Obsah:
- Náčelník po Rubensovi a Van Dyckovi
- Čo a ako stvárnil Jordaens
- Obyčajní ľudia a „králi“na obrazoch Jordaensa
Video: Dokonalý majster rodinných osláv a sviatkov: flámsky umelec Jacob Jordaens
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Na rozdiel od tradícií renesancie, nie hrdinovia a nebeskí, ale obyčajní ľudia, pozerajte sa na publikum z obrazov Fláma Jacoba Jordaensa. Alebo skôr nevyzerajú, pretože ich pozornosť je obsadená hrou, sviatkom alebo zaujímavým rozhovorom. Tento umelec zobrazoval samotný život na plátnach, a preto pravdepodobne jeho odkaz v priebehu storočí nestráca svoj význam.
Náčelník po Rubensovi a Van Dyckovi
Boli traja - veľkí Flámi, ktorých viedli všetky nasledujúce generácie umelcov: Peter Paul Rubens, Anthony Van Dyck a Jacob Jordaens. Ten, ktorý prežil svojich kolegov, sa v tej dobe stal najznámejším a najrešpektovanejším majstrom severnej renesancie.
Jacob Jordaens sa narodil 19. mája 1593 v Antverpách, syn bohatého obchodníka. Bol najstarší z jedenástich detí - otec, ktorý predával textílie a tapisérie, si mohol dovoliť uživiť veľkú rodinu, navyše keď poslal svoje prvé dieťa na štúdium maľby k Adamovi van Noortovi, dúfal, že neskôr sa Jacob stane asistentom v rodinnom podniku.., pomerne slávny maliar tej doby, učil Rubensa - ktorý bol o 16 rokov starší ako Jordaens. Jacob zrejme získal vzdelanie obvyklé pre jeho triedu - v každom prípade mal dobrú znalosť starovekej mytológie, mal jasný sebavedomý rukopis a hovoril francúzsky. Mimochodom, umelec napísal svoje meno francúzskym spôsobom - Jacques.
Od 14 rokov, keď sa Jacob stal súčasťou rodiny van Noortovcov, sa zblížil so svojou domácnosťou a v roku 1616 sa oženil s učiteľovou dcérou Annou Catarinou. V tom istom roku sa mladý umelec pripojil k Cechu svätého Lukáša - združeniu zástupcov rôznych tvorivých profesií. Keď sa Jordaens stal súčasťou tohto uzavretého klubu, mohol otvoriť vlastnú dielňu, najímať študentov, prijímať objednávky na tvorbu diel - a tiež počítať s pomocou v prípade zdravotného postihnutia. Postavenie majiteľa domu a rodiny malo v hierarchii antverpských remeselníkov výhody, takže v roku 1618 Jacob kúpil dom - v rovnakej časti mesta, kde prežil detstvo. O dvadsať rokov neskôr umelec rozšíril svoj majetok a získal susednú budovu. Tam, v priestrannej domácnosti, kde bol vyhradený značný priestor na dielňu, prejde celý život Jacoba Jordaensa, ktorý sa po smrti Rubensa a Van Dycka stal hlavným a najrešpektovanejším z flámskych majstrov.
Čo a ako stvárnil Jordaens
Na rozdiel od v tej dobe dosť rozšíreného zvyku nechodil Jordaens do Talianska študovať majstrov renesancie. Namiesto toho si prezrel rytiny, ktoré mal k dispozícii, a zaujímal sa aj o tie diela, ktoré boli v severnej Európe. Prácu Jordaensa vážne ovplyvnil Rubens, ktorý často lákal svojho mladšieho kolegu na plnenie rozkazov, ale nešlo o jednoduché kopírovanie štýlu, inak by sa Jacob nestal postavou tohto rozsahu.
Pri porovnávaní obrazov Rubensa a Jordaensa - niekedy napísaných na rovnakú zápletku - môžete vidieť, že tieto jeho práce sa vyznačujú veľkým optimizmom, láskou k životu, sú udržiavané v teplých farbách, dokonca sa pokúsil zobraziť ľudské postavy na plátne v plnej veľkosti., takže hranica medzi divákom a tým, čo sa dialo na obrázku, bola akosi vymazaná, postavy sa stali bližšími, reálnejšími.
Ďalším majstrom, ktorý ovplyvnil formovanie Jordaensovho vlastného štýlu, bol Caravaggio, zakladateľ realizmu v maľbe, jeden z najvplyvnejších umelcov 16.-17. storočia. Mladé Jordaens, nasledujúce Talianku, experimentovalo s technikou Chiaroscuro a Tenebrosso, keď bol obraz obzvlášť ostro proti svetlu a tieňu, čo dodávalo každému objektu objemový efekt. Napriek tomu, že Jordaens nasledoval objavy a pozorne sa pozeral na diela svojich veľkých predchodcov a súčasníkov, nestratil svoju individualitu - a preto bol ako umelec doma i v zahraničí veľmi žiadaný.
Veľa písal o biblických a mytologických témach, nevyhýbal sa však ani iným smerom v maľbe. Medzi dielami Jordaensa sa objavujú napríklad zátišia a na niektorých obrazoch pracoval so zapojením „úzkych“špecialistov, ako v prípade tvorby „Madony a dieťaťa vo venci kvetov“, kde kvetinový Ornament vytvoril majster zátišia Andris Daniels. Jordaens aktívne používal a prácu svojich študentov - ktorých bolo len podľa oficiálnych záznamov pätnásť. Medzi maliarov, ktorí odišli z flámskej dielne, bol aj jeho vlastný syn Jacob Jordaens mladší, ktorý po sebe zanechal aj niekoľko pláten.
Obyčajní ľudia a „králi“na obrazoch Jordaensa
Aj nie obzvlášť znalý človek dokáže rozlíšiť obrazy Jordaensa od ostatných flámskych obrazov - diela tohto flámskeho človeka vyžarujú optimizmus a oslavujú krásnu jednoduchosť medziľudských vzťahov. Jordaens sa často obracal k žánru každodenného života, zobrazoval scény zo života roľníkov a mešťanov, často založené na prísloviach, na plátno umiestnil mnoho postáv a obrazy plnil surovým humorom. Vo viacerých dielach na tému „kráľ fazule“sa napríklad odráža stará hra, keď sa jedno zrnko fazule upieklo do koláča a ten, kto naň narazil, sa stal „kráľom“večera.
Aj mytologické, biblické témy Jordaens stelesňovali s charakteristickým realizmom a zdôrazňovali citlivosť vnímania. Umelec čerpal inšpiráciu na tom istom mieste - v dave, na dedine, v práci remeselníkov, v živote obyčajného ľudu. Niekedy sa zdá, že biblické postavy Jordaensa boli skopírované od bežných obyvateľov mesta - a zrejme to tak bolo, umelec často pozýval ako model svojich známych z Antverp. Zároveň si nemožno nevšimnúť hlbokú symboliku jeho diel. Napríklad v mnohých skupinových portrétoch rodín môžete vidieť psa alebo papagája - na znak vernosti.
Jordaens bol oceňovaný tým, že jeho diela vytvárali náladu, atmosféru a niektoré umelcove diela boli dôvodom na uloženie pokút - za kacírske cítenie a škandalózny obsah obrazov. A napriek tomu bol Jacob Jordaens veľmi rešpektovaným a vyhľadávaným. -po výtvarníkovi bol medzi svojimi zákazníkmi uvedený aj anglický kráľ Karol I., ktorý poveril majstra vytvorením obrazov pre sídlo v Greenwichi. V roku 1645 sa Jordaens stal protestantom, ale katolícka cirkev mu neprestala prikazovať vytvárať nové diela.
Okrem obrazov zanechal Jordaens niekoľko stoviek kresieb a zaoberal sa aj návrhom tapisérií, v tej dobe najziskovejších zo všetkých foriem umenia. Po celý život v Antverpách a takmer nikdy z neho neopustil. nedostal medzinárodnú slávu, a nehľadal ju. Jacob Jordaens zomrel vo veku 85 rokov na chorobu nazývanú „anglický pot“; v ten istý deň s ním zomrela aj jeho dcéra Elizabeth, ktorá pózovala svojmu otcovi viackrát a objavila sa vo viacerých jeho plátnach. Katarina manželka už dovtedy zomrela a Jordaens bol pochovaný vedľa nej.
Obrazy Jacoba Jordaensa sú v zbierkach po celom svete a niektoré sú aj v Rusku. Jedno z diel, Oplakávanie Krista, kúpila cisárovná Katarína II. A predložila ho Lavre Alexandra Nevského.
Prečítajte si tiež: obrazy Caravaggia, z ktorých naskakuje husia koža.
Odporúča:
Umelec z ruského vnútrozemia píše plátna, o ktorých sa nedá povedať, že ich vytvoril jeden majster
Alexander Shevelev je dnes jedným z najtalentovanejších umelcov v Rusku. Jeho diela sú realizované v najlepších tradíciách školy ruskej realistickej maľby, západoeurópskeho impresionizmu a školy holandských majstrov. Pri rozjímaní o virtuálnej galérii umelca preto divák neprestáva žasnúť nad umelcovou všestrannou schopnosťou pracovať v rôznych štýloch a nad tým, aký široký je rozsah jeho tvorby, odhalený vo viacerých žánroch. To je presne tento prípad
Umelec Barry McGee - majster múzejného vandalizmu
Americký umelec Barry McGee, ktorý vyrastal na okraji mesta San Francisco, robí vo svete umenia ďalšiu revolúciu. Jeho práca sa podobá tomu, čo sa v modernej spoločnosti nazýva „vandalizmus“: McGee rozbíja a obracia autá, maľuje steny sprejmi, maľuje graffiti, lepí výtlačky a všetko to ponúka ľuďom v niektorých z najznámejších múzeí v USA
Majster optickej ilúzie, ukrajinský umelec Oleg Shuplyak
Optické ilúzie, umelecké ilúzie zraku, hry mysle sú obľúbené techniky, ktoré moderný ukrajinský umelec Oleg Shuplyak často používa vo svojom obraze. A prečo ísť do vzdialených krajín do Nemecka, Veľkej Británie alebo USA, aby ste sa pozreli na ľudskú tvár v nakreslených vetvách alebo si prečítali na stenách text budovy, ktorý vyzerá ako náhodne rozptýlené farebné ťahy a škvrny, keď oblasť Ternopil, kde tento umelec žije a pracuje, nachádza sa takto blízko?
Hitlerov obľúbený umelec a majster symbolizmu: Arnold Böcklin, ktorý inšpiroval veľké mysle k vytváraniu majstrovských diel
Jeden z obľúbených majstrov maľby Adolfa Hitlera. Umelec, ktorý inšpiroval samotného Rachmaninona k vytvoreniu majstrovského diela. Veľký symbolista 19. storočia, ktorý vytvoril neprekonateľný „Isle of the Dead“v 5 verziách. Toto je Arnold Böcklin, umelec narodený vo Švajčiarsku, ktorý odmietol naturalistické tendencie svojej doby a vytvoril nový symbolický mytologický smer
Frans Snyders - flámsky maliar, ktorý dokázal oživiť zátišia
Meno slávneho maliara Flámska Fransa Snydersa sa zapísalo do dejín umenia počas najjasnejšieho obdobia vo vývoji flámskeho zátišia. Rozsiahle kompozície, pôsobivé svojou obrovskou veľkosťou, kombinovali zátišie, žáner animácie a každodenné scény. Maliar vniesol do tohto žánru dych skutočného života, spresnil sprisahanie a dal obvyklým scénam z trhu charakter grandiózneho a živého predstavenia