Obsah:
- „Posledná večera“od Ugolina da Neria
- „Zrada Krista“od Bartolomeo di Tommaso
- „Kristus nesúci kríž“El Greco
- Ukrižovanie od Pietra Lorenzettiho
- „Kristus svätého Jána z Kríža“Salvador Dali
- „Kristus na kríži“Velazquez Diego
- Ukrižovanie od Fra Angelica
- „Bozk Judášov“a ďalšie diela Caravaggia
Video: Ako Caravaggio, Dali a ďalší veľkí výtvarníci zobrazovali na svojich obrazoch umučenie Krista
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Ježiš Kristus je možno najznámejšou postavou, ktorá v histórii ľudstva existovala. Jeho obrazy sa pokúsilo zachytiť mnoho maliarov a sochárov. Niektorí majstri to chceli, aby pozdvihli svoju spiritualitu, zatiaľ čo iní chceli inšpirovať Kristových nasledovníkov vytvorením vizuálneho spojenia s ním. Bez ohľadu na úmysel história ukázala, že mnoho veľkých umelcov vytvorilo vizuálne pôsobivé a nadčasové umelecké diela založené na Kristovom utrpení. O týchto pozemkoch sa bude diskutovať v materiáli.
Príbeh udalostí posledného týždňa Krista na zemi (Umučenie Krista) bol obľúbeným námetom talianskej maľby. Na rozdiel od príbehov spojených s narodením Krista sú epizódy vášne zafarbené temnejšími, bolestivými emóciami (vina, ľútosť, smútok). Umelci sa snažili sprostredkovať celú škálu komplexných a dlho trpiacich pocitov. Mimochodom, podporili tým aj prácu teológov, ktorí nabádali veriacich, aby sa stotožnili s Kristom v jeho utrpení, aby sa mohli podieľať aj na jeho oslavovaní. Podľa evanjelia sa Kristova smrť stala v Jeruzaleme, kam išiel osláviť Veľkú noc so svojimi učeníkmi. V tomto ohľade stojí za zváženie najskôr sprisahania Poslednej večere.
„Posledná večera“od Ugolina da Neria
Taliansky umelec Ugolino da Nerio vytvoril celý cyklus diel o Kristovom utrpení. Tu je jeho „Posledná večera“, na ktorej Kristus lámal chlieb a delil sa o víno v očakávaní svojej smrti, a tým založil kresťanský rituál spoločenstva. Panel predella zobrazuje tabuľku rovnobežnú s rovinou oblohy. Za ním sú študenti, ktorí sa nachádzajú pozdĺž dvoch dlhých strán. Úplne vľavo je Kristus. Perspektíva odráža jasné a rytmické zobrazenie jedla na stole, ako aj charakteristické tváre a gestá každého študenta. Obraz je plný sviatostnosti budúcej udalosti.
„Zrada Krista“od Bartolomeo di Tommaso
„Zrada Krista“je jedným z najdramatickejších momentov príbehu o vášni. Verzia, ktorú napísal Bartolomeo di Tommaso na panel predelly, ukazuje znepokojivú zmes jemnosti a krutosti v epizóde, keď ho Judáš, Ježišov učeník, pozdraví bozkom a potom zradí gangom ozbrojených mužov.
„Kristus nesúci kríž“El Greco
„Kristus nesúci kríž“je slávny obraz El Greca, ktorý zobrazuje Ježiša Krista s tŕňovou korunou na hlave. Nesie kríž, na ktorom neskôr zomrie a bude vzkriesený. Ježiš Kristus je zobrazený bez bolesti a utrpenia, vďaka čomu je toto umelecké dielo skutočne transcendentálne. Na tomto obrázku El Greco dúfal, že sprostredkuje nadpozemskú lásku Ježiša Krista, a nie bolesť, ktorú prežíva. Ježiš Kristus vzhliada k tomuto obrázku a ukazuje, že jeho myšlienky sú zamerané na vyššie obrazy. Technicky El Greco na svojom plátne predviedol svoje bezchybné používanie tlmených farieb a čisté zvládnutie manierizmu.
Ukrižovanie od Pietra Lorenzettiho
Vyvrcholením príbehu o vášni je samotné Ukrižovanie. Obrazy na túto tému mali podnietiť úvahy o Kristovom obetovaní. Dej ukazuje plnú silu utrpenia. Postava Krista je len zriedka skreslená a jeho nahé telo je často idealizované a založené viac na klasických konceptoch. Kríž môže obklopiť mnoho ďalších postáv, ktoré sa často vyznačujú expresivitou. Na malom oltári Pietra Lorenzettiho je Kristus ukrižovaný medzi dvoma ďalšími postavami. Panna Mária v popredí stráca vedomie a mnohé postavy (niektoré v orientálnom rúchu, iné v rímskej zbroji) uprene a necitlivo hľadia na Krista.
„Kristus svätého Jána z Kríža“Salvador Dali
Salvador Dali bol známy svojim moderným, surrealistickým prístupom k umeniu. „Kristus svätého Jána z Kríža“nie je výnimkou. Napriek kurióznej interpretácii zápletky Salvadora Dalího však divák zistí, že posolstvo „Krista svätého Jána z Kríža“je mimoriadne podobné posolstvu obrazov renesancie. Pátos a dráma obrazu sú nadčasové. Toto slávne dielo moderného umenia zobrazuje Ježiša Krista na abstraktnom kríži a zdôrazňuje skutočnosť, že nie je dôležitý samotný kríž, ale osoba. Salvador Dali tvrdil, že sa mu obrázok zjavil vo sne a mal predstavovať jadro, ktorým bol Kristus.
„Kristus na kríži“Velazquez Diego
„Kristus na kríži“je Velazquezovým hlbokým a transcendentálnym pohľadom na posledné chvíle života Ježiša Krista pred jeho znovuzrodením. Ježiš Kristus je zobrazený na kríži nad čiernym priestorom bez dna. Obraz ukrižovaného Krista umožňuje divákovi rozjímať o tomto momente bez rušenia a dodatkov. Pamätný minimalizmus diela zdôrazňuje konkrétny moment v zápletke, ktorý si vyžaduje koncentráciu, reflexiu a samotu. Na obrázku nie je nikto okrem samotného Ježiša Krista. Zostal sám s hriechom ľudskosti. Zlatá žiara tesne nad jeho hlavou však naznačuje rýchle vzkriesenie.
Ukrižovanie od Fra Angelica
Malý panel Fra Angelica z roku 1420 na prvý pohľad obsahuje mnoho prvkov a figúr, ale umiestňuje ich do metodickejšie konštruovaného priestoru. Táto transformácia v maľbe odzrkadľuje celý posun a taktiež naplňuje scénu zvýšenou realitou. Fra Angelico navyše umocňuje emocionálne reakcie postáv okolo jediného Kristovho kríža. Tu Panna Mária padá na zem, svätý Ján mu pevne stisne ruky a anjeli oplakávajú zlatú zem a nebo. Polkruh publika odráža postoj ľahostajnosti, ľútosti alebo prekvapenia.
„Bozk Judášov“a ďalšie diela Caravaggia
Caravaggio je známy svojim dramatickým realizmom (ako predlohy používal ľudí z robotníckej triedy s plebejskými tvárami a špinavými nohami), rovnako intenzívnym a divadelným osvetlením a kompozíciami. Mimochodom, náboženské diela Caravaggia sa stali základom filmu Mela Gibsona Umučenie Krista. Caravaggiova práca inšpirovala film, a to tak z hľadiska tvárí, ktoré pri týchto obrazoch použil, ako aj z hľadiska šerosvitu. Téme Kristovho umučenia je mnoho diel. Napríklad dielo „Bozk Judáša“. Caravaggio ho napísal pre rímskeho markíza Ciriaca Matteia v roku 1602. Caravaggio ponúka nový vizuálny prístup k biblickému príbehu a umiestnil figúrky veľmi blízko k rovine obrazu a využil silný kontrast svetla a tmy, čo dodáva tejto scéne mimoriadnu drámu. Plátno má všetky vlastnosti charakteristické pre autorove veľké diela: emocionálny dej, tenenebizmus, expresivitu postáv kombinovanú s duchovným rozmerom a veľkolepými detailmi.
Uvažovalo sa teda o rôznych verziách maliarov o histórii evanjelia o Kristovom umučení. Umelci používali rôzne techniky, štýly, mnohé odrážali ich individuálne videnie náboženskej témy. Ale všetky verzie sú v ich posolstve pre ľudstvo rovnaké - úľava nasleduje každú záťaž.
Odporúča:
Ako veľkí umelci minulosti zobrazovali Narodenie Krista: Botticelli, Barrocchi atď
Ako sa uvádza v evanjeliách, Kristov život na zemi sa začal mimoriadnym narodením a skončil sa strašnou smrťou, po ktorej nasledovalo vzkriesenie. Medzi týmito dvoma pólmi je mnoho epizód, vrátane zázrakov, dialógov a kázní obsahujúcich hlavné učenie kresťanstva. Nie je prekvapením, že jeden z najobľúbenejších príbehov na svete - príbeh o narodení Ježiša - je už po stáročia témou mnohých umelcov. Ako známi umelci zobrazovali Narodenie Krista
Nemci ako azerbajdžanský majster sabotáže považovali svojich za svojich a pracovali pre ZSSR: Mehdi Ganifa
Azerbajdžanský Mehdi Ganifa oglu Huseynzadeh pod fiktívnou prezývkou „Mikhailo“v doslovnom zmysle slova vydesil nemeckých fašistov v rámci hraníc Juhoslávie. Počet ním eliminovaných nepriateľov možno porovnať so stratami, ktoré nacisti a ich spojenci utrpeli pri stretoch s plnohodnotnými partizánskymi oddielmi. Od detstva bol Mehdi zároveň známy ako všestranná a kreatívna osobnosť. Sníval o remesle výtvarníka, profesionálne sa venoval literatúre, vlastnil niekoľko zahraničných
Ako veľkí maliari na svojich obrazoch znázorňovali rôzne psychologické temperamenty
Štyri temperamenty sú teóriou, ktorá existovala od staroveku až do 19. storočia a podľa ktorej boli určité ľudské nálady (temperamenty) spôsobené prebytkom alebo nedostatkom telesných tekutín (nazývaných „humor“. Diela výtvarníkov, ktorí zručne reflektovali psychologickú teóriu na ich plátna sú veľmi zvedavé a zaujímavé
Ako veľkí ruskí výtvarníci vykreslili na svojich obrazoch skorú jar
V Rusku jar dlho v ich práci milovali a oslavovali nielen básnici, ale aj ruskí maliari striekali na plátna jarné motívy zobrazujúce roztopenú marcovú vodu, prvé slnečné lúče, azúrovú jarnú oblohu, prvosienky a mláďatá. tráva. Mnoho tvorcov našlo na začiatku jari mimoriadnu krásu a niektorí o tom hovorili s úžasnými textami a iní so štetcom a farbami
Ktorí bohovia sa vo svojich panteónoch ukázali ako „cudzinci“: Freya-Slav, starožitný Kolyada a ďalší
Rozpoznávame každú starovekú kultúru, vrátane panteónu bohov, ktorých uctievali - a nie vždy si myslíme, že títo bohovia môžu byť „nepôvodní“. Požičiavanie bohov alebo mýty iných ľudí o ich bohoch alebo hrdinoch iných ľudí v skutočnosti neustále pokračovali, pretože ľudia sa stretávali, komunikovali, obchodovali a bojovali. Mnoho bohov, v ktorých sme si „istí“, ako napríklad v gréckych, škandinávskych alebo slovanských jazykoch, sú v skutočnosti mimozemšťania