Od Bacha po Pirosmani: Kuriózne príbehy o tom, ako sa reklama stala súčasťou svetového kultúrneho dedičstva

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Reklama je často vnímaná ako nudná a neodstrániteľná súčasť života, zdroj filištínskych citátov a vtipov. Niektoré reklamné produkty však začali nadobúdať oddelený život a stali sa, bez podcenenia, súčasťou svetového kultúrneho dedičstva. Porozprávajme sa o najpozoruhodnejších príkladoch.

Kávová kantáta. Bach, Zimmermann, Pikander a milovníci kávy

18. storočie v západnej Európe bolo okrem iného storočím kávy. Rakúske a nemecké kaviarne boli často druhom hudobných salónov, kde si návštevníci mohli vychutnať živú hudbu a dokonca aj divadelné predstavenia. Ale závislosť na novom nápoji pre Európu bojovala proti predsudkom: veľa Nemcov považovalo kávu za nebezpečnú a nezdravú. Okrem toho slovo „návštevníci“znamenalo mužov. V Nemecku existovalo obľúbené hnutie zakazujúce kávu pre ženy: údajne to prispelo k neplodnosti.

V tomto mieste Zimmermann, majiteľ kaviarne v Lipsku, objednal riaditeľovi Hudobnej školy, váženej osoby v meste, reklamu, ktorá by mohla zlepšiť podnikanie s kávou a prilákať nielen obyvateľov mesta, ale aj obyvateľov mesta. Tento hudobník bol Johann Sebastian Bach. S libretom pomohol veľkému skladateľovi jeho priateľ, básnik a generál Pikander (Christian Friedrich Henrici). Napísal obe „hanebné verše“- erotické básne, ktoré mali veľký úspech, a ohnivé náboženské básne a tiež prekladal z latinčiny. Tak sa narodila Coffee Cantata, malá komická opera.

V tomto diele sú iba tri postavy: Lieschen, mladá milovníčka kávy, Schlendrian (doslova preložené z nemčiny - „rutina“, „zotrvačnosť“), jej otec a rozprávač. A súbor: flauta, dve husle, viola, čembalo a violončelo.

Bez troch šálok vivacity denne sa dievča cíti ako „scvrknutý, prepečený kus kozieho mäsa“, zatiaľ čo káva pre ňu je „sladšia ako muškátový oriešok a chutí lepšie ako tisíc bozkov“. A otec túto radosť zakazuje a vyhráža sa, že svoju dcéru zavrie doma, pripraví ju o nové šaty a nechá ju ako starú slúžku. Lizhen súhlasí s jednou podmienkou: Shlendrian jej musí v ten večer nájsť manžela. Ale do manželskej zmluvy zapíše tie isté milované tri poháre každý deň!

Zimmermannova kaviareň prekvitala viac ako dvesto rokov a bola zničená počas 2. svetovej vojny. A teraz z neho zostala len pamätná tabuľa a hudobné majstrovské dielo.

Motor pokroku: príbeh neapolskej piesne „Funiculi, funicula“

Mnoho fanúšikov opery počulo alebo si dokonca pobrukovalo neapolskú pieseň „Funiculì funiculà“. Motív bravury je dobre zapamätateľný, ale význam uniká tým, ktorí nevedia po taliansky. Poďme hlbšie do histórie.

V roku 1880 maďarský inžinier a podnikateľ Ernesto Emanuele Oblicht postavil pozemnú lanovku na vyvezenie turistov ku kráteru Vezuv. Tí, ktorí chceli obdivovať výhľad na Neapolský záliv, zvyčajne chodili. A očakávalo sa, že tieto dva trailery budú mať úspech. Zhotovitelia prisľúbili miestnym obyvateľom za súhlas so stavbou daň na cestujúceho a 900 lír ročne v prospech úradu primátora.

Po vybudovaní zázraku technológie sa však ukázalo, že prevádzkové náklady sú vysoké a cestujúcich je menej, ako by sme chceli. Sila hudby prišla na pomoc. Rímsky novinár a básnik Giuseppe (známejší ako Peppino) Turco, prispievateľ do satirických novín Captain Fracasse a neapolský skladateľ Luigi Denza sa spojili a napísali pieseň, ktorá oslavuje novinku.

Tarantella, taká podobná infekčným ľudovým melódiám, nielenže priniesla slávu zraku, ale ho aj prežila mnoho rokov: pozemná lanovka, ktorá víťazne pracovala 20 rokov, neprežila výbuch Vezuvu. A 120 rokov „Funiculì funiculà“predvádzajú Luciano Pavarotti, Mario Lanza, Beniamino Gigli a mnoho ďalších v rôznych časoch a v rôznych krajinách. A zrejme celebrity a študenti konzervatórií budú ešte dlho spievať: „Ponáhľame sa hore lanovkou!“

Toulouse-Lautrec a červený mlyn

Sotva nájdete čitajúceho človeka, ktorý by o Moulin Rouge nič nepočul. Ale nie každý vie, že Henri de Toulouse-Lautrec významne prispel k popularite tohto kabaretu. Plagát oslavujúci otvorenie novej sezóny priniesol slávu umelcovi aj establishmentu zároveň. Toto je „Moulin Rouge, La Gulyu“.

V žltom svetle vidíme kankánovú tanečnicu Louise Weberovú, prezývanú Glutton, La Gulya. V popredí je jej partner, Parížanom známy ako Valentin Beskostny. Úprimnosť, ostrosť a výstižnosť obrazu urobila na verejnosť obrovský dojem. Cez deň plagáty strhli a ukradli zberatelia.

Niko Pirosmani: vývesné štíty pre dukhany a múzeá umenia

Gruzínsky primitivistický umelec Nikolaj Aslanovič Pirosmanashvili je vo svete známy ako Niko Pirosmani. Sirota z chudobnej rodiny, zvláštny snílek, ktorý hovoril o tom, že vidí svätých, ale nemohol byť dobrým dirigentom ani mliekom, neustále kreslil a spočiatku obrázky jednoducho rozdával. Z rodného Kakheti prišiel do Tiflisu vidiecky samouk: tam sa dalo štetcom zarobiť na živobytie. Nikovým chlebom sa stali nápisy pre dukhanov, chudobné hostince, kde sa predávalo aj víno. Pretože ani umelec, ani dukhanský ľud nemali peniaze na plátna, materiálom boli čierne alebo biele obrusy, ktoré zakrývali stoly.

Vďaka úsiliu bratov Zdanevičovcov boli Pirosmaniho obrazy vystavené v Moskve na výstave futuristov. Napriek relatívnemu uznaniu umelec zomrel, pretože žil - v núdzi.

Pirosmaniho tvorba je dnes témou kníh a piesní, filmov a článkov. Boli vystavené v Louvri a zdobia múzeá v Rusku a Gruzínsku. Od Treťjakovskej galérie po Národné múzeum umenia v Gruzínsku sa návštevníci pozerajú na rybárov, dukhanistov, herečky a hovoria o „kaukazskom Giotte“.

Antológia reklamy obsahuje aj zaujímavú históriu obchodných kariet: aká bola reklama v 19. storočí a ako sa zbierala.