Obsah:
- O teórii „humoru“
- Štyri temperamenty a ich „humor“
- Thomas Woodruff
- James Ensor
- Peter de Yode
- Raphael Sadeler
- Albrecht Durer
Video: Ako veľkí maliari na svojich obrazoch znázorňovali rôzne psychologické temperamenty
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Štyri temperamenty sú teóriou, ktorá existovala od staroveku do 19. storočia a podľa ktorej boli niektoré ľudské nálady (temperamenty) spôsobené prebytkom alebo nedostatkom telesných tekutín (nazývaných „humor“. Diela výtvarníkov, ktorí zručne reflektovali psychologickú teóriu na ich plátna sú veľmi zvedavé a zaujímavé.
O teórii „humoru“
„Humorizmus“je starodávny lekársky koncept, ktorý je základom tejto typológie. Jeho počiatky siahajú do grécko-arabskej medicíny, kde sa úspešne používala na liečbu chorôb. A stále ho používajú praktici tradičnej medicíny na celom svete. Rôzne temperamenty majú rôzny podiel týchto tekutín: prevaha jednej tekutiny určuje temperament a psychologický typ človeka. Štyri temperamenty sú teóriou od staroveku do 19. storočia, že určité ľudské nálady (temperamenty) boli spôsobené prebytkom alebo nedostatkom telesných tekutín (nazývaných „humory“: krv, žltá žlč, čierna žlč a hlien). V závislosti od prevládajúceho „humoru“boli ľudia podmienečne rozdelení do štyroch temperamentov: - sangvinik: krv - flegmatik: hlien - cholerik: žltá žlč - melancholik: čierna žlč
Štyri temperamenty a ich „humor“
Ľudia s sangvinik typ osobnosti, spravidla sú mobilní, optimistickí, veselí a bezstarostní. Milujú dobrodružstvo a veľmi tolerujú riziká. Sangvinici netolerujú nudu a budú hľadať rozmanitosť a zábavu. Prirodzene, táto vlastnosť môže niekedy negatívne ovplyvniť ich romantický vzťah. Pretože je tento temperament náchylný k potešeniu, niektorí sangvinici bojujú so závislosťami. Sangvinici sú kreatívni ľudia a môžu sa z nich stať veľkí umelci. Flegmatik človek sa usiluje o medziľudskú harmóniu a blízke vzťahy, čo robí z flegmatických ľudí verných manželov a milujúcich rodičov. Snažia sa udržiavať vzťahy so starými priateľmi, vzdialenými príbuznými a susedmi. Ľudia s flegmatickým temperamentom sa vyhýbajú konfliktom a vždy sa pokúšajú sprostredkovať medzi ostatnými, aby obnovili mier a harmóniu.
Muž s cholerik temperament - cieľavedomý. Cholerickí ľudia sú veľmi múdri, analytickí a logickí. Mimoriadne praktické a jednoduché, nemusia byť nevyhnutne dobrými spoločníkmi a priateľmi. Cholerici nemajú radi prázdne rozhovory, uprednostňujú hlboké a zmysluplné rozhovory. Radšej sú sami, ako v spoločnosti povrchných ľudí. melancholický od prírody milujú tradície. Melancholické ženy radi varia pre mužov a muži sa o ženy radi starajú. Milujú svoje rodiny a priateľov a na rozdiel od sangvinikov nie sú dobrodružní. Navyše sa tomu maximálne vyhýbajú. Osoba s melancholickým temperamentom je nepravdepodobné, že by sa vydala za cudzinca alebo opustila svoju vlasť do inej krajiny. Melancholickí ľudia sú veľmi spoločenskí a túžia prispieť spoločnosti. Mimoriadne dôkladní a presní sú fantastickými manažérmi s dobrými osobnosťami. Ďalej zvážte najzaujímavejšie diela výtvarníkov, ktoré odrážajú teóriu štyroch temperamentov.
Thomas Woodruff
Obrazy Thomasa Woodruffa „Štyri humory“ohromujú fantastickými zvieratami, motýľmi, tigrami a úžasnou krajinou. Vo svojej tvorbe mieša archaickú vedu s modernými obrazmi, pretože podľa jeho názoru by umenie malo vyzdvihovať „veľké a mäkké, vznešené a úbohé, brilantné a temné“. Thomas Woodruff má viac ako 20 samostatných výstav a bol predstavený na viac ako 100 verejných výstavách po celom svete. Od roku 1981 vyučuje na New York School of Fine Arts, kde je v súčasnosti vedúcim katedry ilustrácie a karikatúry. Woodruff je príjemcom grantov od Nadácie Andyho Warhola (1997) a Peter S. Reeda (2007).
James Ensor
Štyri temperamenty (Les quatre Tempéraments) - vzácna kresba čiernou kriedou od Jamesa Ensora, ktorú vytvoril ako dvadsaťročný. James Ensor bol hlavnou postavou belgickej avantgardy. Je nielen mimoriadne talentovaným koloristom, ale aj jedným z veľkých realistov 19. storočia. Jeho čistý obrazový význam sa prejavil virtuóznym spôsobom nanášania farby paletovým nožom.
Peter de Yode
A tu je súbor 4 rytín flámskeho výtvarníka Pietera de Jaude staršieho (1570 - 1634). Tieto výtlačky zobrazujú „štyri temperamenty“.
- Choleric (vľavo hore). Rytina zobrazuje vojaka a dôstojníka a v pozadí ľudia lúpia a bojujú, budovy horia - Melancholické (vpravo hore). Rytina zobrazuje starého muža, ktorý ponúka melancholickej žene šperky a peniaze, všimnite si vedecké nástroje v pravom rohu - Flegmatik (vľavo dole). Rytina zobrazuje rybára s manželkou a v pozadí ľudia lovia ryby - Sanguine (vpravo dole). Rytina zobrazuje muža hrajúceho na lutne a ženu spievajúcu. Ľudia tancujú v pozadí.
Raphael Sadeler
Zbierka Rijksmuseum obsahuje album rytín z obdobia raného novoveku od Jeana de Poligny. Jednou zo súprav v albume je cyklus tlačí Raphaela Sadelera zobrazujúcich 4 ľudské temperamenty.
1) Vyobrazenie sangvinického temperamentu (spojeného s prvkom vzduchu) zobrazuje Flóru sediacu vedľa mladého muža v krásnom altánku, za ktorým sa odohrávajú scény milencov a všeobecnej ľahkovážnosti.
2) Cholerický temperament (spojený s ohňom) predstavuje boh vojny Mars a bohyňa pšenice Ceres. A to všetko na pozadí lúpežných vojakov.
3) Melancholická (spojená so Zemou) zobrazuje úzkostlivú ženu sediacu nad mužom. Všetko okolo nich je zlomené, opustené a deprimujúce. V pozadí zrejme šarlatán demonštrujúci falošné uzdravenia a zázraky.
4) Nakoniec na obrázku flegmatika (spojeného s vodou) vidíme o niečo jednoduchšiu scénu, v ktorej úplne prevažujú ryby a voda.
Albrecht Durer
Snáď najznámejší cyklus prác s temperamentom patrí štetcom Albrechta Dürera - „Štyria apoštoli.“História plátna je zaujímavá: Dürer daroval obraz svojmu rodnému Norimbergu. Nejaký čas bol uložený na radnici. Volič Maximilián I., ktorý bol horlivým obdivovateľom Dürerovej tvorby, však požadoval, aby mu obyvatelia Norimbergu poslali obraz do Mníchova. Plátno bolo samozrejme odoslané (koniec koncov, nikto nechcel neuposlúchnuť príkaz impozantného vládcu). Diptych bol odoslaný a obyvatelia mesta dúfali, že ho po nejakom čase získajú späť. To bolo pre nich dôležité, pretože pod obrázkom bola pasáž zo Svätého písma, ktorú do nemčiny preložil samotný Luther. Volič však konal prefíkane. Prikázal vyrezať kacírsky nápis a odrezanú časť panelu poslať späť do Norimbergu. Obraz mu teda zostal. A iba na začiatku 20. storočia bolo možné znova spojiť rezanú časť a panel.
Skladá sa z dvoch navzájom spojených zvislých úzkych panelov. Ľavý panel zobrazuje apoštola Jána a apoštola Petra, vpravo - apoštola Marka a apoštola Pavla. Takto predstavujú temperament:
• melancholický Pavel - je v sivobielom rúchu na pravom krídle diptychu; • cholerický Marek - stojaci vedľa Pavla; • sangvinik Ján na opačnom krídle v jasne červenej tunike; • flegmatický namyslený Peter, hlava sklonená.
Vďaka svojmu brilantnému talentu a znalostiam sa teda majstrom maliarov rôznych období, vďaka ich brilantnému talentu a znalostiam, podarilo vytvoriť úžasné a veľkolepé plátna, ktoré odhaľujú teóriu štyroch temperamentov. V tomto ohľade sú ich diela dôležité tak z hľadiska umeleckej kritiky, ako aj z hľadiska psychologického dedičstva.
Odporúča:
Prečo veľkí maliari tajne používali fotografiu ako prírodu a čo expozícia ohrozovala
Keď sa v roku 1839 svet dozvedel o vynájdení fotografie, medzi umelcami začal rozruch. Mnoho vtedajších majstrov upustilo od realistického maliarstva a začalo hľadať iné smery svojho sebavyjadrenia. Ale našli sa aj takí, ktorí nečakane objavili veľké plus na fotografiách a začali ich potajomky aktívne využívať vo svojej práci. Je spoľahlivo známe, že k týmto trikom sa uchýlilo mnoho známych a známych umelcov, vrátane Repin, Van Gogh, Alfo
Ako Caravaggio, Dali a ďalší veľkí výtvarníci zobrazovali na svojich obrazoch umučenie Krista
Ježiš Kristus je možno najznámejšou postavou, ktorá v histórii ľudstva existovala. Jeho obrazy sa pokúsilo zachytiť mnoho maliarov a sochárov. Niektorí majstri to chceli, aby pozdvihli svoju spiritualitu, zatiaľ čo iní chceli inšpirovať Kristových nasledovníkov vytvorením vizuálneho spojenia s ním. Bez ohľadu na úmysel história ukázala, že mnoho veľkých umelcov vytvorilo vizuálne pôsobivé a nadčasové umelecké diela založené na Kristovom utrpení. Toto sú pozemky, ktoré sa budú zvažovať
Ako známi maliari 17.-18. storočia zobrazovali „svätú rodinu“
Vianočná téma v obraze 17.-18. storočia bola veľmi aktuálna. Je to čiastočne spôsobené obdobím po renesancii (keď sa najživšie prejavovali umelecké talenty v rôznych štýloch, smeroch a interpretáciách). Zvlášť zaujímavá je téma Svätej rodiny v diele výtvarníkov Rembrandta a Pompea Batoniho
Nemci ako azerbajdžanský majster sabotáže považovali svojich za svojich a pracovali pre ZSSR: Mehdi Ganifa
Azerbajdžanský Mehdi Ganifa oglu Huseynzadeh pod fiktívnou prezývkou „Mikhailo“v doslovnom zmysle slova vydesil nemeckých fašistov v rámci hraníc Juhoslávie. Počet ním eliminovaných nepriateľov možno porovnať so stratami, ktoré nacisti a ich spojenci utrpeli pri stretoch s plnohodnotnými partizánskymi oddielmi. Od detstva bol Mehdi zároveň známy ako všestranná a kreatívna osobnosť. Sníval o remesle výtvarníka, profesionálne sa venoval literatúre, vlastnil niekoľko zahraničných
Ako veľkí ruskí výtvarníci vykreslili na svojich obrazoch skorú jar
V Rusku jar dlho v ich práci milovali a oslavovali nielen básnici, ale aj ruskí maliari striekali na plátna jarné motívy zobrazujúce roztopenú marcovú vodu, prvé slnečné lúče, azúrovú jarnú oblohu, prvosienky a mláďatá. tráva. Mnoho tvorcov našlo na začiatku jari mimoriadnu krásu a niektorí o tom hovorili s úžasnými textami a iní so štetcom a farbami