Obsah:
- „Výstava buldozérov“
- Kameň úrazu
- Bod z ktorého niet návratu
- A takto sa to všetko kedysi začalo
- Jedinečný štýl, ktorý odráža realitu
- Návrat ruského občianstva disidentskému umelcovi
Video: Organizátor „výstavy buldozérov“, ktorého na 30 rokov vylúčili z Ruska: Oscar Rabin
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
História ruského maliarstva počas jeho existencie prešla rôznymi časmi, vrátane nie najlepších. Je v ňom tiež mnoho strán, ktoré v priebehu jeho udalostí urobili dramatické zmeny a radikálne prevrátili naruby myšlienku súčasného umenia. Pripomeňme aspoň legendárnu „výstavu buldozérov“nekonformných osôb v roku 1974 v moskovskom regióne, ktorej jeden z organizátorov bol vynikajúci expresionista a avantgardný umelec Oscar Rabin … Práve pre túto podzemnú aktivitu bol neformálny umelec násilne vyhostený z krajiny a na mnoho rokov mu bolo odobraté ruské občianstvo.
„Výstava buldozérov“
Neoprávnená výstava diel neoficiálnych sovietskych výtvarníkov, rozptýlená v priebehu niekoľkých minút pomocou buldozérov, zalievacích strojov a ľudí v civile, mala obrovský ohlas, a to vďaka zahraničným novinárom, ktorí boli na akciu vopred pozvaní. Toto rozptýlenie viedlo k vzniku publikácií v západnej tlači, ktoré boli pre sovietsku vládu nepríjemné, a samotná výstava sa začala považovať za zlom v dejinách ruského neoficiálneho umenia. Práve v ten deň mohol vyhlásiť svoju existenciu a právo na život.
Umelci novej formácie, ktorí neboli vo svojej vlasti chápaní, a nazývali sa 60. roky, získali na Západe koncom 70. rokov uznanie a samotná výstava Bulldozer sa stala epochálnou a legendárnou udalosťou v histórii avantgardná maľba v Rusku.
Viac o tejto udalosti si môžete prečítať v článku: „Buldozérové umenie“: Pravda a mýty o nekonformnej výstave, ktorá netrvala dlhšie ako minútu.
V ten jesenný deň mohlo výstavu navštíviť iba 1 500 ľudí, ale umožnilo to ďalšie výstavy neformálnych umelcov a malo to veľký význam pre ruské súčasné umenie. Po nej sa už ani nepokúsili rozhádzať výstavy buldozérmi.
Kameň úrazu
Ale práve v ten deň - 15. septembra 1974, na prázdnom pozemku v moskovskom regióne Belyaevo pre mnohých, sa táto udalosť skončila neúspechom - niektorí umelci boli zatknutí, takmer všetky obrazy boli zničené, aktivisti boli vzatí na ceruzku orgánmi činnými v trestnom konaní a publikum bolo rozptýlené naliatím ľadovej vody zo zavlažovacích strojov. Samotný organizátor nepovolenej akcie Oscar Rabin bol uväznený.
Správy o nezákonnosti sovietskych orgánov však okamžite unikli mimo úniu a aby sa predišlo škandálu, umelci, ktorí sa zúčastnili nepovolenej výstavy, boli rozptýlení do svojich domovov. A prekvapivo v okamihu všetky dovtedy zakázané západné smery maľby: abstrakcionizmus, expresionizmus, avantgardizmus - boli v Sovietskom zväze zrazu uznané … Pravda, iba na papieri … V skutočnosti neformálne boli stále silne pod tlakom.
Bod z ktorého niet návratu
Ale nech je to akokoľvek, podzemní umelci začali byť prijatí do Únie výtvarných umelcov, umožnené im vystavovať. Ale na Oskara Jakovlevicha, ako hlavného organizátora avantgardného hnutia v Rusku, sa tlak naopak zvýšil.
Rabina si teda niekoľko rokov po rozptýlení „výstavy buldozérov“pamätalo doslova všetko - a vylúčenie z ústavu „za formalizmus“, osobná výstava diel v Londýne a predaj obrazov do zahraničia … Bol obvinený z parazitizmu, tlač hlasne kritizovala neformálnych za znevažovanie sovietskej reality, depresivitu jeho diel a propagandu západnej ideológie v umení. V januári 1977 po predložení všetkých vyššie uvedených obvinení bol uväznený.
To všetko sa stalo kameňom úrazu, kvôli ktorému bol umelec v roku 1978 doslova nútený so svojou rodinou emigrovať zo Sovietskeho zväzu do Francúzska. A po roku bol Rabin úplne zbavený sovietskeho občianstva. Sovietske úrady teda prerušili všetky príležitosti pre návrat odporného rebela do vlasti …
A takto sa to všetko kedysi začalo
Oscar Rabin sa narodil v Moskve v roku 1928 v rodine lekárov. Ako 5-ročný chlapec zostal bez otca a vo veku 13 rokov bez matky. Z nadaného teenagera sa stane študent maliara Jevgenija Leonidoviča Kropivnitského a čoskoro študent Rižskej akadémie umení, kde sa začal zaujímať o romantický spôsob maľby. A o dva roky neskôr sa mladý muž presťahuje do Moskvy v Surikovskom inštitúte a radikálne zmení svoj pohľad na umenie, unesený avantgardou. Vzhľadom na to, že o necelý rok bude Oscar vylúčený z univerzity „za formalizmus“.
A ctižiadostivý umelec sa vráti k svojmu prvému mentorovi a začne pracovať na svojom avantgardnom obraze a zároveň si zarobí na živobytie, vykladá železničné vozne, pracuje ako majster na stavbe a potom ako výtvarník zdobí VDNKh.. V roku 1950 sa Oskar zamiloval a oženil sa s umelkyňou Valyou Kropivnitskou, dcérou svojho učiteľa Jevgenija Leonidoviča. Táto žena bude dôstojne kráčať dlhou životnou cestou s umelcom a bude s ním zdieľať smútok i radosť.
Koncom 50-tych rokov Oscar spolu s E. L. Kropivnitskym vytvorili slávnu skupinu Lianozovo, ktorá zahŕňala predstaviteľov nekonformizmu. Rabin sa teda stal prameňom nového trendu, ktorý sa začal rýchlo rozvíjať počas „rozmrazovania Chruščova“, a rozhodol sa bojovať za slobodné sebavyjadrenie. Jeho ostrý rebelský duch nezapadal do všeobecne uznávaných kánonov socialistického realizmu, s ktorými sa nevedel zmieriť.
Jeho práca - veľmi osobná a veľmi alegorická - odrážala odvrátenú stranu sovietskej lesklej reality, jej morskú stránku, a to život bežných ľudí v kasárňach a na okraji Moskvy. A ako sám Oskar Yakovlevich charakterizoval svoju prácu v týchto rokoch: To bola celá filozofia jeho tvorby.
Mimochodom, „skupina Lianozovskaya“sa v tých rokoch zhromaždila v kasárni, ktorá bola sedem rokov prakticky centrom kultúrneho života hlavného mesta. V polovici 60. rokov, počas notoricky známeho „Chruščovského rozmrazovania“, mal Oscar Rabin to šťastie, že po prvý raz ukázal svoje diela zahraničnej verejnosti. Táto významná udalosť pre disidentského umelca sa konala v Londýne na výstave s názvom „Aspekty súčasného sovietskeho umenia“. V priebehu roka teda maliar prostredníctvom tohto kanála na posúdenie zahraničných divákov predstavil asi 70 svojich pláten na „železnú oponu“. Samozrejme, že sa nevrátili späť do únie, ale boli vyrabovaní európskymi zberateľmi.
Jedinečný štýl, ktorý odráža realitu
Po násilnom emigrácii do Paríža v roku 1978 a oslobodení sa od jarma socialistického realizmu výtvarník nejaký čas pokračoval v maľovaní a zobrazoval krutú pravdu o živote sovietskych realít, ktorá v jeho duši zanechala hlboký odtlačok. Diela disidentského výtvarníka, vyznačujúce sa lakonizmom, skromné farby s prevahou ťažkých a tmavých farieb, boli mimoriadnym videním reality, navyše nielen sovietskej, ale aj francúzskej.
Ako ste si pravdepodobne všimli, štylistika umelcových diel sa nezmenila, ale objekty sa zásadne zmenili: Eiffelova veža a bárky na Seine nahradili kasárne moskovského regiónu a staré kostoly. Práve vo Francúzsku našiel Oscar Jakovlevič nový dych, slobodu vo svojich aktivitách a svetové uznanie.
Pokiaľ ide o jedinečnosť pri výbere žánru, odborníci jednomyseľne tvrdia, že dielo Oscara Rabina možno označiť za „zátišie a krajinu na jednom plátne“. Je v ňom rozpoznateľný, štýl a autorský rukopis, jeho filozofický prístup k životu.
Umelec vo svojich výtvoroch úzko prepojil mnoho obrazových techník a žánrov pomocou techniky koláže a asambláže. A čo je pozoruhodné, často zdôrazňoval dramaturgiu pláten rôznymi nápismi, útržkami tlače a dokumentov, ktoré nesú hlavnú sémantickú záťaž jeho diel.
A napriek tomu, že maľba, ktorá sa stala druhým životom Oskara Rabina, realisticky odrážala vzdialenú éru 60. rokov sovietskej reality, dodnes nestratila svoj význam. Jedinečnosť štylistického prístupu a neobvyklé vnímanie sveta významne odlišovalo umelca medzi mnohými nekonformistami šesťdesiatych rokov minulého storočia. V Rusku je preto Oskar Rabin považovaný za jedného z najvplyvnejších maliarov povojnovej sovietskej avantgardy. Dnes sú jeho výtvory uložené v Treťjakovskej galérii, Ruskom múzeu a sú zaradené aj do zbierky parížskeho centra Pompidou a, samozrejme, do zbierok súkromných zberateľov.
Návrat ruského občianstva disidentskému umelcovi
Pre vašu informáciu, v roku 1990 bolo výnosom prezidenta ZSSR Michaila Gorbačova obnovené ruské občianstvo Oskara Jakovleviča. Ale až v roku 2006, po obdržaní pasu občana Ruskej federácie, umelec opakovane prichádzal do Moskvy a prinášal svoje diela na výstavy. Mimochodom, Oscar Rabin bol ocenený titulom korešpondujúceho člena Ruskej akadémie umení a v roku 2013 bol vyznamenaný Rádom za službu umeniu.
Posledné útočisko a večný mier udelil umelcovi Paríž napriek tomu - na cintoríne Pere Lachaise 15. novembra 2018.
Pokračujte v téme neformálnych umelcov a prečítajte si: Zakázané plátna najlepšieho ilustrátora detského časopisu „Vesyolye Kartinki“: Ako umelec Pivovarov skombinoval nekompatibilné.
Odporúča:
Ako Ind Maharaja zachránil Írov a stal sa hrdinom, na ktorého sa spomína takmer 200 rokov
Ľudia sú vždy presvedčení, že charita je údelom bohatých. Ale často sa stáva, že potrebná cenná pomoc pochádza z úplne nečakaného zdroja. Chudobná krajina pomáha bohatému. Aj keď to niekedy nie je taký užitočný dar ako prejav dobrej vôle a solidarity, je taký dôležitý, aby ľudia nezabudli, ako si navzájom prejavujú súcit a pomáhajú si. Stalo sa to, keď na jedného indického maharadžu zapôsobilo ľudské nešťastie natoľko, že poskytol skutočne cennú pomoc. Spomienka na to v Earl
Kto bol Leonardov obľúbený študent, od ktorého majster napísal „Mona Lisa“a ktorého obrazy majú dnes hodnotu miliónov
Gian Giacomo Caprotti da Oreno, známejší ako Salai, sa narodil v roku 1480 v Taliansku a bol študentom renesančného majstra Leonarda da Vinciho. Salai bol tiež výtvarníkom. Jeden z tých majstrov, ktorí boli širokej verejnosti málo známi. Keďže Georges de La Tour sa stal všeobecne známym až na začiatku 20. storočia, Caravaggio do polovice 20. storočia a Artemisia Gentileschi v 80. rokoch minulého storočia, tak to bolo aj so Salaiom. Dnes sa diela najznámejšieho Leonardovho študenta predávajú za státisíce dolárov
Sovietsky študent pôrodníka adoptoval dieťa, a preto ho takmer vylúčili z lekárskeho ústavu
Prijať pestúna nie je ľahké rozhodnutie. Situácia je ešte komplikovanejšia, ak je adoptívny rodič nezadaný a navyše je aj študent. Príbeh Jurija Zinchuka dokazuje, že nič nie je nemožné, a ak ste už v živote stretli „svoje“dieťa, určite zaň musíte bojovať. Aj keď je to plné odsúdenia a bočných pohľadov, alebo dokonca vylúčenia z univerzity alebo prepustenia
Báječné stredoveké kráľovstvo v obrazoch umelca z Ruska, ktorého prácu ocenil samotný pápež
Kreativita súčasných umelcov neprestáva ohromovať, tešiť a niekedy jednoducho zráža moderného diváka predstavivosťou a originalitou. Dnes zoznámenie sa s úžasnými dielami výtvarníka Sergeja Ivčenka, ktorý vo svojich výtvoroch spojil starodávnu techniku ikonopisectva, štýl fantázie, istú ozvenu surrealizmu a svoj moderný svetonázor
Život Ruska v 19. storočí v živých obrazoch zabudnutého umelca Alexeja Korzukhina, ktorého zbožňujú západné aukcie
Meno Alexeja Ivanoviča Korzukhina sa medzi poprednými ruskými umelcami 19. storočia spomína len zriedka. To však neznamená, že jeho tvorivý odkaz je v histórii umenia menej významný. Korzukhin je veľký umelec, jeden z najlepších ruských maliarov tohto žánru, ktorého meno bolo zabudnuté. Jeho obrazy sú skutočnými dokumentárnymi dôkazmi o živote a živote ruského ľudu v predošlom storočí