Prečo majstrovské diela naivného výtvarníka skončili v stodole a ako si „nebeské koberce“našli svoje miesto v múzeách: Alena Kish

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

V súčasnej dobe je meno Aleny Kish dobre známe výskumníkom naivného umenia. Je nazývaná vynikajúcou výtvarníčkou svojej doby, venujú sa jej výstavy, vedecké články a štúdie, na základe jej diel sú vytvárané módne doplnky … Alena Kish však počas svojho života trpela neschopnosťou odhaliť svoj talent, od r. chudoba a posmech a jej majstrovské diela boli kravám len príjemné - napokon jej malované „nebeské“koberce lemovali podlahy v stodole …

O umelcovi sa zachovalo málo informácií. Neexistujú dokonca ani jej celoživotné snímky, okrem jednej, nejasnej a vyblednutej fotografie z pasu. Narodila sa v dedine Romanovo, okres Slutsk v posledných rokoch 19. storočia, vo veľkej roľníckej rodine. Nedá sa povedať, že by Alena medzi svojimi príbuznými veľmi vynikla - všetci v rodine radi kreslili a bolo o nich známe, že sú dobrými remeselníkmi. Alenin starší brat bol napríklad slávnym tesárom a zaoberal sa reštaurovaním nástenných malieb varvarského kostola. A Alenin otec bol vždy pripravený rozmaznávať svoju milovanú dcéru krásnymi novými šatami, aj keď by to znamenalo, že bude musieť mnohokrát tvrdo a tvrdo pracovať - koniec koncov, v živote by malo byť miesto pre radosť a krásu … Alena sa však nebavila len kreslením a nemilovala len krásne veci … Mala talent, povolanie, dar - čo jej okolie nerozumelo a neprijímalo. Umelec bol čistý a milý človek, rada spievala, vedela veľa ľudových piesní, milovala zvieratá, ale bola známa ako „svätý blázon“.

Po smrti rodičov žili bratia a sestry Kish v Slutsku, po vojne skončili v dedine Grozovo. Spolužiaci z dediny Alenu otvorene nemali radi - ako si môže v takom ťažkom období, keď rodina hladuje, dopriať nejaký druh kresby! Do siedmeho potu by nebola práca. Alenina práca na JZD sa jej však nepáčila a už sa jej otvorene hovorilo, že je voľne nasadená … Kish sa teda začala túlať po dedinách a hľadať jedlo - výmenou za svoje maľované koberce, ktorým v Bielorusku hovorili „malyavankas“. V tých rokoch boli obľúbené maľované koberce. Rozjasnili drsný sedliacky život v ťažkých rokoch kolektivizácie, ozdobili steny a chránili pred chladom. A umelec klopal na niektoré dvere, potom na ostatných pri hľadaní zákazníkov. Nikdy nevzala peniaze. Trochu chleba alebo zemiakov, strecha nad hlavou - aspoň na jednu noc. Noc, pre ktorú môžete vytvoriť majstrovské dielo.

Alena bola zrejme jednou z prvých, ak nie jedinou ženou, ktorá v tých rokoch maľovala koberce. Maľovala na ľan, často ušitý zo samostatných kúskov. Pokropila plátno vodou, načrtla ceruzku a začala písať. Maľovala zrejme lacnými anilínovými farbami, ktoré nakoniec vyschli a rozpadli sa. Majitelia preto jej koberce „vyhnali“niekam ďaleko. Spočiatku boli jasní a radostní zavesení nad posteľami - tento zvyk je stále rozšírený v dedinách Bieloruska, Ruska a Ukrajiny.

Dažďové pralesy, ľudia relaxujúci na vodách, dievčatá píšuce listy svojim milovaným medzi exotickými kvetmi a stromami, nevídané zvieratá a vtáky … Obrazy ľudového umenia sa miešajú s fantastickými, ktoré vytvára predstavivosť umelca. Alenine koberce fascinovali prísľubom nádhernej budúcnosti, aj keď posmrtnej - najobľúbenejším predmetom pre ňu aj pre jej zákazníkov bol raj. Niektorí dokonca verili, že tieto koberce prinášajú do domu šťastie, najmä pre mladé nezadané dievčatá.

Aleninu kariéru však nestmavli len problémy s farbivami. V prvom rade prestali objednávať koberce, pretože do dedín sa začali dovážať gobelíny priemyselnej výroby. Boli svetlé a pestré, nevybledli, nedrobili sa. Nové, „módne“, stali sa zdrojom hrdosti, vítaným darčekom, hodnotnou akvizíciou. „Rajské koberce“boli odoslané do podkroví a prístreškov. Alena Kish zomrela v roku 1949. Hovorili, že sa len pošmykla pri chôdzi po brehu rieky a nemôže sa dostať von. Nikto tomu však neveril, dokonca ani samotní rečníci. Za nesmelým vysvetlením sa skrývala strašná pravda: umelkyňa sa utopila, vrhla sa do rieky z túžby, nedostatku dopytu, chudoby …

Tým sa ale príbeh nekončí. V 70. rokoch začal minský umelec Vladimir Basalyga a jeho manželka Valentina zbierať maľované koberce Aleny Kishovej po celom Bielorusku, ako aj informácie o nej. Prvé koberce vo svojej zbierke prosil od tetičiek ako svadobný dar. Aj keď to tetám prišlo divné, svojmu milovanému synovcovi priniesli niekoľko kópií. Basalyga bol od raného detstva zamilovaný do Aleniných diel a po získaní výtvarného vzdelania dokázal oceniť jej talent. Vladimir a Valentina sa ich pokúsili obnoviť čo najlepšie. Ukázalo sa to ako ťažká úloha - bolo potrebné zoškrabať hnoj z kobercov, častejšie slúžili v prospech kráv a ošípaných, než aby hladili ľudské oko. A ľudia sa neponáhľali zdieľať spomienky na svojho krajana …

Nech je to akokoľvek, v roku 1978 Basalyga dokázal predviesť diela Aleny Kish na Prvej republikánskej výstave ľudových maľovaných kobercov v sálach Minského paláca umenia. Počas týchto rokov v celom ZSSR bádatelia a výtvarníci upriamili zrak na prácu ľudových remeselníkov a remeselníčok a maľované koberce Kish upútali pozornosť mnohých ľudí. Neskôr jej prácu prijalo Zaslavského múzeum - Basalyga rázne odmietol predať koberce súkromným zberateľom, ktorí ponúkali obrovské množstvo peňazí. Kishovým dedičstvom bolo zostať v Bielorusku, vo svojej vlasti.

Druhá vlna nárastu popularity Kisha sa začala v roku 2000 vďaka sociologičke a feministke Elene Gapovej, keď Centrum pre rodové štúdie YSU vydalo kalendár o dvanástich bieloruských umelcoch. Meno Aleny Kish bolo zaradené do Svetovej encyklopédie naivného umenia. Rast takzvaných „ženských štúdií“(skúmanie úlohy žien v umení a kultúre), popularita naivného umenia a umenie outsiderov - to všetko umožnilo verejnosti konečne uvedomiť si hodnotu „nebeských kobercov“Aleny Kishovej mnoho rokov po jej tragickom odchode.