Video: Jednoduchosť je strašná sila: ilustrácie Noma Bar
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Niekedy nemusíte vytvárať veľa drobností a vymýšľať podobné koncepty, aby ste vytvorili majstrovské dielo. Ilustrátorka Noma Bar s tým súhlasí a určite s tým súhlasia aj Esquire, The Economist a mnoho ďalších časopisov, pre ktoré Noma kreslí vtipné karikatúry a robí jednoduché, ale efektívne ilustrácie na obálky.
Životopis Noma Bar je vo všeobecnosti pre umelca celkom bežný. Noma sa narodila v roku 1973 v Izraeli a od detstva snívala o tom, že sa stane výtvarníčkou. Počas prvej vojny v Iraku sa umelec začal zaujímať o kombináciu karikatúr a piktogramov.
Kým sa jeho rodina ukrývala počas nepriateľských akcií, urobil karikatúru Saddáma Husajna. Od tej doby sa princíp, na ktorom je postavená jeho jedinečná technika, zúžil na frázu „Jednoduchosť je strašná sila“. Nie krása, ale jednoduchosť, pretože práve ona pre neho pracuje a umožňuje mu uzatvárať zmluvy s poprednými svetovými printovými médiami.
V roku 2000 Noma absolvovala Akadémiu umenia a dizajnu v Jeruzaleme. V roku 2001 sa usadil v Londýne a odvtedy má rozsiahlu klientskú základňu po celom svete ako dizajnér a ilustrátor. Medzi klientmi si všimli napríklad časopisy „Esquire“, „Observer“, „The Economist“, „Time Out London“a ďalšie známe tlačené publikácie. Za posledných niekoľko rokov nakreslil najmenej 60 obálok časopisov, publikoval viac ako 550 ilustrácií a vydal tiež dve knihy Hádaj, kto je mnohými inkarnáciami baru Noma a negatívneho priestoru.
Odporúča:
Jedinečná jednoduchosť od Jill Bliss
Je možné urobiť domáce potreby a kancelárske potreby jedinečnými? Odpoveď na túto otázku možno nájsť v diele návrhárky Jill Bliss. Pri tvorbe svojich majstrovských diel používa guľôčkové perá, kusy látky, nožnice a obyčajnú niť. Jill venuje osobitnú pozornosť detailom, pretože vytvárajú individualitu
Jednoduchosť a krása krajiny v akvareli od Georga Kosinského
Každý kreslil akvarely, takmer bez výnimky. Všetci sme sa zaoberali týmito nádhernými farbami, ale myslím si, že mnohí si ani nevedeli predstaviť, aké neuveriteľné krajiny je možné pomocou nich vytvoriť: na jednej strane také známe, ale na druhej strane naplnené takou krásou, že sme to neurobili. všimnite si, či neboli zvečnené v týchto akvareloch od Georga Kosinského
Svätá jednoduchosť: Séria kvetov od Andrewa Zuckermana
Fotografie Andrewa Zuckermana z jeho série Flower poskytujú divákovi nový pohľad na prírodnú krásu a pôvab kvetov. Na jeho obrázkoch dokonca aj tie najobyčajnejšie vyzerajúce rastliny začínajú vyzerať dôstojnejšie a luxusnejšie než ktorýkoľvek obrázok na dovolenkovej pohľadnici
Osobné múzy, alebo Ako vyzerá múza. Umná jednoduchosť Conrada Roseta
O tom, ako vyzerá múza, sa dá takmer do nekonečna polemizovať. Niektorí ju maľujú v podobe ženy s krídlami motýľa, iní ju predstavujú ako vílu, bosú a so splývavými vlasmi, ďalší - ako úbohé, takmer priehľadné dievča v dlhom bielom rúchu … A iba španielsky ilustrátor Conrad Roset Múzy (Conrad Roset) pôsobia brutálne a zároveň ženské mladé dámy. V jednej z sekcií autorovho portfólia, ktorá sa nazýva lak, je týmto múzam venovaná celá kapitola Múz
„Jednoduchosť - prirodzenosť - pravda“, alebo Prečo sa ruskí šľachtici báli objednať si portréty od Serova
Najslávnejší a módny ruský portrétny maliar konca XIX - začiatku XX storočia. bol Valentin Serov. Jeho štetce patria k slávnostným portrétom šľachticov, svetských krásavcov, priemyselníkov a generálov. Napriek tomu sa vo vysokej spoločnosti báli objednať si portréty od Serova, pretože bol nazývaný „zlým“a „nemilosrdným“umelcom. Ide o to, že sa nesnažil prikrášľovať realitu, jeho hlavné prikázania v umení boli „jednoduchosť - prirodzenosť - pravda“. Kto mal odvahu pozrieť sa správne