Prečo sovietske karikatúry nie sú pre moderné deti a ako si medzi nimi vybrať tie správne

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Pre väčšinu moderných rodičov sú sovietske karikatúry (čítané karikatúry z detstva) spájané výlučne s vrúcnymi spomienkami a večnými hodnotami. Mnoho matiek a otcov je presvedčených, že iba detská kinematografia pôvodom zo ZSSR je schopná poskytnúť deťom potrebnú batožinu morálnych hodnôt a znalostí. Plody práce detských animátorov sa už dlho stávajú takmer predmetom národnej hrdosti, potrebujú však moderné deti takú morálku a môžu dokonca zdieľať radosť svojich rodičov?

Niekoľko generácií vyrastalo na starých, dobrých (práve tieto epitetá sa zvyčajne používajú na ich adresu) sovietske karikatúry, rodičia, ktorí aj prostredníctvom týchto diel kina absorbovali, čo je dobré a čo zlé, sa veľmi často chcú podeliť s ich deti kúsok ich detstva. To nielen zapôsobí (hovoria: „Tu som k nim vyrastal a vyrastal som ako dobrý človek a ty, syn, zapneš moje karikatúry“), ale tiež sa cítim ako vynikajúci rodič. Ale dieťa z nejakého dôvodu nezdieľa potešenie z „ježka v hmle“a „kto povedal, že mňau“, zrejme sa mu už podarilo zrevidovať moderné karikatúry „zombie“. Nie inak.

Časy sa však menia a kedysi, geniálne a ich generáciou veľmi žiadané, sovietske karikatúry, akosi nezapadajú do moderného rytmu života, jeho dekorácie, spôsoby, zápletky sa zdajú byť zastarané a hrdinovia - irelevantní. Preto musíte pochopiť, ktoré staré karikatúry by sa mali zobrazovať moderným deťom a ktoré nie. Nie všetky sú vhodné pre mladých divákov našej doby.

Aký je hlavný rozdiel medzi modernými a sovietskymi karikatúrami

Asi hlavným a najpozoruhodnejším rozdielom je jasná hranica medzi dobrom a zlom v sovietskych karikatúrach. Žiadne poltóny ani podtóny. Vlk je zlý, zajac je dobrý. A celá zápletka sa vyvíja medzi vzťahom týchto dvoch postáv a dobro vždy víťazí nad zlom, aj keď musí vynaložiť veľké úsilie. Ten druhý je v skutočnosti vzdelávacím momentom. A napriek tomu, že dospelí sú schopní rozpoznať negatívne činy zajaca a pripisovať vlkovi pozitívne vlastnosti, detská psychika nie je schopná dosiahnuť také hlboké závery.

Detskí psychológovia tvrdia, že je to veľmi správna poloha, deti sa vždy stotožňujú s pozitívnym hrdinom, a ak sa začne správať bez toho, aby zapadal do rámca myšlienky dobra, potom z takéhoto nazerania nič dobré nevznikne. Napríklad milovaná a známa moderná karikatúra „Máša a medveď“neobsahuje žiadne „zlé“ani „dobré“postavy, ale Masha ako hlavná postava je veľmi ohromená.

Ale povedzme si otvorene. Masha je len neznesiteľné rozmarné a sebecké dievča, ktoré sa rozhodlo, že z nejakého dôvodu má právo otráviť život cudzieho medveďa a mimochodom mu otvorene zabrániť v nadviazaní osobného života a úplne sa hlásiť o jeho pozornosť. Vzhľadom na to, že malé dieťa nemôže oddeliť súkromie od generála, pretože ho dojala mašrina malomocenstvo, bude vnímať jej správanie ako normálne.

To vôbec neznamená, že stojí za to vylúčiť moderné karikatúry a úplne prejsť na sovietske (existujú aj otázky pre nich, ale o tom nižšie), stojí za to vybrať tie správne. Psychológovia okrem toho odporúčajú sledovať karikatúry s deťmi, aby dokázali správne reagovať na konkrétnu situáciu a poskytli dospelému a smerodajné vyhodnotenie toho, čo sa deje na obrazovke. Myšlienka je samozrejme správna, ale uskutočniteľná iba v paralelnom vesmíre. Neboli karikatúry vynájdené na odľahčenie rodičov a nie naopak?

Obmedzením prezerania moderných karikatúr môžete nechtiac prispieť k tomu, že dieťa vypadne zo spoločnosti, pretože základy ich subkultúry sú do značnej miery postavené na hrdinoch. Toto treba chápať a akceptovať ako jednu z fáz dospievania. Mimochodom, psychológovia odporúčajú ukázať karikatúry s ľudskými znakmi deťom od 5 rokov, nie skôr.

Plastelína verzus počítačová grafika

Toto je možno hlavný argument tých, ktorí obhajujú sovietske karikatúry, hovorí sa, že v moderných je veľmi jasná animácia a rôzne farby. Áno, porovnávanie „plastelínovej vrany“s modernými 3D karikatúrami, prinajmenšom nie spravodlivé. Ale abstraktný obraz, ktorým je karikatúr z minulosti neúrekom, sa taktiež nebude hrať v prospech detskej psychiky.

Ryba so ženským telom, nie morská panna, ale práve táto zvláštna syntéza ženy a ryby, ktorá pozývačne spieva „zostaň, chlapče s nami“, Moidodyr, prenasledujúci chlapca po meste, opitý vlk, vyslovujúci legendárnu frázu používané počas hodov „Práve teraz budem spievať“… Hrdinovia, ktoré môžu vidieť iba deti, ale bývajú kdesi v blízkosti: Karlson, Kuzya, koláčik, tiež veľmi napätú situáciu. Viete, nie každé dieťa chce, aby sa mu pod posteľou začalo niečo, aj keď je to rozprávkový hrdina. Možno sa teda staré karikatúry zdajú láskavé len preto, že rodičia sledovali svoje deti a veľa ich vnímali prizmou vedomia dieťaťa?

Moderné technológie umožnili nielen vytvárať roztomilé postavičky, ktoré v deťoch nespôsobujú strach, a navyše sa dokonca stávajú ich obľúbenými, ale zároveň robia priestor trojrozmerným. A v sovietskej kinematografii bolo dostatok experimentov s formou, farbou a textúrou so strašným výsledkom. Stačí si spomenúť na „Krídla, nohy a chvosty“, „Abententne zmýšľajúci Giovanni“, „Veľké tajomstvo pre malú spoločnosť“, aby ste sa rozhodli, že je skutočne lepšie recenzovať karikatúry samy pred tým, ako ich ukážete vlastnému dieťaťu.

Sovietske karikatúry, s ktorými by ste svoje dieťa určite mali zoznámiť

Byť kategorický v takej chúlostivej záležitosti, akou je výchova, nie je najlepšia kvalita. Iba v sovietskych karikatúrach je všetko veľmi jasné, čo je zlé a čo je dobré, ale na otázku „čo je lepšie ako moderné alebo sovietske karikatúry“neexistuje jednoznačná odpoveď. Pretože obaja sú dobrí, pretože medzi tými aj ostatnými je dosť zvláštnych hrdinov a strašidelných zápletiek, ktoré by deti nemali radšej sledovať.

Je nepravdepodobné, že by moderné deti vo svojom mediálnom priestore nečakane narazili na skutočne dobré karikatúry z čias svojich rodičov, a preto bude pomoc ich starších v tejto chúlostivej záležitosti stále potrebná. Takže, s ktorými sovietskymi karikatúrami, ktoré sa stali klasickými modelmi, stojí za to predstaviť moderné deti a dúfať, že ich ocenia?

"Počkať na to!" - väčšina dospelých stále cíti určité vzrušenie, keď počuje melódiu úvodu tejto legendárnej karikatúry. Nie je to prekvapujúce, pretože sovietske deti, nepokazené YouTube, mohli v tom čase sledovať karikatúry striktne určené televíznym programom, a preto - ak začuli známu melódiu - musíte všetko zahodiť a utiecť k televízoru.

Z karikatúry so zajacom a vlkom v hlavnej úlohe sa mal stať kult a so svojou úlohou sa vyrovnal. Na jeho vytvorenie bol vyčlenený značný rozpočet a úloha bola označená ako vágne „niečo zábavné“. Na tvorbu boli pozvaní štyria mladí a ambiciózni komici, ktorí dostali úlohu: „adekvátne reagovať na Disney“. Kurlyandsky, Hait, Kamov a Uspensky sa rozhodli, že by to malo byť prenasledovanie. Ako hlavné postavy sa zvažovali rôzne možnosti, ale nakoniec sa usadili na zajacovi a vlkovi, ktoré sú ruskému folklóru známe.

Mimochodom, vlk je celkovo kolektívny obraz z folklóru - blázon, ktorý vykopáva dieru pre ostatných, ale vždy do nej sám spadne. A modrooký zajac je zosobnením inteligencie, krásy, láskavosti, štedrosti a oveľa viac. Mimochodom, zajac nebol hneď taký krásny. Počiatočné obrazy hlavných postáv boli veľmi v sovietskej tradícii. Gennadij Sokolský, ktorý natočil prvú epizódu, bol kritizovaný a nepokračoval v tom, čo začal, moderných hrdinov vytvoril Vyacheslav Kotenochkin. Mimochodom, bolo navrhnuté vysloviť vlka Vysotskému, ale keďže nebol príjemný pre všetkých, jeho kandidatúra neprešla.

"Počkať na to!" - skutočná zbierka ruského umenia, života a hodnôt. Všetky epizódy sa odohrávajú na miestach, kde sa sovietske rodiny zvyčajne bavia a existujú, Pugačevova, Magomajevová, Sklyarová, v tom čase počuť zvyky, hodnoty a mnoho ďalších - takmer exkurzia do sovietskej minulosti. Mimochodom, toto je jeden z mála karikatúr, pre ktoré bola urobená výnimka, pretože ide o kultúrne dedičstvo. Pretože vlk nevypustil z úst cigaretu, karikatúra mohla získať status 18+ a všetky sprievodné obmedzenia na displeji.

"Macko Pú" - napriek tomu, že sovietska filmová adaptácia karikatúry nie je prvá a Walt Disney už vydal niekoľko epizód o zábavnom medveďovi a jeho spoločnosti, táto verzia sa celkom zaslúžene zdá pre mnohých pôsobivejšia a zaujímavejšia.

Fedor Khitruk - tvorca domáceho „Medvedíka Pú“, začal vytvárať karikatúru bez toho, aby videl tvorbu Walta Disneyho, vytváral výlučne nové postavy podľa vlastného konceptu a musím povedať, že sa ukázali byť veľmi dojemné. Veľa medveďov a ošípaných bolo nakreslených predtým, ako sa našla vhodná možnosť. Medveď bol spočiatku príliš chlpatý a Prasiatko príliš tučné.

Z tejto karikatúry sa možno dá naučiť hlavne to, že nie je potrebné byť dokonalý, aby ste mali priateľov, ktorí vás akceptujú takého, aký ste, pretože spoločnosť medveďa je veľmi pestrá.

"Kid a Carlson" - Filmové spracovanie románu švédskej spisovateľky Astrid Lindgrenovej bolo prijaté s nadšením, takže vyšlo dokonca aj pokračovanie „Carlson je späť“. Tretia časť, napriek plánom, nebola nikdy sfilmovaná.

Mimochodom, táto karikatúra vyniká medzi ostatnými vtedajšími detskými karikatúrami. Už je v ňom skrytá reklama (v prechádzajúcom autobuse, keď Kid prechádza cez cestu), sú tam odkazy na predchádzajúce výtvory Soyuzmultfilmu. Napríklad lupiči, ktorí zradne odoberajú plachty z vešiakov, sú veľmi podobní detektívom z karikatúry o prasiatku Funtikovi a Kidovi rodičia sú celkom typickí, prinajmenšom strýko Fyodor z Prostokvashina je na tom veľmi podobne.

Karikatúra je pravdepodobne určená pre rodičov, pretože práve pre nich je adresovaná hlavná správa - byť pozornejší k svojim deťom, zaobchádzať s porozumením ich strachom a túžbam, viac im dôverovať a nakoniec im kúpiť psa.

„Krokodíl Gena a jeho priatelia“ - možno jedno z mála sovietskych diel, kde sa objavuje hrdina, ktorý bol vynájdený animátormi. Tvor s obrovskými ušami, láskavý a dôverčivý, nájde si priateľov a zostane žiť v ZSSR, hoci podľa sprisahania je to tropické zviera, ktoré omylom dorazilo do škatule s pomarančmi.

Je tu aj negatívna postava - stará žena Shapoklyak spolu s potkanom Lariskou je celý dej postavený na skutočnosti, že pre každého tvora, aj keď je to Cheburashka, je veľmi ťažké žiť sám, takže musíte snažte sa o spoločnosť a buďte zo všetkých síl dobrým priateľom. Je diskutabilné, ako je to relevantné podľa moderných štandardov, ale pre sovietsku spoločnosť to bol jeden zo základov.

„Tri z Prostakvashina“ - jeden z výtvorov, v ktorom sú obľúbené karikatúra aj dielo, na základe ktorého bolo natočené. Väčšina z toho, čo bolo v príbehu Eduarda Uspenského, nebola zahrnutá vo filmovej adaptácii. Je to smiešne, ale najdlhšie umelci nedostávali imidž daga, ktorý, hoci nie je hlavnou postavou, sa objavuje pravidelne a prispieva k celkovému dojmu. A kultová fráza mu patrí.

Daw teda nefungovalo. Dostalo sa to tak, že umelci požiadali všetkých, ktorí vošli do miestnosti, o náčrt. Na jeho tvorbe mal teda podiel Leonid Shvartsman, tvorca karikatúry Cheburashka. Napriek tomu, že strýko Fedor je jedinou postavou, ktorá bola okamžite adoptovaná a schválená, práve on sa zo série na sériu najviac mení.

Ak sa vzdialite nostalgickým záchvatom, môžete si zrazu uvedomiť, že strýko Fjodor, dôrazne nezávislý, začína žiť svoj vlastný život príliš skoro a jeho rodičia, mimochodom, slušní ľudia, sa neponáhľajú hľadať dieťa, ale uprednostňujú trpieť pre neho z bytu. Úspešná je najmä mama, ktorá každú chvíľu zvolá, že pracovala a chce si oddýchnuť a celkovo šaty ešte nie sú von, zdá sa, že strýko Fjodor je príliš osamelý. V skutočnosti to bola trpká realita v sovietskej minulosti, keď rodičia, ktorí pracovali celý deň alebo dokonca na smeny, prišli domov iba večer, zatiaľ čo dieťa bolo celý deň ponechané pre seba.

Nikto nebude argumentovať skutočnosťou, že kinematografia a vôbec všetko, čo je zobrazené na televíznych obrazovkách, sa často používa na manipuláciu a ovplyvňovanie vedomia. S touto úlohou sa vyrovnala aj sovietska animácia a jej hlavným cieľom bolo kultivovať dôstojných členov socialistickej spoločnosti, rozvíjať kolektivizmus, vlastenectvo a zodpovednosť, často obetovať. Mnoho zápletiek tých čias je pre moderné deti jednoducho nepochopiteľné, áno, pri odpovedi na ich otázky môžete stráviť veľa zábavných spoločných minút, ale stojí to za to, pretože pre nich je to možné približne rovnakým spôsobom ako mýty o staroveku. Grécko pre rodičov.

Nároky sa netýkajú iba moderných alebo starých karikatúr domácej produkcie. Disney je dokonca obvinený z rasizmu a ďalších nevýhod menšín.