7 kultových filmových adaptácií, ktoré sa zapísali do histórie ruskej kinematografie

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

História ruskej kinematografie siaha do 19. storočia. Vtedajší ruskí filmári nedokázali pochopiť všetky tajomstvá novej formy umenia naraz. Spočiatku sa natáčali iba krátke dokumenty, ale potom sa začali objavovať umelecké filmy. Mnohé z nich boli obrazovými verziami známych diel a potom sa zapísali do histórie ruskej kinematografie.

„Ponizovaya Liberty“(„Stenka Razin“)

Tento film bol prvýkrát uvedený na plátno 28. októbra 1908. Išlo o obrazovú adaptáciu malého fragmentu hry Vasilyho Goncharova „Najnižší Freeman“. V určitom okamihu sa autor rozhodol, že divadelná produkcia historického eposu vyžaduje výzdobu ilustráciami, ktoré musia byť živé, to znamená pohyb. Alexander Drankov, ktorý sa zaviazal dramaturgovi pomôcť, ho však presvedčil o potrebe vytvoriť krátky film.

Prehliadka v divadle Aquarium vytvorila skutočnú senzáciu, pretože podľa týchto štandardov boli filmy stále novinkou a v tomto prípade bola pôsobivá aj mierka. Alexander Drankov zapojil do nakrúcania štatistov 150 ľudí. Toto bol skutočný úspech.

"Portrét"

V predrevolučných časoch prekvapivo najviac gravitovali ruskí filmári k melodramám, ktoré zožali úspech aj v zahraničí. Je pravda, že pre zahraničného diváka bol natočený úplne iný koniec. Ak Rusi sledovali filmy s ťažkým koncom, potom zahraničným milovníkom filmov bolo ponúknuté sledovať filmy s rovnakou zápletkou, ale so šťastným koncom.

V polovici 19. storočia sa začali objavovať filmy iných žánrov. Jedným z nich bol Portrét, ktorý vyšiel v roku 1915 podľa rovnomenného príbehu Nikolaja Gogola. Hovorí sa mu prvý ruský hororový film, aj keď v „Kino-bulletine“pre rok 1918 kritici poznamenali, že filmári úplne neodrážali komplexný psychologický dej príbehu.

Piková kráľovná

Adaptácia Puškinovej „Pikovej dámy“z roku 1916 sa stala prakticky klasikou. Režisér sa neodchyľoval od deja, pri nakrúcaní však boli použité technológie na tú dobu úplne nové. Jednou z nich bola nočná fotografia, ktorá bola v tej dobe veľmi vzácna, a kameraman Jevgenij Slavinský sa rozhodol použiť pohyblivú kameru. V tom čase neexistovali žiadne špeciálne vozíky pre filmové kamery, ale jej úlohu hrala najbežnejšia kabína, ktorá patrila producentovi Josephovi Ermolaevovi.

Aelita

Jakov Protazanov otvoril éru sci -fi už v sovietskej kinematografii a v roku 1924 sfilmoval román Alexeja Tolstého „Aelita“. Diváci fotografovali s nadšením, ale kritici na „Aelitu“reagovali znateľne chladne. Všimli si neúspešných pokusov filmárov napraviť ideologickú zložku románu, vďaka čomu bol film ako celok úplne nepochopiteľný. Ale aj kritici pripustili, že film bol „vynikajúcim fenoménom“, aj keď sa príliš odchýlil od deja samotného románu.

„Nepolapiteľní pomstitelia“

Jednou z najznámejších filmových adaptácií vo východnom žánri boli „Nepolapiteľní pomstitelia“podľa príbehu Pavla Blyakhina „Červení diabli“. Východná mala všetky štylistické črty westernu, ale zvyčajne sa odohrávala na juhu Sovietskeho zväzu počas občianskej vojny.

„Žeriavy lietajú“

Obrazová verzia hry Viktora Rozova Forever Alive bola jediným sovietskym filmom, ktorý získal Zlatú palmu. Porota filmového festivalu v Cannes zaznamenala schopnosti režiséra Michaila Kalatozova a scenáristu Viktora Rozova. Vo filme „Žeriavy lietajú“dokázali herci sprostredkovať nielen vojnové hrôzy, ale aj rozprávať neskutočne lyrický a dojímavý životný príbeh. Sovietsky zväz v tej dobe bohužiaľ reagoval na prijaté ceny veľmi zdržanlivo, dokonca ani nehovoriac o tvorcoch epochálneho obrazu.

Vojna a mier

Adaptácia epochálneho románu Leva Tolstého sa stala udalosťou nielen v domácej, ale aj vo svetovej kinematografii. V prvom rade bol rozsah nakrúcania pôsobivý. V niektorých scénach bolo súčasne nakrútených asi 3 000 ľudí, dobré látky boli použité na ušitie kostýmov, múzeá na reprodukciu situácie poskytli nábytok a doplnky z ich fondov a v Lomonosovovom závode bola špeciálne vyrobená veľká služba večere. ku kresbám XVIII.

Počet miest bol jednoducho obrovský, geografia natáčania siahala od Leningradu po Zakarpatsko. Počas natáčania bitky pri Borodine bolo spotrebovaných iba 23 ton výbušnín, a to okrem ručných granátov, dymových bômb, petroleja a škrupín.

Výsledkom je, že epický film „Vojna a mier“Sergeja Bondarchuka prvýkrát v histórii sovietskej kinematografie získal Oscara.

Diela klasikov svetovej literatúry vždy priťahujú pozornosť režisérov. Niektoré obrazy sa však stávajú skutočnými majstrovskými dielami kina nie je neobvyklé, že film podľa knihy sklame diváka. Spolu s úspešnými filmami sa príliš často objavujú filmové spracovania, kde režisérova vízia kazí celý dojem z čítania samotného diela.