spájalo veľkých umelcov 20. storočia Matisse a Picassa
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Henri Matisse (1869-1954) a Pablo Picasso (1881-1973) sa stretli v roku 1906 a viac ako pol storočia sa navzájom sledovali v tvorivom vývoji a úspechoch. Rivalita, ktorá medzi nimi vznikla, nielenže podnietila ich individuálne úspechy, ale zmenila aj smer súčasného umenia. Úprimné priateľstvo a otvorené súperenie medzi dvoma majstrami súčasného umenia Matisseom a Picassom, dvoma najväčšími umelcami dvadsiateho storočia. Vie každý, čo ich skutočne spájalo?
Matisse: životopis
Henri Matisse, ktorý bol o 12 rokov starší ako Pablo, sa narodil na zámku Cambresi v roku 1869. Získal konzervatívnu výchovu na severe Francúzska. Predtým, ako Matisse našiel svoje povolanie, študoval v Paríži právne právo a pracoval ako úradník. Matisseho svet sa však dramaticky zmenil, keď mu ako 20 -ročná dala matka škatuľu od farieb. Matisse, ktorý objavil mimoriadnu vášeň a talent pre umenie, opustil právnickú kariéru a rozhodol sa študovať umenie v Paríži. Už v roku 1901 sa Matisse stal vodcom najnovšieho umeleckého hnutia Fauves (vo francúzštine „divoké zvieratá“). Pod vplyvom postimpresionistov prevládali vo fauvizme pevné formy a svetlé farby, ktoré vyvolávali intenzívne a silné emócie a odrážali abstraktný priestor.
Picasso: životopis
Pablo sa narodil v Malage (Španielsko) v roku 1881. Picasso od detstva vyrastal ako zázračné dieťa, bol vychovávaný a podporovaný svojou kreatívnou rodinou. V mladosti sa mladý muž presťahoval do Paríža, aby získal slávu a uznanie v hlavnom meste umeleckého sveta. Picassa inšpirovali obrazy Edgara Degasa a Henriho de Toulouse-Lautreca (uponáhľaný život v kabaretoch, scény z verejných domov a zvedavé príbehy so ženami v bare alebo práčovni). Potom však prišlo jeho „Modré obdobie“nasýtené tmavými odtieňmi modrej. Témy tohto obdobia odrážajú chudobu, ktorú mnoho ľudí zažilo v tomto ťažkom období.
Schôdzka
Matisse a Picasso sa náhodou stretli v Salóne bratov Steinovcov. Dominovalo mu prostredie, ktoré najviac podporovalo všetky avantgardy v umeleckom svete konca 19. storočia. Kým mladý Pablo v reálnom čase pracoval na portréte Gertrudy Steinovej, sestry amerických bratov Lea a Michaela, už ako vynikajúci umelec Matisse ho sledoval, doslova ho prebodol zvedavým a tichým pohľadom. Henriho veľmi priťahovala sila a kompozičná dôvera neznámeho mladého Picassa. Do tejto doby Matisse spolu s ďalšími umelcami rovnakého smeru práve založil maliarske hnutie „fauvov“. Picasso o tom samozrejme vedel, a preto využil príležitosť zorganizovať toto stretnutie a nadviazať kontakt s majstrom.
Medzi avantgardami umenia bola Matisse známa ako jemná, pokojná a kultivovaná osoba s dobrými mravmi. Picasso je však úplne iný: odvážny umelec, hrdý na svoje úspechy a ženy (napriek tomu, že si pamätal na učňovku a mnoho zatvorených dverí pred tvárou). Dvaja úplne odlišní ľudia. Možno aj preto medzi nimi vzniklo hlboké priateľstvo. Títo dvaja sa často navštevovali vo všetkých kultúrnych prostrediach, priťahovali sa rovnakou intenzitou, s akou sa odpudzovali. V roku 1907 Picasso namaľoval Panny z Avignonu, ktoré sa dnes nachádzajú v Múzeu moderného umenia v New Yorku. A napísal ho so zámerom demonštrovať Matisse svoju zručnosť a tvorivú originalitu.
A tu sa odohráva úžasné a osudové životné spojenie: pri pohľade na Picassovo dielo to bol Matisse, kto vynašiel výraz „kocka“, ktorý sa neskôr reinkarnoval do „kubizmu“, v ktorom sa sám Picasso stal priekopníkom. Nové obrazové videnie zničilo postavu a farbu, ktorú do tej chvíle koncipovala Matisse.
Čo ich spájalo
Nikto nebol tak pozorný a informovaný o umení Matisse ako Picasso a naopak. Obaja skúmali otázky priestoru, pohybu, tvaru, farby v figuratívnom a abstraktnom umení a potom sa navzájom inšpirovali v práci na zdokonalení svojho umenia.
Ich spojenie bolo vzájomné povedomie, uznanie a tvorivé zjednotenie kombinované s pocitom rivality. Táto umelecká rivalita a spolupráca znamenala začiatok novej histórie modernizmu. Napriek rozdielom boli obaja umelci zjednotení v obdive voči Paulovi Cézannovi, ktorý sa vzpieral tradičnej jednobodovej perspektíve vytváraním trojrozmerných tvarov v dvojrozmernej rovine.
Smrť Matisse
V januári 1941 podstúpil 72-ročný Matisse núdzovú operáciu rakoviny hrubého čreva. Táto skúsenosť mu dala pocit znovuzrodenia. Matisse, ktorý sa nemohol sústrediť na maľovanie, sa vydal na novú cestu. Ovládal neštandardný štýl v kreativite, robil papierové výrezy, ktoré vytváral priamo na invalidnom vozíku alebo v posteli.
V roku 1954 Matisse zomrel. Picassova reakcia na jeho stratu bola zvláštna a umelecká. Na pamiatku Matisse napísal sériu diel. Na týchto obrazoch Picasso prevzal mnoho Matisseových obľúbených motívov - odalisku, otvorené okno s výhľadom na vonkajší svet a islamské dekoratívne umenie. Je zaujímavé, že krátko pred smrťou Matisse svojmu kolegovi povedal: „Musíme sa rozprávať čo najviac,“povedal kedysi Matisse. „Keď jeden z nás zomrie, budú predmety, o ktorých ten druhý nemôže hovoriť s nikým iným.“
Odporúča:
Čo spájalo veľkých prebehlíkov Michaila Baryšnikova a Josepha Brodského: Myš a mačka Jozef
27. januára má známy baletný tanečník a choreograf Michail Baryšnikov 72 rokov. V roku 1974 utiekol zo ZSSR a stal sa jedným z mála prebehlíkov, ktorým sa podarilo uspieť v tejto profesii v USA. V emigrácii ho osud spojil s ďalším slávnym utečencom - Josephom Brodským, s ktorým komunikovali až do básnikovej smrti. Baryshnikov mal rád poéziu a Brodsky nemal rád divadlo a balet. Čo oboch ostudných emigrantov tak úzko spájalo a prečo Brodský zasvätil poéziu Baryshnovi
5 veľkých umelcov, ktorí porušili normy verejnej morálky
Umelci sú spravidla osobnosti zaplavené vášňami. Rovnako ako ostatní ľudia z umenia potrebujú intenzitu emócií, aby mohli vytvárať skutočne geniálne výtvory. Často sa však stáva, že pri hľadaní dojmov prekročia maliari hranicu toho, čo umožňujú morálne normy
Ako vznikli najslávnejšie obrazy na svete: Pútavé príbehy obrazov veľkých umelcov
Novinár a filozof Grigory Landau kedysi povedal: „Umenie je dialóg, v ktorom partner mlčí.“Maľba je jemné umenie, alegorické, emocionálne a poskytuje slobodu interpretácie. Toto je celý svet nevyriešených tajomstiev a nevyriešených záhad. Pokúsme sa otvoriť závoj tajomstva nad históriou tvorby najslávnejších pláten veľkých umelcov
Aké boli manželky veľkých a známych ruských umelcov: Galéria ženských portrétov
Skutočne je za každým veľkým mužom skvelá žena. A aj keď na jeho pozadí nie je ani veľmi nápadná, jej úloha je takmer vždy veľmi významná. A dnes by som chcel povedať niečo o manželkách známych umelcov a predstaviť čitateľovi galériu ich portrétov, maľovaných ich manželmi, ruských maliarskych majstrov konca XIX - začiatku XX storočia
Rozkošné mačky na portrétoch v štýle Van Gogha, Picassa a ďalších známych umelcov
Aby našli svoj vlastný štýl a podpis, niektorí umelci strávia celé roky rôznymi kreatívnymi experimentmi. A pre ostatných - a život nestačí. Mladá výtvarníčka z Bulharska Veselka Velinova sa rozhodla, že z procesu hľadania urobí zábavnú aktivitu, v ktorej spojí svoje dve obľúbené záľuby: jednou z nich je maľba a druhou vášeň pre mačky. A čo z tohto experimentu potom vzišlo - v recenzii