Najdrahšie a najstrašidelnejšie obrazy: Prečo si svet tak váži prácu Francisa Bacona

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

V roku 2013 rekord „prekonal“obraz „Tri náčrty pre portrét Luciana Freuda“od Francisa Bacona, ktorý sa stal najdrahším, aký bol kedy v aukcii predaný. Jeho cena bola 142,4 milióna dolárov. Ostatné diela umelca, ktoré sú medzi znalcami a zberateľmi žiadané, sú o niečo nižšie ako tento obrázok, za nákup Baconových diel sa platí milióny a desiatky miliónov. Refrén skeptikov, bežných pre moderné umenie, ktorí pochybujú o primeranosti takýchto „cien“, keď hovoríme o Baconovi, nejako slabne: každý pravdepodobne rozumie tomu, čo je na týchto obrazoch zobrazené a prečo je taký dôležitý a hodnotný.

Kričte na Baconových obrazoch - keď „telo vychádza ústami“

Pretože umenie pre Francisa Bacona sa stalo spôsobom, ako zosúladiť umelca so svetom - vonkajším svetom a vnútorným svetom, a to isté naučil tých, ktorí sa na jeho diela pozerali, čudovali sa, cúvli a znova sa pozerali. Bacon nerád maľoval od života, radšej dokonca pracoval na portrétoch úplne sám - „modelom“v tomto prípade boli početné fotografie, často pokrčené a rozhádzané na podlahe dielne, takže sa Bacon cítil ako v laboratóriu. Tak to bolo, len laboratórium sa ukázalo byť neobvyklé, tam z trpkých skúseností z minulosti, nedorozumenia, nepriateľstva s blízkymi, ich smrti, v dôsledku intenzívneho a bolestivého dialógu medzi umelcom a plátnom, niečo viac sa narodil ako obraz - odraz ľudskej duše. Baconove duše, v prvom rade, ale pánovi by sa nemalo pripisovať zameranie výlučne na neho: o každej písal.

Jeho obrazy sú desivé, a to nie tým, že zobrazujú hrôzy v obvyklej hmotnej forme, ale skôr zobrazujú podstatu, podstatu strašného, toho, čo sa človeku zjaví počas nočných môr, ale zároveň má určitý druh vnútornej harmónie.

Francis Bacon bol v živote málo chápaný. Všetko sa to začalo v detstve, keď chlapec v sebe objavil netypické sklony. Jeho otec, potomok toho istého Francisa Bacona, ktorý bol slávnym filozofom neskorej renesancie, nemal na svojom synovi veľa rád. Slabé zdravie, astmatik, s podivnými návykmi - napríklad tajne sa obliekajúci do matkiných šiat - to všetko odvrátilo kapitána Edwarda Mortimera Bacona od jeho syna. Keď mal mladý muž sedemnásť, otec ho vyhodil z domu.

Samouk-výtvarník

Francis odišiel do Londýna, odtiaľ - išiel na dlhú cestu do Berlína, takže sa jeho otec rozhodol. Mladému mužovi priradil rodinného priateľa, aby ovplyvnil mladého Bacona. Ale stalo sa, že medzi cestovateľmi začal intímny vzťah a odteraz budú predmetom Františkových milostných zážitkov len muži a ženám, ako napríklad Jesseho opatrovateľka z detstva, bude prisúdená úloha blízkych priateľov. V Berlíne Francis Bacon sa ponoril do nočného života, stretol sa s miestnym bohémom a videl filmy Sergeja Eisensteina a Fritza Langa, ktoré na neho urobili výnimočný dojem. Nemenej dôležitým medzníkom vo formovaní Bacona ako výtvarníka bola návšteva výstavy Pabla Picassa, ktorá sa konala o niečo neskôr v Paríži. Potom si Francis uvedomil, že bude maľovať.

Bacon nemal ani praktické skúsenosti, ani vzdelanie - okrem niekoľkých školských tried - si tiež musel zarobiť na vlastné jedlo, a preto novoobrátený umelec získal prácu reštaurátora nábytku a našiel si aj sponzora - patróna Erica Halla a získal mentori v maľbe. Maľoval v štýle kubizmu a napodobňoval surrealistov, niečo kúpili zberatelia, niečo bolo nevyžiadané; surrealisti nepoznali Bacona za svojho.

Prvým dielom, ktoré mu prinieslo skutočný úspech, bol maliarsko-triptych „Tri štúdie pre postavy na úpätí kríža“, otvorila sériu Baconovho triptychu. Umelec sa následne k téme ukrižovania viackrát obrátil, napriek tomu, že bol ateista.

Baconovo celosvetové uznanie a sebakritika

Spôsob, akým sa Baconov štýl formoval, bol ovplyvnený knihami, ktoré čítal - o chorobách, napríklad o známych a románoch - a v jeho živote bolo veľa milostných vzťahov a tiež smrť príbuzných a priateľov. Na obrazoch umelec „žil“utrpenie a stratu. Veľa pil - čo nakoniec stratilo jednu obličku, veľa cestoval - okrem rôznych európskych krajín aj Afriku, USA a Južnú Ameriku navštívil.

Bacon označoval svoje diela za „skice“alebo „skice“a vo všeobecnosti považoval výsledky svojej práce za veľmi náročné, niet divu, že väčšina Baconových diel sa nedostala do súčasnosti - umelec jednoducho zničil obrazy, v ktorých nachádzal nedostatky. Neustále študoval a klasiku považoval za základ a vodítko, počnúc Michelangelom a pokúšal sa prevziať techniku prekrytia ťahov, metódy práce so svetlom a tieňom. Jeden z majstrov 17. storočia Diego Velazquez poskytoval Baconovi inšpiráciu mnoho rokov a inšpiroval ho k sérii pápežských portrétov, ktorých vytvoril dokopy asi štyridsať. Pápeži, ich hlavy a celý rad emócií na tvárach umelca doslova „prenasledovali“.

Po tragickej smrti svojho priateľa Georga Dyera, ktorý spáchal samovraždu, sa Bacon cítil obzvlášť deprimovaný. Venoval tri „čierne triptychy“spomienke na svojho zosnulého priateľa a potom sa začal čoraz viac venovať autoportrétu. V roku 1992 odišiel 82-ročný Bacon, bez rady lekárov, na výlet do Španielska a zomrel. tam. Svoje mnohomiliónové bohatstvo zanechal Johnovi Edwardsovi, barmanovému priateľovi z londýnskeho Soho.

„Tri náčrty k portrétu Luciana Freuda“je obraz venovaný ďalšiemu priateľovi výtvarníka a povolaniu. Rekord v nákladoch na maľovanie trval takmer dva roky, až do roku 2015, keď dlaň prevzalo dielo Pabla Picassa, ktorý bol tzv. Umelec, ktorý nevedel milovať, ale miloval umelecké mučenie.