Obsah:
Video: Umelec z ruského vnútrozemia maľuje mimoriadne obrazy, ktoré je ťažké odlíšiť od razby mincí
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
V súčasnej dobe má výtvarné umenie, ako nikdy predtým, neobmedzenú mieru slobody pri výbere tém, myšlienok, návrhov a umeleckých prostriedkov. Napriek tomu sa mnohým majstrom nepodarí diváka prekvapiť neštandardným a harmonickým spojením formy a obsahu. O jednom talentovanom umelcovi z Bryansku, ktorému sa to podarilo dosiahnuť v plnej miere - naša dnešná recenzia. A aké živé a zaujímavé Sergej Kustarev svoju predstavu imitácie volumetrickej razby zhmotnil pomocou olejomaľby - posúďte vás, naši čitatelia.
Sergey Kustarev je umelec s veľkým tvorivým potenciálom a neustále rozvíja svoje schopnosti. Na sebe neustále hľadá nové horizonty, ktoré, samozrejme, nachádza a stelesňuje vo svojich plátnach. Ľahko maľuje nádherné krajiny, robí klasické portréty na objednávku alebo pomocou bezplatného, mimoriadneho inscenácie, ktoré robí z obyčajného človeka fantastický obraz kráľovskej osoby alebo bojovníka, ktorého vymyslel.
Umelec teda harmonicky premiešal paletu farieb, napodobňoval naháňanie a tiež to všetko „dochucoval“talentom a inšpiráciou, a vytvoril tak jedinečnú zbierku diel, v ktorých je hlavná úloha prisúdená imitácii objemovej textúry pod kovom a pod koža. Je potrebné poznamenať, že takáto mimoriadna technika si veľmi rýchlo získala domácich i zahraničných fanúšikov a jej autora - dobrú slávu v mnohých európskych krajinách.
Technika maľby v kombinácii s reliéfnou kovovou výzdobou interiéru, ktorá dodáva nádhernú dekoráciu každému dielu, je svojim prevedením jedinečná a neopakovateľná.
Hlavnou témou výtvarných diel je v prvom rade obraz ženy. Ide väčšinou o originálne portréty, rafinovane a precízne namaľované, ktorých pozadie je zdobené ako kov a koža. Hrdinky umelca sú umelecké, pôvabné a očarujúce, tajomné, nežné a extravagantné. Niektoré z nich pripomínajú silných a odvážnych amazonských bojovníkov.
Je potrebné poznamenať, že umelec vo svojich dielach šikovne napodobňuje niekoľko odrôd prenasledovaných techník: planárne, reliéfne, ako aj vzorované, vyrábané pod ornamentálnym dierovaním. Reliéf je jedným z najstarších typov umeleckého kovoobrábania, pri ktorom je hotový výrobok „začiernený“a vyleštený, čím dáva kresbe expresivitu.
A Kustarev vytvára taký efekt na svojich plátnach pomocou olejovej farby, predpisujúc tenkým štetcom každý, aj ten najmenší detail. Je to skutočne namáhavá a náročná práca umelca, ktorá udivuje predstavivosť publika. A samozrejme to stojí za to …
Niekoľko slov o pánovi
Umelec Sergej Kustarev (1973) pochádza z Brianska. V roku 1993, po absolvovaní Brianskej umeleckej školy, bol päť rokov dobrovoľníkom na Akadémii umení a priemyslu v Mukhine. Od roku 2002 - člen Únie výtvarných umelcov. Počas svojej tvorivej kariéry bol stálym účastníkom celo ruských a zahraničných výstav, vďaka ktorým si získal značnú popularitu medzi obdivovateľmi jeho talentu.
Jeden z posledných projektov Sergeja Kustareva - cyklus obrazov „Tváre“. Sú to portréty rôznych ľudí, nečakané, farebné, vyrobené technikou jeho autorovej textúry, ktorá jej dodáva úžasný objem a núti diváka dotknúť sa a pochopiť, že nejde o prenasledovanie ani o kožu, ale o skutočnú maľbu.
Talentovaný umelec nikdy nezastaví svoj tvorivý pohyb, v jeho postave nie sú žiadne konečné hranice, ktoré by poskytovali úplné uspokojenie a radosť z úspechu, je neustále v hľadaní.
Pokračujeme v téme miešania štýlov, techník a výtvarných techník, odporúčame sa pozrieť romantické ženské portréty moskovského výtvarníka Vladimíra Mukhina, ktorý kombinoval francúzsku secesiu a ruský realizmus.
Odporúča:
Umelec z ruského vnútrozemia píše plátna, o ktorých sa nedá povedať, že ich vytvoril jeden majster
Alexander Shevelev je dnes jedným z najtalentovanejších umelcov v Rusku. Jeho diela sú realizované v najlepších tradíciách školy ruskej realistickej maľby, západoeurópskeho impresionizmu a školy holandských majstrov. Pri rozjímaní o virtuálnej galérii umelca preto divák neprestáva žasnúť nad umelcovou všestrannou schopnosťou pracovať v rôznych štýloch a nad tým, aký široký je rozsah jeho tvorby, odhalený vo viacerých žánroch. To je presne tento prípad
Umelec z ruského vnútrozemia maľuje kvetinové zátišia božskej krásy
Od staroveku boli kvety považované za zosobnenie nielen jari, ale aj najjasnejšieho a najčistejšieho na Zemi, konkrétne toho, čo na nej zostalo z božského raja. Preto kvetinový svet už dlho oslavujú básnici - v poézii a umelci - v maľbe. Moderných maliarov láka svojou kultivovanosťou, bohatosťou farieb a rozmanitosťou foriem. Dnes je v našej virtuálnej galérii úžasný výber kvetinových zátiší Mariny Zakharovej, ktoré sotva zanechajú niekoho ľahostajného
Umelec z Moskvy maľuje obrazy na pokraji súry a reality, ktoré sa oplatí pozrieť si dvakrát
Larisa Moreis sa narodila a vyrastala v Moskve a umelkyňa sa inšpiruje svetom okolo seba: od bežných vecí po významné udalosti v jej vlastnom živote, ktoré sa odrážajú v jasných plátnach. Jej obrazy nemožno porovnávať so žiadnym konkrétnym štýlom a žánrom, pričom zdôrazňuje jeden a jediný smer medzi nimi. Vládne v nich život a chaos a minulosť sa prelína so súčasnosťou, odtieňmi viacfarebných kimon a mečov, ktoré na prvý pohľad stláčajú krehké ženské ruky
Morský maliar maľuje realistické akvarely, ktoré je ťažké odlíšiť od fotografie
Postoj divákov k hyperrealizmu v umení je nejednoznačný a rozporuplný. Niektorí veria, že maľba by sa mala zásadne líšiť od fotografických obrazov. Iní v tom nachádzajú zvláštnu chuť, obdivujúc techniku a zručnosť umelca. Dnes sa zameriame na majstra, ktorý najkomplexnejšiu akvarelovú techniku povýšil na stupeň hyperrealizmu a získal celosvetovú slávu. Ide o poľského maliara - Stanislava Zoladza, ktorý vodnému prvku riek, jazier, morí podriadil farbu na vodnej báze
Svarog, Makosh a ďalšie postavy slovanskej mytológie, uvedené do života na digitálnych ilustráciách od výtvarníka z ruského vnútrozemia
Nechýbali ani bájky, rozprávky a mýty, bohovia a Valkýry, duchovia lesa a mnoho ďalších postáv, na ktoré každý už dávno zabudol, ožívajú v dielach Igora Ozhiganova, ktoré diváka pozývajú na fascinujúcu cestu utkanú z dávna minulosť … atmosféra, ktorá vládne okolo, dáva pocit ľahkého vzrušenia a mágie, ktoré v každodennom živote niekedy tak chýbajú