Čo je šifrované v symboloch Titianovej „Alegórie múdrosti“: Verzie a spory o maľbe veľkého umelca

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Titian Vecellio, známejší ako Titian, bol benátsky renesančný maliar. Do jeho štetca patrí mnoho majstrovských diel. Tajomný obraz „Alegória opatrnosti“si vyžaduje osobitnú pozornosť - je to tajomný obraz troch ľudských portrétov a troch zvierat. Majstri renesancie veľmi radi skrývali vo svojich dielach mnoho tajomstiev! Aké verzie významu alegórie mohol Titian vo svojom obraze skrývať?

O Titianovi

Tizian je uznávaný ako najväčší benátsky maliar v 16. storočí. Bol prvým umelcom svojej doby, ktorý mal väčšinu zákazníkov zo zahraničia. Titian sa narodil v Pieve di Cadore, malom meste na úpätí Dolomitov. Titianov otec Gregorio bol vojenský muž. Jeho starší brat Francesco sa stal tiež výtvarníkom. Ako 10 -ročný dorazil Titian do Benátok, vtedy jedného z najbohatších a najkozmopolitnejších miest na svete, a svoje umelecké školenie začal v mozaikovej dielni Sebastiana Zuccata. Neskôr študoval v dielňach pohana Belliniho a jeho brata Giovanniho Belliniho. Mimochodom, ten posledný bol v Benátkach v tej dobe najrešpektovanejším. Zoznámenie sa s Giorgione, ktorý bol tiež súčasťou dielne Giovanniho Belliniho, umožnilo Titianovi vytvoriť si svoj vlastný jedinečný štýl zodpovedajúci ranej práci majstra. V roku 1511 začal Titian svoju nezávislú kariéru v Benátkach. Jeho štýl teraz dosiahol zrelosť, plný sofistikovaných foriem, kompozičného sebavedomia a chromatickej rovnováhy.

Vďaka týmto vlastnostiam bola jeho práca zásadná pre rozvoj benátskeho, ako aj európskeho maliarstva, a schopnosti, ktoré získal, upútali pozornosť intelektuálne ambicióznych talianskych kniežat a aristokratov, ktorí si objednali portréty z Tizian. Okrem toho bol umelec poverený vytvorením prestížnych náboženských obrazov. Benátsky úspech bol poznačený popravou oltárneho obrazu pre františkánsky kostol Santa Maria Gloriosa dei Frari. V roku 1518 bola zobrazená takzvaná „Assunta“(Nanebovzatie Panny Márie), ktorá je vysoká takmer sedem metrov. Od tej doby až do pokročilých rokov sa Titian kúpal v sláve a úspechu svojej práce.

„Alegória času poháňaná obozretnosťou“

Alegorický obraz bol namaľovaný krátko pred Tizianovou smrťou na mor v roku 1576. Presný názov obrazu je „Alegória času poháňaná obozretnosťou“. Vytvoril ho Tizian v rokoch 1565-1570 a je jedným z najpamätnejších Tizianových obrazov, ktoré nájdete v Národnej galérii v Londýne.

Vizuálna formulácia témy rozvážnosti a času od Titiana je taká unikátna, že nemala žiadnych priamych predchodcov ani nasledovníkov.

Kľúč k rozlúšteniu alegórie obrázka spočíva v nápisu v jeho hornej časti: „Ex praeterito praesens predenter agit, ni futurum actione deturpet“„SPOLU NA MINULOSTI, PRÍTOMNOSŤ RANELY V OBJEDNÁVKE NEPOŠKODÍ BUDÚCNOSŤ od minulosť. “prítomnosť, aby sa nepokazila budúcnosť. Tri veky ženy od Gustava Klimta je veľmi blízke alegorické dielo, ktoré sa objavilo o mnoho storočí neskôr.

Verzie symboliky ľudských portrétov

Obraz zobrazuje tri ľudské hlavy: starého muža, zrelého muža a mladého muža, týčiaceho sa nad tromi zvieracími hlavami.

1. Erwin Panofsky v roku 1930 ponúka vlastnú interpretáciu troch hlavných portrétov. Ľavý profil identifikuje ako Tizianov autoportrét, centrálnu tvár ako Tizianovho mladšieho syna, maliara Orazia Vecellia a pravý profil ako Tizianovho vzdialeného príbuzného a asistenta Marca Vecella.

2. Tri hlavné portréty môžu symbolizovať čas: Titianov autoportrét predstavuje minulosť a starobu. V strede Orazio, jeho syn, predstavuje súčasnosť a zrelosť. Vpravo - Marco Vecellio, jeho bratranec, predstavuje budúcnosť a mládež. Marco na obrázku symbolizuje budúcnosť, pretože Titian nemal žiadne vnúčatá a ako najmladší mal po Tizianovej smrti dostať dedičstvo. V všeobecnejšej rovine je zobrazenie Tiziana na obraze so synom a synovcom (ktorý s ním pracoval) obranou benátskej tradície kontinuity v tvorivej dynastii.

3. Je veľmi zrejmé, že každá tvár na obrázku je zobrazená v rôznych štýloch. Ľavá tvár patrí k takzvanému „neskorému štýlu“Tiziana. 4. Nedávno bol navrhnutý iný uhol pohľadu: namiesto alegórie opatrnosti bol obraz vnímaný ako alegória o hriechu a pokání. Ak je táto teória správna, potom je obraz Tizianovým osobným odrazom jeho neschopnosti jednať v mladosti a zrelosti rozvážne, čo vedie k ľútosti nad minulými činmi v starobe.

Verzie symboliky zvierat

1. Pod portrétmi je trojhlavá postava zobrazujúca vlka, leva a psa. Národná galéria, ktorá vlastní tento obraz, opisuje trojhlavú šelmu v spodnej časti obrazu s vlkom, levom a psom ako symbol opatrnosti. Tieto portréty môžu tiež symbolizovať spomienky, inteligenciu a nadhľad. 2. Pod ľudskou hlavou sú hlavy troch zvierat: vlk sa živí spomienkami na minulosť, lev je sila, ktorou žije súčasnosť, zatiaľ čo pes, schopný lichotiť, vyzerá ľahostajne do budúcnosti. Tri zvieracie hlavy boli predtým stotožňované s alexandrijským bohom Serapisom, obľúbeným v egyptskej a pseudohieroglyfickej literatúre renesancie. Toto tricefálne stvorenie v kombinácii s hadom, ktorý ho obklopoval, vzniklo ako atribút Serapisa a stalo sa všeobecne uznávaným symbolom doby.

Uvažovalo sa teda o všetkých možných verziách týkajúcich sa symboliky obrazov ľudí a zvierat na tomto tajomnom plátne brilantného Tiziana. Aký bol skutočný predpoklad pre vytvorenie obrazu - pre nás to určite zostane záhadou. V každom prípade, ako trval na bádateľovi obrazov Tiziana Panofského, toto dielo by malo byť považované za dokument najosobnejšej povahy, výraz dynastickej nádeje - nádej, ktorá sa nikdy neuskutoční.