Nikolai Yaroshenko ako umelec kombinoval nekompatibilné - povýšil na generála a stal sa svetoznámym maliarom

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Slávne maliar Nikolaj Jarošenko súčasníci nazývali potulných umelcov generálom. Bol známy nielen svojou jedinečnou prácou, ale aj tým, že bol blízkym priateľom mnohých predstaviteľov ruskej kreatívnej inteligencie, bol strýkom Borisa Savenkova, revolučného teroristu a svokra Maximiliána Vološina, známy výtvarník a básnik. A celý život sa mu podarilo spojiť úplne opačné povolania - vojenskú službu, ktorá mu priniesla hodnosť generála, a maliarstvo, ktoré z neho urobili svetoznámeho umelca.

Súkromné podnikanie

Budúci maliar sa narodil v regióne Poltava v roku 1846 v rodine vysoko vzdelaného šľachtica, generálmajora na dôchodku. Nicholas mal dvoch bratov a sestru, ktorá sa v budúcnosti stane matkou slávneho revolucionára Borisa Savenkova.

A samozrejme, osud najstaršieho syna Nikolaja bol predurčený jeho otcom od detstva, ktorý sníval o tom, že sa rovnako ako on zvýši na generála. Ako deväťročný chlapec bol Kolja zapísaný do kadetského zboru Poltava, kde spolu s vojenským štúdiom dostávali kadeti hodiny kreslenia, pre ktoré mal budúci umelec špeciálny dar.

Potom v živote Nikolaja Jarošenka existovala Petrohradská vojenská delostrelecká škola a večerné hodiny kreslenia na Akadémii umení, kde učil Ivan Kramskoy. Vďaka veľkej sile charakteru Nikolai pracoval s veľkým nasadením. Na jednej strane venoval všetok svoj voľný čas maľovaniu, ktoré mu bolo srdcom blízke, a na druhej strane usilovne slúžil a nedovolil si pripraviť otca o sny, ktorý ho považoval za vojaka z povolania.

Do dvadsiatich piatich rokov bol Yaroshenko už etablovaným umelcom s vlastným pohľadom na svet a rozvinutým rukopisom. Spod jeho štetca vychádzali prvé majstrovsky prevedené portréty „Starec s tabatierkou“, „Sedliak“, „Starý Žid“, „Ukrajinka“.

Láska na celý život

Po absolvovaní večerných kurzov na cisárskej akadémii umení sa 28-ročný Nikolai Yaroshenko oženil s Mariou Pavlovnou Nevrotinou, študentkou, ktorá sa mu stala verným spoločníkom a priateľom až do konca života. Bol to pár mimoriadnej krásy - fyzickej a duchovnej. A keďže manželia, bohužiaľ, nemali vlastné deti, vychovali adoptovanú dcéru - Nadezhdu.

Kreatívny spôsob

O rok neskôr, v roku 1875, Yaroshenko debutoval na štvrtej putovnej výstave, kde predstavil plátno „Nevsky prospect in Night“, na ktorom zobrazil daždivú noc a dve ženy schúlené na prahu bohatého domu, ich darebákov. osud ich vyhnal k panelu. (Tento obraz bol bohužiaľ zničený počas druhej svetovej vojny).

A veľmi skoro sa stal členom Asociácie putovných a takmer okamžite ho jeho kolegovia zvolili do predstavenstva, kde spolu s Ivanom Kramskoyom boli poprednými predstaviteľmi hnutia. Kramskoyovi spolubojovníci to nazývali „mysľou“potulného pohybu a Yaroshenko-jeho „svedomie“.

„Yaroshenkovskie soboty“

V petrohradskom byte Nikolaja Alexandroviča sa konali slávne „Yaroshenkovskie soboty“, ktoré boli akýmsi klubom progresívnej petrohradskej inteligencie. Pravidelnými návštevníkmi boli známi spisovatelia - Garshin, Uspensky, Korolenko, výtvarníci - Repin, Kuindzhi, Polenov, Maksimov, legendárni vedci, laureáti Nobelovej ceny - Mendeleev a Pavlov. Navštívil Nikolaja Alexandroviča a Lea Tolstého, ktorý umelca považoval za svojho blízkeho priateľa. A keď už rodina Yaroshenko žila v Kislovodsku, ruský spisovateľ im chcel „utiecť“zo svojej Jasnaya Polyany.

Pred svojou rezignáciou Yaroshenko, často navštevujúci severný Kaukaz, priniesol „fantastické“krajiny, ktoré spôsobili senzáciu vo verejnosti hlavného mesta. V tom čase bol severný Kaukaz pre väčšinu obyvateľov Ruska ďalekou a neznámou krajinou. Verejnosť preto v expozícii obrazu „Shat-mountain (Elbrus)“považovala panorámu kaukazského hrebeňa, ktorá je tam zobrazená, za fantáziu a vynález majstra.

Nikolai Yaroshenko pracoval v rôznych žánroch od krajiny a zátišia po portrétové a žánrové scény. Väčšina jeho práce sa však prejavila pri vytváraní historických obrazov vynikajúcich ľudí druhej polovice 19. storočia, majstrových súčasníkov. Z povahy svojho talentu bol Yaroshenko rodený umelec-psychológ, ktorý vedel, ako ukázať celú hĺbku ľudskej duše. Podľa manželky maliara M. P. Yaroshenko: „Nemohol maľovať osoby, ktoré nemali žiadny duchovný záujem.“

Séria portrétov od Nikolaja Jarošenka

Žánrové diela výtvarníka

Plátno „Život je všade“, namaľované v roku 1888, je vo svojej podstate úžasné, stalo sa korunou rozkvetu tvorivej zrelosti Jarosenka a na 16. putovnej výstave získalo celonárodné uznanie. Pôvodná kompozícia tohto diela je akoby samostatným rámom vytrhnutým zo života: okno kočiara, ľudia za mrežami, dosky nástupišťa, vtáky. To vytvára dojem náhodne odbleskovanej scény a robí obraz dôveryhodným a vitálnym.

posledné roky života

Nikolai Yaroshenko slúžil viac ako dvadsať rokov v petrohradskom muničnom závode ako vojenský inžinier a krátko pred odchodom do dôchodku mu bola udelená hodnosť generálmajora, o čom sa kedysi snívalo umelcovmu otcovi. Keď bol zo zdravotných dôvodov na dôchodku, odišiel so svojou manželkou do Kislovodska do predtým získanej dachy.

Nikolaj Aleksandrovič a jeho manželka obnovili atmosféru priateľských petrohradských večerov v Kislovodsku. V lete k nim prišli blízki priatelia a pravidelní hostia v ich dome boli aj známi umelci, umelci a vedci, ktorí v lete dovolenkovali v Kislovodsku. Organizovali sa obrovské pikniky, túry v horách a rôzne hromadné výlety s návštevou pamiatok Kaukazu. A odkiaľkoľvek umelec priniesol veľa náčrtov a skíc.

A na konci svojho života sa Yaroshenko napriek tracheálnej tuberkulóze vydáva na cestu naprieč Ruskom a svetom. Navštívi región Volga, Taliansko, Sýriu, Palestínu, Egypt. Z týchto potuliek si majster prinesie mnoho obrazov, skíc, štúdií, portrétov a grafických prác.

Yaroshenko zomrel vo veku 52 rokov. Umelec zomrel na infarkt deň po tom, čo v daždi vybehol do svojho domu viac ako desať kilometrov od hory Big Saddle, kde namaľoval ďalší náčrt života. Na tom istom mieste, v Kislovodsku, bol pochovaný generálny umelec a bolo tam otvorené múzeum umenia Nikolaja Alexandroviča.

Vdova po umelkyni, ktorá prežila svojho manžela sedemnásť rokov, po jej smrti odkázala, že väčšinu manželových diel prenesie ako dar do svojho rodného mesta Poltava. Potom tvorili základ Poltavskej obrazárne, ktorá bude neskôr pomenovaná po umelcovi.

A niečo viac o slávnom obraze od Nikolaja Jarošenka „Život je všade“, za čo bol umelec najskôr pochválený a potom obvinený.