Dve strany tej istej mince: málo známe stránky života a diela Ilyu Glazunova

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

V 60.-70. rokoch minulého storočia Ilya Glazunov (1930) pre úrady bol „príliš ruský“, ale teraz si mnoho bežných ľudí a kritikov myslí, že umelec je „príliš blízko k tým, ktorí sú pri moci“. Verejnosť bola rozdelená do dvoch táborov: niektorí vnímajú plátna ako brilantné prorocké výtvory, iní hodnotia ostro a koláž a plagáty k aktuálnym témam nazývajú kolážami a plagátmi.

A Glazunovovi je tiež vyčítaná jeho závislosť na gigantických plátnach alegorickej povahy, jeho neschopnosť postaviť mnohorakú skladbu „meniacu sa na vinaigrette“; za množstvo náboženských, politických a ideologických symbolov, za primitivitu pri riešení plastických a obrazových problémov, za sladkosť a pátos štýlu a mnoho ďalších.

Ale je tu aj ďalší Glazunov. Maliar, v ktorom diváci vidia takú najvyššiu spiritualitu a hlbokú filozofiu, akú nemá žiadny iný umelec doby socialistického realizmu. V súvislosti so senzačnou výstavou v Manege v roku 1978 spisovateľ O. Volkov napísal:

Niektoré z najjasnejších stránok života a diela I. Glazunova

Ako rodný Leningrad bol Ilya od raného detstva vychovaný v najlepších tradíciách ruskej kultúry a pravoslávneho náboženstva. Rodičia chlapca vedome pripravili na tvorivý osud. Ale vlastenecká vojna prešla ich životmi ako čierne tornádo. Vo veku 12 rokov Ilya zázračne prežil a bol vyvlečený z obkľúčeného Leningradu cez Ladoga po „ceste života“. Keď Glazunov stratil všetkých svojich príbuzných v obkľúčenom meste, najskôr čelil bolesti a trpkosti zo straty, ktoré duchovne zmiernili a naučili ho pozerať sa do tváre strachu. V roku 1944, keď sa vrátil do svojho rodného mesta, študoval na Strednej umeleckej škole. Kresba zachránila Ilyu v ťažkých chvíľach zúfalstva.

Prvá realizácia jeho osudu prišla na Ilyu, keď ako 16-ročný absolvent umeleckej školy prišiel do Kyjeva navštíviť sväté miesta-katedrálu svätej Sofie, Pechersk Lavru. A dojem z toho, čo videl a zažil, bol taký veľký, že Iľja nabral odvahu a spýtal sa ministra cirkvi, čo je potrebné na tonzure mnícha. A otec Tichon sa zasa opýtal mladého muža na jeho život a na to, či predstavuje, čo je to mníšsky život, odpovedal:

Ilya si tieto slová pamätal do konca života. A zrejme preto umelecké myšlienky väčšiny Glazunovových obrazov rezonujú s biblickými obrazmi, s pravoslávnou vierou. Na výtvarných plátnach je veľmi často obraz Krista - záchrancu sveta, ktorému je adresované duchovné hnutie pravoslávnych. Hľadajú a nachádzajú v ňom filozofické odpovede na otázky života. A obraz ukrižovaného Ruska v dvadsiatom storočí, ktorý vytvoril Iľja, je neoddeliteľnou súčasťou filozofie, svetonázoru, spirituality a práce samotného umelca.

Nie je žiadnym tajomstvom, že Ilya získal za svoju prácu „trojku“v Leningradskom inštitúte maľby, ale len málo ľudí pozná skutočnú hodnotu tohto hodnotenia. Témou diplomovej práce bol pôvodne obraz „Vojnové cesty“, pri ktorom boli učitelia zmätení. Jeden z nich, ktorý to nevydržal, začal kričať: O niekoľko rokov neskôr bolo plátno skutočne spálené.

A Ilya musel vystaviť obraz namaľovaný v prvom roku „Zrodenie teľaťa“, v ktorom členovia komisie videli aj ohováranie proti sovietskemu roľníctvu. Verdikt bol schválený: spôsobilý pracovať ako učiteľ kresby v škole. A mladý špecialista pokračoval v pridelení do Iževska. Ale pretože chýbala bezplatná stávka, Ilya dostala certifikát a bola prepustená na všetky štyri strany.

Po návrate do Moskvy sa mladý umelec a jeho mladá manželka Nina Benois schúlili v rôznych kútoch, kým sa nestretli so Sergejom Mikhalkovom (1913-2009), spisovateľom, ktorý sa o Iľju staral všetky nasledujúce roky. Potom mu dal slovo pred vysokým úradníkom.

Na recepcii v Kremli Mikhalkov, ktorý pozval E. A. Furtsevu na valčík, povedal: „Chcem požiadať o dobrého človeka, o výtvarníka Glazunova.“Na to Ekaterina Alekseevna odpovedala: Mikhalkov mierne namietal:

A veľmi skoro manželský pár dostal osemnásť metrov štvorcových v „kaštieli“spoločného bytu. Potom Ilya požiadal Furtsevu o prázdne podkrovie pre svoje štúdio a začal tvrdo a plodne pracovať. Hoci vo veku dvadsaťpäť rokov mal umelec už svoj vlastný jedinečný štýl, majstrovsky zvládol svoj „firemný štýl Glazunov“, ale nebol prijatý. do Únie výtvarníkov na veľmi dlhé roky …

V roku 1964 Glazunov požiadal o povolenie usporiadať výstavu v Moskovskej manévri. A päť dní po jeho otvorení vo „večernej Moskve“bol zverejnený protestný list niekoľkých moskovských umelcov. Expozíciou tejto výstavy sa Ilya rozhodol vystaviť svoju nešťastnú tézu „Na cestách vojny“. A keďže výstava „protirečí sovietskej ideológii“, Zväz výtvarných umelcov robí naliehavé rozhodnutie: skonfiškovať a zničiť obraz a samotnú výstavu uzavrieť.

V tvorivej kariére umelca došlo k mnohým ďalším incidentom a cenzúre. Keď bol Glazunov poverený maľovaním portrétov sólistov opery La Scala na turné v Moskve, umelecká rada rozhodla o otázke: je Glazunov hodný reprezentovať sovietske umenie a či sú jeho obrazy vhodné na prezentáciu zahraničným umelcom z vlády ZSSR. Škandál opäť vypukol. Furtseva verejne hovorila o portrétoch:

Ale nech je to akokoľvek, čoskoro Glazunov na odporúčanie ministra zahraničných vecí A. Gromyka odchádza do Španielska, aby vyzdobil interiéry sovietskeho veľvyslanectva v Madride. Práve tam začala umelcova svetová sláva. Brilantne sa osvedčil ako dvorný maliar.

Jeho portréty plné otvorených lichôtok boli medzi politikmi a svetovými osobnosťami veľmi žiadané. Tento zoznam zahŕňal: Salvador Allende, Urho Kekkonen, Indira Gandhi, Kurt Waldheim, španielsky kráľ Juan Carlos I, pápež Ján Pavol II., Fidel Castro; výtvarníci - Federico Fellini, David Alfaro Siqueiros, Gina Lollobrigida, Mario del Monaco, Domenico Modugno. Neskôr boli na zozname ruskí politici a kultúrne osobnosti L. Brežnev, S. Mikhalkov, I. Smoktunovský, V. Sevastyanov, S. Smirnov, I. Kobzon, I. Reznik a mnohí ďalší.

Toto je len niekoľko svetlých stránok z biografie merača. Jeho tvorba je mnohostranná a bezhraničná: viac ako tri tisíce obrazov, obrovské množstvo divadelných kulís, veľké množstvo ilustrovaných literárnych diel. Fenomén Glazunov, korunovaný vavrínmi, je na jednej strane neúnavnou usilovnosťou a na strane druhej obchodným talentom podnikateľa. Podarilo sa mu vytvoriť svoju malú ríšu, počnúc viacpodlažným múzeom vlastného obrazu v centre Moskvy na Volkhonke a končiac starým panstvom, v ktorom sa nachádza dielňa a sídlo Ilja Sergejeviča.

Podnikateľský duch a talent merača vždy dráždili a stále dráždia kolegov výtvarníkov, kritikov, znalcov umenia a jednoducho závistlivých ľudí. Iľja Glazunov „za tie roky stratil mnoho blízkych priateľov, ale nestratil žiadneho zo svojich nepriateľov“.

Umelecký osobný život plný vášní a tragédií tiež vyvoláva veľký záujem o tlač, kritikov a bežných ľudí. O tom v recenzii "Milostný trojuholník"