Ako umenie pomohlo 17-ročnému Cosimovi Medicimu vytvoriť najmocnejšiu dynastiu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

V roku 1537, v turbulentnom čase pre Florenciu, sa k moci dostal Cosimo I Medici, sedemnásťročný chlapec z málo známej vetvy rodu Medici. Každý čakal, že bude vládnuť len nominálne. Mladý vojvoda prekvapil celú republikánsku elitu. Podarilo sa mu nielen získať úplnú kontrolu nad mestom, vytlačiť zvolené orgány, ale tiež dostať Florenciu na úplne inú úroveň. Ako sa tak mladému mužovi podarilo nielen vrátiť význam svojmu rodnému mestu, ale aj stať sa predchodcom jednej z najmocnejších dynastií všetkých čias, ďalej v prehľade.

Cosimo I

Cosimo Medici sa dostal k moci po zavraždení svojho bratranca v 30. rokoch 15. storočia. V tom čase Florencia takmer úplne stratila význam a individualitu. Mesto sa stalo vyjednávacím čipom na politickej mape Európy. Mladý muž uspel, zdá sa, už nemožné - začali opäť počítať s Florenciou. Historici hovoria, že aj keby bol tyranom, Florenťania by mu boli stále nekonečne vďační. Spomienka na tohto vládcu je stále živá a rešpektovaná.

V Metropolitnom múzeu umenia je teraz nová expozícia venovaná rodine Medici a osobne Cosimovi. Odborníci skúmajú, ako členovia tejto dynastie používali najmocnejší nástroj, ktorý bol v tej dobe k dispozícii - umenie. Pre nich sa to skutočne stalo prostriedkom propagandy. Katalóg „Medici: Portréty a politika, 1512-1570“obsahuje takmer stovku diel najznámejších a najznámejších majstrov. Na obrazoch takých významných autorov, akými sú Rafael, Benvenuto Cellini a mnohí ďalší, môžete vysledovať všetky kultúrne iniciatívy tejto bankovej dynastie. Takmer šesť desaťročí podporovali umenie všetkými možnými spôsobmi. Obrazy jasne odrážali, ako patronát mocných Medici posilňoval postavenie Florencie ako hlavného centra talianskej renesancie.

Umenie v službách politiky

Cosimo I de Medici použil kultúru s veľkými a neopísateľnými schopnosťami, nielen aby vytvoril pocit vlastnej hodnoty. Zo všetkých síl sa snažil, aby bola jeho rodná Florencia významná a mocná. Cosimo chcel, aby bola pravým intelektuálnym centrom a kolískou renesančného umenia.

Prvá vec, ktorú možno na tejto výstave vidieť, bude pôsobivá busta Cosima, ktorú do bronzu vytesal veľký Cellini. Socha bola na chvíľu poskytnutá. Nedávno prešiel dôkladnou rekonštrukciou. Len vďaka tomu si odborníci uvedomili, že oči slávneho Florentína, dlho ukryté pod tmavou vrstvou farby, sú v skutočnosti vyrobené zo striebra. V tej dobe to bola v umení bežná prax.

Od polovice 16. storočia zdobí toto súsošie brány pevnosti na Labe. Monumentálna postava v rímskej zbroji sa hrozivo týčila nad hlavným vchodom. Cosimov prenikavý pohľad doslova prepálil každého, kto vstúpil. Busta mala predstavovať spojenie Medici s veľkosťou starovekej rímskej ríše.

Mnohé z obrazov zobrazených na výstave demonštrujú hĺbku prepojenia Medici s klasickým umením a kultúrou. Napríklad v Bronzinovom Cosime I Medici ako Orfeus (1537–1539) je vojvoda zobrazený ako mytologický hudobník Orfeus. To ho akoby povyšovalo nad svet obyčajných smrteľníkov a stotožňovalo ho s mytologickými božstvami. Mramorová busta už zostarnutého Cosima, dielo sochára Giovanniho Bandiniho, ho však zobrazuje ako rímskeho cisára, čo naznačuje určitú nadčasovosť jeho právomocí.

Expozícia obsahuje až šesť tematických sekcií. Všetky sa venujú štúdiu histórie dynastie Medici. Začiatkom 16. storočia sa rodina len nedávno vrátila z exilu. Snažili sa udržať dominantnú úlohu Florencie v rýchlo sa meniacom politickom prostredí. Úspešne sa to podarilo. V roku 1569 pápež Pius V. pomenoval Tosimského vojvodu Cosima, Veľkého, čím oslavoval jeho zásluhy.

Cieľom výstavy nie je len predviesť majstrovské diela výtvarného umenia veľkých majstrov. Autori chcú ukázať, ako umenie pomohlo posilniť moc. Panovníci, ktorí sa chceli predstaviť v pravom svetle, stimulovali rozvoj všetkých kultúrnych procesov. Umenie bolo podporované a rozvíjané. Úzko komunikovali s umelcami, ponorili sa do kultúry. Potom bol striktne overený štýl a téma, ako aj duchovný obsah obrazu, aby sa posilnil dojem z osobnosti vládcu. Bolo potrebné vytvoriť určitý obraz. Na všetky tieto politické plevy sa zabúda. Teraz všetky tieto diela nie sú považované za v takom kontexte, ale sú vystavené v múzeách, aby boli obdivované pre svoje estetické a vysoko umelecké zásluhy.

Prvé dve časti výstavy zobrazujú obdobie od roku 1512 do 1534. Návštevníkom predstavia mnohých z rodu Medicejských, ktorí sa v priebehu storočí preslávili. Napríklad pápež Klement VII., Synovec Lorenza Veľkolepého alebo Alessandro Medici. Potom sa výstava presunie k osobnosti samotného Cosima. Vojvoda a jeho manželka Eleanor di Toledo urobili všetko pre to, aby posilnili svoju moc. K tomu objednali mnoho portrétov, kde mali výtvarníci za úlohu predviesť plnosť svojej moci, kontinuitu a kontinuitu dynastie. To všetko bolo potrebné sprostredkovať s maximálnou umeleckou náročnosťou. Vyplýva to z vyhlásenia múzea.

Existuje napríklad celý rad portrétov Eleonora di Toledo. Je na nich zobrazená spolu so svojimi synmi. Každý obraz symbolizuje pokračovanie a posilnenie dynastie. Tiež v Metropolitnom múzeu môžete vidieť luxusné šaty z červeného zamatu, ktoré pravdepodobne španielska šľachtičná darovala kláštoru v Pise.

Na výstave sú tiež portréty samotných veľkých umelcov. Napokon, práve ich zručnosť dokázala Florenciu pozdvihnúť na takú nepredstaviteľne vysokú kultúrnu úroveň. Jedna časť je tiež venovaná porovnaniu diel Bronzina a Francesca Salviatiho. Jeden bol manieristickým maliarom na dvore Cosima I., druhý predstavoval konkurenčný panaliansky štýl.

Nielen portréty

Na výstave je predstavený trochu iný smer. Venuje sa literárnej kultúre Florencie. Existujú portréty básnikov a spisovateľov tej doby. Skutočným klenotom tejto sekcie je portrét básnika Laury Battiferry od Bronzina. Nedávno bol obnovený.

Nie všetky osoby zastúpené na portrétoch výstavy sú také slávne. Existujú dokonca historické postavy, ktoré mali nepriame spojenie s rodinou Medici. Napríklad portrét Lodovica Capponiho, ktorého hlavnou zásluhou je, že sa počas omše pobil v kostole so žiarlivým manželom dámy, do ktorej bol neopätovane zamilovaný.

Dej obrazu nemá žiadny konkrétny historický význam. Lodovico nepatrilo k rodine Medici. Bol synom bohatého florentského bankára. Toto dielo je skutočným majstrovským dielom portrétnej maľby 16. storočia. Predvádza plnú silu umenia. Na obraze je Capponi zobrazený veľmi mladý. Drží medailón s portrétom ženy a objíma ho na hrudi. Všetko je zobrazené na zelenom pozadí. Plátno je plné symbolov. Osobnosť z portrétu zrejme hovorí, že mladý muž je schopný odolať akýmkoľvek úderom osudu. Aj keď je to neopätovaná láska.

Brožúra výstavy „Portréty a politika“je korunovaná slovami najslávnejšieho majstra renesancie Leonarda da Vinciho. Nie je to náhoda, pretože začiatok jeho kariéry formoval Lorenzo Veľkolepý. Starý majster uznal trvalú silu veľkého umenia a pozemskú moc vládcov, ktorí ho zadali, a poznamenáva: „Koľko veľkých vládcov žilo a zomrelo bez toho, aby zanechali čokoľvek významné, len sa márne pokúšali získať majetky a bohatstvo, predstavujúc si, že ich sláva môže byť večná “.

Ak vás zaujíma umenie, prečítajte si náš článok aké kódy a tajomstvá zanechal Michelangelo v Sixtínskej kaplnke: 7 faktov o najväčšom majstrovskom diele.