Prečo sa bohémi v Paríži báli vtipu Edgara Degasa a modelky považovali umelca za blázna

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

V histórii francúzskeho umenia sotva existuje umelec, ktorý by mal neuveriteľný vtip, literárny talent a neuveriteľné umelecké schopnosti v jednej fľaši, viac ako Edgar Degas, maliar, ktorý sa stal symbolom impresionistickej éry. A o jeho hnusnej, niekedy až neznesiteľnej povahe, boli v Paríži legendy.

Edgar Degas bol prvorodený, narodený v roku 1834, v bohatej šľachtickej rodine, ktorá mala neskôr štyri deti. Vo veku 13 rokov Edgar prišiel o matku. A otec Auguste de Ha, vedúci francúzskej pobočky veľkej banky, chcel v každom prípade poskytnúť svojim deťom dobré vzdelanie. Svoje najväčšie nádeje vkladal do staršieho Edgara a sníval o tom, že sa stane právnikom.

Syn sa, samozrejme, nestal právnikom, vďaka svojej povahe a vášni pre maľovanie sa stal svetoznámym umelcom. Navyše, v mladosti, pod vplyvom nových demokratických myšlienok, Edgar zmenil svoje priezvisko z de Ha na menej „aristokratický“Degas. Práve tieto myšlienky podnietili Edgara v roku 1870, aby sa prihlásil do francúzsko-pruskej vojny. Spočiatku vlastenecký mladý muž, ktorý vášnivo chcel slúžiť svojej vlasti, sa neskôr dočkal len sklamania a straty zdravia. Jediné, čo som dostal na oplátku, bolo veľa priateľov.

Umelec bol taký originálny a charizmatický, že počas jeho života o ňom kolovali legendy, tvorili sa anekdoty, jeho osobnosť bola ovenčená fámami a rôznymi druhmi špekulácií. A to všetko preto, že umelec viedol tajný životný štýl. Novinárov nevydržal a pri rozhovoroch s priateľmi bol veľmi opatrný. Nedostalo sa každému, aby sa dostal do svojho domu alebo do dielne. A napriek tomu všetkému sa napriek tomu mnohí sami báli spadnúť na jeho ostrý jazyk. „Nešetril“ani nepriateľov, ani priateľov, pričom si z nich robil ostré žarty. A k ľuďom, ktorí boli voči umelcovi ľahostajní, bol len chladne slušný. Všetci bohémi v Paríži poznali a báli sa Edgara Degasa, ktorý má úžasný vtip a veľký talent ako umelec, nielen štetec, ale aj slová, ako aj najškaredšiu postavu.

Jeho úžasnú zručnosť v ovládaní techniky pastelov závideli maliari a schopnosť ovládať slová - spisovatelia. Napríklad francúzsky básnik Paul Valéry bol presvedčený, že ak je možné zhromaždiť všetky listy Edgara Degasa do knihy, mohlo by to byť úžasné čítanie o umení, o živote., o samotnom maliarovi a jeho okolí.

Degas, ktorý doslova sníval o tom, že sa stane slávnym, radšej zostal neviditeľný. V tom čase bol v Paríži dokonca vtip:

Priatelia si z pána často robili srandu a hovorili, že existuje len jeden spôsob, ako prinútiť Degasa dokončiť obrázok - vziať mu ho. Majster svoje diela neustále prepisoval a pridával nové detaily. Kuriózne je, že niekedy to dokonca dosiahlo bod absurdity: ukradol alebo odkúpil späť predané alebo darované plátna, aby pridal detaily alebo niečo zmenil, dosiahol ešte presnejšie línie, ešte prirodzenejšie pózy, ešte väčšiu … dokonalosť.

Takže viac ako tucetkrát rozdrvil sochu „Štrnásťročný tanečník“, ktorú vytvaroval z vosku: A to bolo všetko Edgar Degas. Mimochodom, do konca života Degas skultúrnil množstvo voskových figurín, keď začal strácať zrak. Našli ich po jeho smrti v suteréne domu. Neskôr z nich boli odliate bronzové kópie, ktoré sú v moderných múzeách uchovávané dodnes. Išlo predovšetkým o obrázky koní a tanečníkov.

Umelec vytvoril svoje svetoznáme obrazy pastelmi. A to, ako viete, je veľmi nespoľahlivá a krátkodobá vrstva farebného pigmentu na povrchu kartónu alebo plátna, keď sú fixované, farby výrazne vyblednú. Degas, aby vyriešil tento problém, prišiel s myšlienkou udržať hotové pastelové diela nad parou a vynašiel niektoré neznáme metódy kresby týmto materiálom a tiež osobne vybral špeciálne rámy pre svoje obrazy … Dnes, mnohé z umelcových brilantných obrazov je možné vidieť iba raz za niekoľko rokov - na špeciálnych výstavách.

Kritici umenia nazývajú pastelových majstrov „maliarmi tanečníkov“, a to je pravda. V jeho dedičstve je viac ako jeden a pol tisíc plátien, kde boli tanečníci zobrazovaní tak či onak, a predovšetkým baleríny. Mimochodom, život v zákulisí baletu umelec vykreslil tak živo a vierohodne, že si človek ľahko vie predstaviť, aké svieže a originálne pôsobilo jeho dielo pre jeho súčasníkov.

Balet bol skutočne vášňou umelca. Na dvadsať rokov Degas systematicky kupoval lístky do divadla a až o pätnásť rokov neskôr dal riaditeľ Parížskeho divadla umelcovi povolenie písať do zákulisia a na skúškach. Do tej doby maliar pozýval tanečníkov do svojho štúdia ako modelky. Robil náčrty a skice a niekedy ich len sledoval. Mnohí z nich si mysleli, že je blázon, nechápali, prečo ich umelec žiada, aby prešli po štúdiu a učesali sa.

Medzi modelkami o umelcovi sa šírili kadejaké klebety, ktoré, samozrejme, obsahovali obrovské zrnko pravdy. "Viete, ako pózujú v Degas?" - opýtal sa jeden model kritika Gustava Coccia, keď sa s ním raz stretol v tanečnej sále. „Nuž, ženy sedia vo vaniach a umývajú si zadky.“Sériu obrazov v štýle „akt“skutočne vytvoril umelec, ktorý si umýval alebo česal vlasy.

Umelec nemal rád prácu pod holým nebom, preto maľoval v interiéri, veľmi všestranne prenášal súmrak a umelé svetlo rampy. Degas pravdepodobne intuitívne skryl svoje oči pred slnečnými lúčmi, prechádzal nimi a očakával blížiacu sa slepotu. Krehkosť a beztiažnosť postáv balerín prezentuje umelec publiku buď za súmraku tanečných kurzov, alebo vo svetle reflektorov na pódiu, alebo dokonca len v krátkych chvíľach relaxácie. Zjavná jednoduchosť kompozičnej stavby a ľahostajné postavenie autora voči jeho hrdinkám vytvára dojem života niekoho iného nakuknutého kľúčovou dierkou.

Okrem toho bol Degas domácim človekom; za celý svoj život podnikol dve významné cesty - do Talianska a do New Orleans na návštevu príbuzných. Vo svojej dielni bol prakticky samotárom.

Najzáhadnejšou vecou v Degasovom živote je jej osobná časť. Príbuzní a priatelia ho charakterizujú ako zdržanlivého a temperamentného človeka, pripraveného každú chvíľu upadnúť do záchvatu hnevu. Bol nešikovný a nevrlý, čo dávalo dôvod, aby bol obzvlášť láskyplne nazývaný „medvieďa“.

Medzi úzkym kruhom ľudí okolo neho bol Degas známy ako talentovaný mimický herec. Keď sa zaviazal vyrozprávať príbeh nahlas, išlo o skutočné výkony jedného herca. „Gestikuloval, menil hlasy, tváril sa, žartoval, sarkasticky, kropil citáty“. Obzvlášť obľúbenou témou umelca boli príbehy o prvotriednych dámach, v ktorých rozprával a okamžite predviedol ostatným, ako „si sadla, narovnala si šaty, vytiahla rukavice, pozrela sa do kabelky, zahryzla si do pier, narovnala vlasy a potom jej závoj “… a tak ďalej.

Pre Degasa boli ženy oddeleným, milým a inšpirujúcim cieľom jeho vtipu. Zároveň nebol nikdy ženatý, neexistuje ani dôkaz o umelcovej túžbe po fyzickej intimite s baletnými tanečníkmi alebo modelmi, a to napriek tomu, že umelec s nimi strávil väčšinu svojho tvorivého života. Nemal však ani dámu srdca z vyššej spoločnosti. Samotný Degas nikdy nikomu nepovedal o svojich vzťahoch so ženami. A ak vezmete do úvahy, že umelec vytvoril aj celý cyklus diel, ktoré namaľoval vo verejných domoch a verejných domoch a kde boli jeho hrdinkami prostitútky, niekedy v príliš otvorených pózach, potom z tejto skutočnosti vyplýva predpoklad mužovej bezmocnosti umelca.

Je iróniou, že Degas, ktorý bol celý život považovaný za impresionistu, najjasnejšie ukázal svoj talent práve v 90. rokoch 19. storočia, po páde impresionistickej skupiny. V tom čase sa jeho diela štýlom najviac približovali impresionizmu. To sa však nestalo kvôli umelcovej túžbe po farbách a formách charakteristických pre impresionizmus, ale kvôli postupnej strate zraku.

Degas bol pomerne bohatý muž, ale prežil svoj život v zanedbanom bakalárskom byte, bez priateľov a bez morálnej podpory. Umelec žil 83 rokov, za posledných desať rokov nič nenapísal a prakticky nič nevidel. Pohreb, ako Degas odkázal, bol tichý a skromný.

Pastelová technika bola medzi maliarmi v 18. storočí veľmi obľúbená. Pokračovaním v tejto téme si prečítajte: Maliar kráľov a spravodlivých žien: Pastelové portréty od Jean-Etienne Lyotard.