Obsah:

Ako tesársky učeň a sirota sa stal medzinárodne uznávaným salónnym maliarom: Mihai Munkachi
Ako tesársky učeň a sirota sa stal medzinárodne uznávaným salónnym maliarom: Mihai Munkachi

Video: Ako tesársky učeň a sirota sa stal medzinárodne uznávaným salónnym maliarom: Mihai Munkachi

Video: Ako tesársky učeň a sirota sa stal medzinárodne uznávaným salónnym maliarom: Mihai Munkachi
Video: Love Triangle Romance Book Recommendations // Collab with Sam 💗 - YouTube 2024, Smieť
Anonim
Image
Image

V západnom svete umenia sa v poslednom čase začína čoraz jasnejšie sledovať trend, ktorý radikálne mení priority štýlov. A bez ohľadu na to, ako sa proti tomu postavili prívrženci abstrakcionizmu a modernizmu, nakoniec došlo k obratu k figurálnej maľbe - zmysluplnej a realistickej. Na diváka oveľa viac zapôsobili dejové plátna, ktoré môžu samy o sebe veľa povedať. A dnes by som chcel čitateľovi odhaliť meno úžasného maďarského maliara 19. storočia Mihai Munkachi, ktorého maľba v našej dobe sa stala žiadanou, ako pred 150 rokmi.

Životná cesta každého umelca je vždy zložitá a nejednoznačná. Mihai Munkachi, ktorý prechádzal po nej, zažil ohromujúce vzostupy a pády. Ale, ako je známe z histórie, iba majstri silní duchom, ktorí v rozpore so všetkými zákonmi logiky vstupujú do boja s nešťastím a nešťastím, temperujú svoje umenie a dodávajú mu skutočnú silu.

Trochu biografie

Mihai Munkachi je známy maďarský umelec
Mihai Munkachi je známy maďarský umelec

Mihai Munkachi (1844-1900) - maďarský realistický maliar druhej polovice 19. storočia, známy svojimi námetovými portrétnymi, žánrovými a historickými maľbami. Rodné meno Mihai Munkachi je Mihai Lib. Narodil sa v malom meste Munkacs v Rakúsku-Uhorsku ako chudobný bavorský úradník a ako šesťročný osirel. Chlapec veľmi skoro musel znášať horkosť odporu, smútku a strašného strachu.

„Manžel opilec.“(1872). Autor: Mihai Munkachi
„Manžel opilec.“(1872). Autor: Mihai Munkachi

Keď sa na svet okolo seba pozeral cez horiace slzy, smútok viac ako popíjal. A tieto dojmy z detstva do konca života mu zožrali dušu a sláva ani ohromujúci úspech v budúcnosti nedokázali zatieniť a nedovolili mu zabudnúť, že pochádza z obyčajného ľudu. Mimochodom, Munkachi počas svojho života zdôrazňoval svoje spojenie s Maďarskom, za pseudonym si zvolil aj názov rodného mesta (dnes ukrajinského mesta Mukačev).

Autor: Mihai Munkachi
Autor: Mihai Munkachi

Osirotený chlapec skončil v starostlivosti vlastného strýka, ktorý v skutočnosti svojho synovca nezvýhodňoval. Keď mal sotva desať rokov, bol vyučený u stolára. Chlapec však ťažko ochorel kvôli ťažkej práci a jeho príbuzní boli nútení vziať ho domov.

Autor: Mihai Munkachi
Autor: Mihai Munkachi

V tomto období Mihai začal maľovať a o niečo neskôr absolvoval hodiny umenia od miestneho výtvarníka Eleka Samosiho. A rád by som poznamenal, že teenagerova vášeň pre kreslenie bola taká veľká, že nevynechal ani jednu šancu, ktorú mu dal osud. Mihai teda na odporúčanie svojho prvého učiteľa odišiel do Budapešti, kde pokračoval v štúdiu, a s podporou známeho metropolitného umelca získal štipendium na štúdium v zahraničí.

„Žena, ktorá nosí kefa“(1873). Autor: Mihai Munkachi
„Žena, ktorá nosí kefa“(1873). Autor: Mihai Munkachi

V roku 1865 odišiel nadaný mladík do Viedne, kde rok študoval na Akadémii umení. Potom tu bol Mníchov a Paríž, kde sa Mihai zoznámil s najnovšími úspechmi nemeckej a francúzskej maľby.

„Študent zívania“

Štúdia „študent zívania“. Autor: Mihai Munkachi
Štúdia „študent zívania“. Autor: Mihai Munkachi

Maďarský 24-ročný majster namaľoval tento úžasný náčrt v roku 1868 a o rok neskôr vytvoril obraz „Zívajúci študent“, v ktorom verejnosť videla nielen realistický portrét tínedžera a celovečernú postavu učňa., ale aj škaredý príbytok s neupravenou posteľou. Okrem toho autor, akoby si pripomínal svoje utrpenie a depriváciu, s úžasnou zručnosťou sprostredkoval atmosféru, v ktorej tento teenager žil. Akoby v nej stále zneli zvuky manžiet a facky, hrubé nadávky pána. Práve táto práca priniesla Mihaia Munkacsiho do radov realistov 19. storočia.

„Odsúdený na smrť“alebo „Policajný trest“

„Odsúdený na smrť“Autor: Mihai Munkachi
„Odsúdený na smrť“Autor: Mihai Munkachi

Toto plátno, častejšie nazývané „The Death Row“, je však hlboko tragické a zmysluplné. Zobrazuje posledný deň života Betyara, ktorý bol odsúdený na smrť - tak sa volali maďarskí Robingudovci v 19. storočí. Len lupiči z ľudu, milujúci slobodu a veľkorysí, boli postrachom pre vrecia s peniazmi. A keď sa im ich podarilo chytiť, potom boli samozrejme odsúdení na popravu.

Podľa zákona týchto vzdialených rokov bol v posledný deň ich života každý, kto sa chcel rozlúčiť s odsúdenými, prepustený na smrť. A to sa vôbec nedialo z humánnych pohnútok, ale kvôli zastrašovaniu, aby boli ostatní odradení. V obrazovom lietadle preto vidíme veľa ľudí, vrátane vzlykajúcej manželky, ako sa drží chladného múru väzenia, a malú dcéru, ktorá stojí v zmätku v popredí, a dokonca aj veľa prizerajúcich sa, ktorí prišli sympatizovať alebo sa chváliť.. Mimochodom, samotný Mihai v mladosti bol viac ako raz svedkom takýchto strašných scén.

Fragment „odsúdený na smrť“. Autor: Mihai Munkachi
Fragment „odsúdený na smrť“. Autor: Mihai Munkachi

Odsúdený Bettyar sedí za päsťami a odvracia sa od otravných pohľadov. Ovládli ho ťažké myšlienky, ale všetko je zrejmé, že viera v spravodlivý dôvod v ňom prekonáva strach z nevyhnutnosti.

Prezentovaný obraz „Odsúdený na smrť“v roku 1870 na parížskom salóne priniesol umelcovi zlatú medailu a stal sa zárukou jeho popularity. Významný francúzsky kritik vtedy napísal:

Salónny obraz Mihaia Munkachiho

Portrét Munkacsiho pri práci na obraze „Kristus pred Pilátom“. (1887)
Portrét Munkacsiho pri práci na obraze „Kristus pred Pilátom“. (1887)
Narodeniny otca. Autor: Mihai Munkachi
Narodeniny otca. Autor: Mihai Munkachi

Najzlomovým momentom v osude Mihaia Munkacsiho však bolo zoznámenie sa s barónom Henri de Marsh a jeho manželkou Cecile, ktorá sa neskôr stala skutočnou oporou mladého výtvarníka, ktorý neustále trpí pochybnosťami o vlastnom talente a strachom z byť nepoznaný.

„Parížsky interiér“. (1877). Autor: Mihai Munkachi
„Parížsky interiér“. (1877). Autor: Mihai Munkachi

S pomocou de Marches sa v roku 1871 Munkachi dôkladne presťahoval do hlavného mesta Francúzska a jeho diela zaujali dôstojné miesto v parížskom salóne. Navyše, po nečakanej smrti patróna baróna de Marsha, sa jeho vdova vydala za Mihaia Munkachiho, akonáhle skončil smútok za jej manželom.

Autor: Mihai Munkachi
Autor: Mihai Munkachi

Toto manželstvo radikálne zmenilo nielen život umelca, ale tiež výrazne ovplyvnilo charakter jeho obrazov. Začal písať žánrové zápletky na každodenné témy a zobrazoval elegantne oblečené mladé ženy, deti a ich miláčikov vo svetlých, útulných interiéroch. Zároveň ich stvárňujte pri rozprávaní, čítaní, ručných prácach a prehrávaní hudby. Jedným slovom, Mukanchi preniesol svoju akútnu sociálnu kreativitu do salónneho maľovania, ktoré bolo v tej dobe v Európe tak populárne a žiadané.

Munkachi sa úplne venuje bezduchému a falošnému salónnemu „šik“maľovaniu. Koniec koncov, manželku, zvyknutú na luxus, bolo treba primerane podporovať. A z bývalého milovníka folku Mihai sa stane módny parížsky umelec a jeho ateliér sa zmení na továreň na maľovanie.

„Dve rodiny v salóne“(1882). Fragment. Autor: Mihai Munkachi
„Dve rodiny v salóne“(1882). Fragment. Autor: Mihai Munkachi

Umelec, inšpirovaný svojou manželkou, neustále tvorivo hľadal nové témy. Raz ho zaujal životný príbeh anglického básnika 17. storočia Johna Miltona, v ktorého línii osudu našla Munkachi paralelu s vlastným osudom. V roku 1878 bol namaľovaný obraz Milton diktujúci báseň stratený svojim dcéram. Tragický obraz slepého básnika sa umelca hlboko dotkol. A práve toto plátno prinieslo umelcovi dlho očakávanú celosvetovú slávu.

„Milton diktuje stratený raj svojim dcéram.“Autor: Mihai Munkachi
„Milton diktuje stratený raj svojim dcéram.“Autor: Mihai Munkachi

Dobre zvolená zápletka, zaujímavý prístup k kompozičnej konštrukcii, úžasný prenos charakteru každej postavy, originalita obrazového riešenia mala neuveriteľný vplyv na kritiku a verejnosť. Za toto dielo bol umelec vyznamenaný Rádom železnej koruny a získal osvedčenie o šľachte v mene cisára rakúsko-uhorskej monarchie Františka Jozefa I. Na svetovej výstave v Paríži v roku 1878 porota udelila tomuto obrazu zlatú medailu.

„Milton diktuje stratený raj svojim dcéram.“Fragmenty. Autor: Mihai Munkachi
„Milton diktuje stratený raj svojim dcéram.“Fragmenty. Autor: Mihai Munkachi

Ale po týchto udalostiach v živote Munkacsiho existujú udalosti, ktoré v jeho osude zohrali fatálnu úlohu. Potom, čo výstavu v salóne získal „Milton“slávny parížsky predajca obrazov Zedelmeyer, ktorý sa na dlhú dobu stal zlým géniusom umelca. Keď Mihai sprísnil zotročujúce podmienky zmluvy do pevného rámca, celé desaťročie začal diktovať témy pre svoje diela. A keďže mal úplné práva na maľovanie, previedol majstrovské výtvory po Európe a Amerike a zarobil na tom báječné peniaze. V tom čase bol autor skutočne slávny a jeho obrazy boli odsúdené na úspech.

Skleník / Mladý klavirista. Autor: Mihai Munkachi
Skleník / Mladý klavirista. Autor: Mihai Munkachi

Po rokoch však začal čoraz viac premýšľať o tom, ako pre neho ďalej žiť. Umelec začal byť utláčaný životnou situáciou, v ktorej sa stal rukojemníkom. V týchto rokoch krízy a reflexie čakalo na výtvarníka ďalšie nešťastie: zákerné ochorenie - choroba očí. Žije v zlatej klietke a mal veľké starosti, bez domova sa mu v mysli hlboko zakorenila túžba po domove a myšlienka vrátiť sa do Maďarska a začať žiť a tvoriť mu stále trhala dušu. A čiastočne sa to umelcovi podarilo. Po rozchode so Zedelmeyerom umelec namaľuje obraz „Po práci“. Na tomto plátne akoby predvádzal návrat k sebe samému, k svojmu pôvodu, čo bolo akýmsi víťazstvom pre umelcovho ducha.

Autor: Mihai Munkachi
Autor: Mihai Munkachi

Potomkom Mihai Munkachi zanechal celú galériu portrétov svojich súčasníkov, žánrové a historické obrazy, sériu krajiniek a zátiší, z ktorých je asi 600 exponátov.

Autor: Mihai Munkachi
Autor: Mihai Munkachi

Ku koncu života začal Mihai trpieť vážnou duševnou poruchou. Munkachi zomrel na jar roku 1900 v psychiatrickej liečebni neďaleko Bonnu.

Prečítajte si tiež: Slnko, more a malý akt: Ako obrazy španielskej impresionistky Sorolly y Bastidy dobyli svet …

Odporúča: