Obsah:
- Niekoľko slov o umelcovi
- „Bruegelov svet v čiernej a bielej“
- „Sedem smrteľných hriechov“
- „Sedem cností“
Video: Ako rozpoznať hriechy a cnosti v obrazoch majstra alegórie Bruegela staršieho
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Svet vie Pieter Bruegel starší ako vynikajúci maliar, ktorého diela ani po piatich storočiach nestratili význam a aktuálnosť. Obaja sú kognitívne z hľadiska histórie a talentovaní z hľadiska maľby. V 16. storočí však brilantný umelec nebol známy vôbec svojimi obrazmi, ale grafickými prácami. Svoju tvorivú kariéru začal ako kresliar a tvoril náčrty pre budúce rytiny. A dnes sú v našej virtuálnej galérii dve slávne grafické série - „Seven Deadly Sins“a „Seven Virtues“, kde sa Bruegel prvýkrát objavil ako veľkolepý majster alegórie.
Niekoľko slov o umelcovi
V histórii umenia je len málo takých záhadných a nejednoznačných osobností, ako je Pieter Bruegel starší. O jeho živote je toho veľmi málo známe a z umeleckého dedičstva sa do dnešných čias zachovalo iba 45 malebných obrazov, ako aj rytiny vytvorené podľa jeho kresieb.
Presný dátum narodenia Pietera Bruegela bohužiaľ neexistuje. Bruegelovo detstvo a dospievanie je tiež pokryté temnotou nejasností. Je len isté, že budúci umelec získal základné vzdelanie v dedinskej „prípravnej“škole.
Ešte v mladosti, v polovici štyridsiatych rokov 15. storočia, osud priviedol Bruegela do Antverp, kde vstúpil do ateliéru slávneho výtvarníka Petera Cooka Van Aelsta, dvorného maliara Karola V. a ako začínajúceho majstra. Po smrti učiteľa v roku 1551 bol Bruegel prijatý do profesijného združenia výtvarníkov - Cechu sv. Lukáša v Antverpách. A potom išiel pracovať k Jerome Cockovi (1510-1570), skúsenému talentovanému grafikovi a úspešnému podnikateľovi, ktorý mal dielňu, ktorá tlačila a predávala rytiny.
„Bruegelov svet v čiernej a bielej“
V polovici 16. storočia sa Holandsko stalo európskym centrom výroby a predaja tlačených publikácií. Bruegel a jeho vydavateľ Jerome Kok v tom zohrali veľmi významnú úlohu. Gravírovací majster Hieronymus Kok prijal do zamestnania talentovaných výtvarníkov a rytcov, ktorí tvorili aj kresby do tlačených publikácií. Na tomto zozname bol Pieter Bruegel, ktorý začal svoju kariéru ako kreslič. Kok, keď videl skrytý potenciál svojho pracovníka, čoskoro poslal mladého umelca na tvorivú cestu do Francúzska a Talianska, aby urobil sériu kresieb talianskej krajiny určenú na náčrty pre rytiny. Mimochodom, dodnes sa zachovalo asi 120 Bruegelových kresieb vytvorených počas tohto výletu.
Treba poznamenať, že Bruegel nerobil svoje rytiny sám. Vymýšľal zápletky a kreslil len náčrty, podľa ktorých ich robili iní majstri. Preto je dosť ťažké posúdiť, ako umelecké obrazy zodpovedajú originálu, pretože prípravné kresby sa vo väčšine prípadov nezachovali a jednoducho nie je možné zoznámiť sa so zámermi umelca iným spôsobom.
Na niektorých majstrových kresbách môžeme vidieť fragmenty námetov, ktoré opakujú slávne plátna alebo dokonca citujú diela iných majstrov, pričom niektoré sú úplne špeciálnymi autorovými unikátnymi dielami.
Hieronymus Kok následne zozbieral asi 135 Bruegelových kresieb, ktoré rôzni majstri preložili do rytín. Výtlačky zo série kresieb Bruegela „Dvanásť veľkých krajiniek“, „Malé krajiny Brabantska a Kampene“, ako aj „Osol v škole“, „Veľká ryba žerie malé“, „Umelec a znalec“mali obrovský úspech s kupujúcich. Medzi najvýznamnejšie Bruegelove grafické práce však patria série „Seven Deadly Sins“(1556 - 1558) a „Seven Virtues“(1559-1560). A čo je zvláštne, všetky kresby týchto cyklov sa zachovali dodnes a sú v rôznych zbierkach v západnej Európe.
Práve v Cocovej dielni videl mladý umelec výtlačky z obrazov Hieronyma Boscha, ktoré ho ohromili až do základov. A on, inšpirovaný tým, čo videl, vytvoril svoje vlastné variácie na témy obrazov veľkého maliara. Rozlišujúcim znakom Bruegelových diel od Boschových zápletiek je však to, že umelec ukázal peklo ako akési „mesto hriechov“, kde každý z nich zodpovedá určitej „štvrti“s vlastnou krajinou, architektúrou, vlastnou absurdnosťou, ale detailnosťou "spôsob života." Pod každou rytinou je latinský nápis s názvom toho alebo onoho hriechu.
„Sedem smrteľných hriechov“
„Sedem smrteľných hriechov“- najznámejšie grafické diela majstra, ktoré názorne ilustrujú zlozvyky ľudstva, zaradené do cyklu pozostávajúceho z ôsmich kresieb: „hnev“, „lenivosť“, „márnosť (hrdosť)“, „avarice“, „Obžerstvo“, „Závisť“, „Chtíč“a konečná skladba -„Posledný súd“. Tieto kresby sú husto „osídlené“postavami - predstaviteľmi rôznych tried takmer bez tváre, z ktorých každý podľa sprisahania robí svoju vlastnú vec.
„Láska k peniazom“. Avaritia.
Láska k peniazom v katolicizme je jedným zo siedmich smrteľných hriechov, ktoré nútia ľudí zvyšovať peniaze, chamtivosť a závisť. Na rytine môžete úplne vidieť chamtivosť a chamtivosť, škrípanie peňazí a chamtivosť jej postáv.
„Lenivosť“(Acedia)
Lenivosť umelec alegoricky prejavoval prostredníctvom obrázkov slimákov a pomaly sa plaziacich zvierat, spiacich idlárov a kockových hráčov zabíjajúcich čas v krčme (dokonca sa zastavili hodiny a zaspali). V strede kompozície je spiaca ženská postava symbolizujúca lenivosť. Diabol sám podporuje jej vankúš, ktorý je symbolom holandského príslovia: „Lenivosť je čertov vankúš“. Len mních márne všetkých volá, aby sa zobudili zo zimného spánku.
„Závisť“(Invidia)
Závisť je dosť ťažké sprostredkovať v obraze. Bruegel však v holandskej ikonografii použil dosť vytrvalý symbol závisti: dva psy hrýzli jednu kosť.
Je zaujímavé, že aj v týchto raných dielach začal Bruegel používať svoju obľúbenú techniku - vykresľovať ľudové flámske príslovia ako alegórie.
„Nenásytnosť“. (Gula)
Aby maximalizoval podstatu tejto kresby, umelec zobrazil gajdy - symbol hriešnej „zábavy chudobných“. Visí na strome, ako keby aj ona - prejedala sa.
„Hnev“. (Ira)
Tí, ktorí horia zlobou a nenávisťou, doslova horia …
„Márnosť“(hrdosť) - Superbia
Zrkadlo je tradičným symbolom hrdosti, niekedy dokonca slúži ako nástroj satana. Preto boli zrkadlá niekedy orámované obrazmi Umučenia Pána, aby sa znížilo poškodenie následkom obdivu k sebe samému a aby sa chránili pred diablovými pokušeniami. Zdá sa však, že postavy v tomto diele od Bruegela sa zaujímajú iba o seba.
„Zmyselnosť“. (Luxuria)
Na tému slávneho Boschovho triptychu „Záhrada svetských rozkoší“existujú jednoznačne variácie: obrovské ovocie, „bubliny žiadostivosti“.
„Posledný súd“
A nakoniec odplata za hriechy … Pri „poslednom súde“je potrebné poznamenať pekelné brány v podobe úst biblického Leviatana, kam sú poslaní priamo hriešnici, ktorí sa plavili loďou.
„Sedem cností“
Podobná situácia bola aj so sériou kresieb „Sedem cností“, ktoré boli prevedené rovnakým štýlom s rovnakým sémantickým nákladom a identifikačnými nápismi v latinčine.
Latinský text pod rytinou „Prudence“znie: „Ak chceš byť rozvážny, rozvážny do budúcnosti, mysli v duši, čo sa môže stať.“Obraz ženy stojacej na tenkých priečkach rebríka symbolizuje rozvážnosť, ktorej hlavnou črtou je rozvážnosť. A sito, ktoré zdobí jej hlavu, pomáha oddeliť pšenicu od pliev.
Kritici umenia poznamenávajú, že táto rytina zaujímavo ukazuje peklo v podobe strašného tvora obdareného zubatými ústami, očami a vlasmi. Zubné čeľuste sa uchytili v európskom umení ako symbol zlyhania do pekelnej priepasti a ako symbol samotného pekla.
Kristov obraz zostupujúci do podsvetia svätožiarou pripomínajúcou batysféru však nevyvoláva dojem sily a sily a nebeské sily nebojujú so silami pekla, pretože jednoducho nie sú na obrázku. Spravodliví vychádzajú z otvorených, zubatých čeľustí pekla, nie sú zamknutí padlejšími bránami. Hrozné pekelné príšery zvíjajúce sa v kŕčoch a utrpení. Avšak dojem, že sa koná veľká svetová udalosť, nevzniká. Kde je božský triumf? Pravdepodobne pomocou prostriedkov realizmu, ktorý sa narodil v 16. storočí, Bruegel nedokázal pomocou symbolov a konvencií znázorniť to, čo by sa dalo vyjadriť iba slovami.
A na záver by som chcel zdôrazniť, že mnohé symboly, ktoré umelec používa, mali už v tej dobe ďaleko od všeobecne uznávanej interpretácie a že nie všetky Bruegelove postavy sa dajú dešifrovať. Ale vo všeobecnosti je podstata hriechu a odplaty v takej forme, akú vyvinula v protestantskom Holandsku, v mnohých ohľadoch pochopiteľná pre diváka katolíckej aj pravoslávnej viery.
Pokračovaním témy alegórií v dielach holandského umelca si prečítajte: „Triumf smrti“: Aké je tajomstvo Bruegelovho obrazu, ktorý otriasa mysľou a predstavami ľudí už takmer 500 rokov.
Odporúča:
Čo hovorí o hriechoch ľudí obrázok Bruegela staršieho „Dve opice na reťazi“
V roku 1562 Bruegel namaľoval málo známy obraz „Dve opice na reťazi“. Na prvý pohľad nekomplikovaný skrýva mnoho zaujímavých významov: od symboliky ľudských hriechov a hlúposti až po politický podtext. Symbolika škrupiny je obzvlášť zaujímavá
Betlehem zasnežený: Pravda alebo fikcia na obraze Bruegela staršieho
Iste si mnohí z vás, vzhľadom na obraz génia severnej renesancie Pietera Bruegela staršieho „Sčítanie ľudu v Betleheme“, kládli otázky: „Ako je možné, že bol Betlehem pokrytý snehom?“Aké ciele sledoval brilantný majster maľby, čo chcel divákovi povedať svojou mimoriadnou prácou - ďalej v recenzii
„Detské hry“od Bruegela staršieho, ktoré hrali deti pred 5 storočiami a hrajú sa dnes
Viac ako štyri a pol storočia obraz Bruegela staršieho „Detské hry“ vzrušuje predstavivosť publika. Zdá sa, že každého z nás vracia do sveta detstva, kde bola hra v živote dieťaťa zásadná. Táto práca holandského majstra je považovaná za druh encyklopédie detskej zábavy a zábavy, ktoré sú mimochodom dnes veľmi relevantné.
Babylonská veža od Bruegela staršieho: skryté symboly a politická satira zašifrované v biblickej zápletke
Medzi všetkými dielami svetového výtvarného umenia zaujíma osobitné miesto obraz Pietera Bruegela staršieho „Babylonská veža“. Politická satira, protikatolícka pozícia - umelec zašifroval mnoho symbolov do obrazu na obľúbenú biblickú tému
Alegórie cností a nerestí v dielach surrealistického výtvarníka Erika Thora Sandberga
V snahe zdôrazniť ľudskú individualitu surrealistický umelec Erik Thor Sandberg vytvára groteskné obrazy, ktoré sledujú hranicu medzi cnosťou a neresťou. Každé z jeho diel je dialógom medzi autorom a divákom, ktoré je plné obrovského počtu otázok