Návrhár transformuje starodávne techniky tkania na originálne textilné inštalácie

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Súčasné umenie môže byť šokujúce, škandalózne, nepríjemné - alebo útulné, dojemné a očarujúce, ako napríklad obrovské textilné inštalácie Sheily Hicks. Umelec už viac ako pol storočia dokazuje, že tradičné, starodávne technológie tkania nie sú vôbec reliktom minulosti, ale umením, ktoré má potešiť ľudí.

Sheila Hicks sa narodila v USA v roku 1934. Jej matka ju naučila šiť, babička ju naučila vyšívať a učitelia z Yale University ju naučili premýšľať, skúmať, hľadať niečo nové … Sheila mala šťastie, že stretla manželov Albersových - absolventov a učiteľov Bauhausu, ktorí mali sa počas vojny presťahoval do USA a pracoval v Yale. Josef Albers upozornil na talentovaného študenta a predstavil ju svojej manželke. Annie Albers bola kedysi hviezdou tkáčskej dielne. Sheila si spomenula, ako po rozhovore s Annie pocítila skutočné zjavenie a zvláštny, takmer náboženský pocit.

Hicks od detstva rada pracovala s tkaninami, a preto si svoju cestu v umení určila veľmi skoro. V jej živote neboli bolestivé tvorivé hľadania - všetko vedela vopred. Jej téza o textíliách starovekých kultúr Ameriky šokovala aj tých najtvrdších kritikov. Sheila bola ocenená Fulbrightovým spoločenstvom, ktoré jej umožnilo vydať sa na tvorivú cestu po Latinskej Amerike. Chystala sa preskúmať tradičnú maľbu a architektúru - nedáte sa však oklamať. Hicks sa bezhlavo ponoril do štúdia tkania v predkolumbovskej Amerike. Tapisérie, tkané vzory, tkané plátna, nové rytmy, formy, spôsoby interakcie … Neskôr Sheila pri hľadaní inšpirácie a znalostí cestovala do Maroka, Indie, Čile, Švédska, Izraela, Saudskej Arábie, Japonska a Južnej Afriky. Komunikovala s etnografmi, kulturológmi a antropológmi. Obdiv k národným remeslám postupom času pridal … hnev. Sheilu pobúrilo, že bohaté možnosti textilu a tradičné technológie nie sú zhmotnené v umení - „skutočnom“, elitnom umení, mieste, ktoré je v múzeách a na trhu s umením k dispozícii. „Weaver“- znie to hrdo a rozhodne nie horšie ako „umelec“!

V Mexiku sa Sheila vydala za včelára Henrika Tati Shlubacha a stala sa matkou - manželia mali dcéru Ithaku. Ale … rola manželky a matky bola pre ňu príliš blízka. Hicks otvorila vlastnú tkáčsku dielňu a tam vytvorila svoje prvé rozsiahle tkané panely. Skombinovala vlnené a ľanové vlákna s kúskami plastu a bridlice, mušľami mušlí a korálikov, šnúrkami a pásikmi z gumy, úlomkami oblečenia z druhej ruky … Práve vtedy začal Hicks učiť. Mexiko však bolo pre umelcove tvorivé ambície malé. Jej manželstvo sa začalo rozpadávať vo švíkoch … a Sheila si vybrala umenie.

Spolu so svojou dcérou sa Hicks presťahovala do Paríža, kde žije dodnes. Shlubach a Mexiko sú minulosťou. O dva roky neskôr sa znova vydala - tentoraz za umelca, ktorý už mal dcéru z predchádzajúceho manželstva. V tomto zväzku mal Hicks syna, ktorý tiež preferoval kariéru v oblasti umenia. V roku 1966 dostala Hicks svoju prvú veľkú zákazku - navrhla pre Knoll (s ktorým spolupracovalo mnoho ikonických návrhárov našej doby) pestrú inckú tkaninu, inšpirovanú andským textilom. Hicks rada spolupracovala s architektmi - napriek jej kreatívnemu individualizmu ju tímová práca inšpiruje. A hoci Hicks snívala o tom, že prinesie do múzeí tkanie, jej diela tešia tých, ktorí majú od umenia ďaleko. Jej textilné kompozície nájdete na letisku. Kennedy a budova Fordovej nadácie v New Yorku, vlastnými rukami vytvorila oponu pre montážnu halu Technologického inštitútu v americkom meste Rochester … Nie všetky Hicksove práce mali šťastie - niektoré z jej interiérových projektov boli vážne zasiahnuté a dokonca zničené. Ale boli to Hicksove veľké dizajnérske projekty, ktoré k nej - a nielen k nej - pritiahli pozornosť majiteľov galérií a umeleckých kritikov. Slávny filozof, etnograf a sociológ Claude Lévi-Strauss o tom povedal takto: „Nič nemôže byť lepšie ako toto umenie, ktoré slúži ako ozdoba a protilátka funkčnej a úžitkovej architektúry, ku ktorej sme odsúdení.“

A potom prišla sláva, medzinárodné uznanie, početné výstavy, projekty a expedície … Obrovské inštalácie a tkané panely, nite visiace zo stropu a amorfné tkané predmety, podivné kombinácie materiálov a technológií staré tisíce rokov - to všetko je dielo Sheily Hicksovej.

Diela „umeleckej tkáčky“Sheily Hicksovej sú uznávanými majstrovskými dielami súčasného umenia. Majitelia galérií ich milujú najmä pre interaktivitu - návštevníci výstav, najmä deti, jednoducho zbožňujú „plávanie“v mäkkých textilných loptičkách alebo putovanie medzi tkanými „balvanmi“a akýkoľvek kontakt s osobou upravuje Hicksove diela, dáva im nové formy.. Umelec vždy pracuje svedomito - jej diela musia „odolávať hrubému mechanickému rušeniu“. Inštalácie a panely Sheily nájdete v Tate Gallery, Victoria and Albert Museum v Londýne, Steidelic Museum v Amsterdame, v Centre Paris Pompidou, v Múzeu moderného umenia v New Yorku a Metropolitnom múzeu umenia v múzeá v Chicagu, Miami, Santiagu a Omahe.

Veľa hovorí o úlohe umenia, ale takmer nikdy - o tom, ako ju napadnú nápady na nové inštalácie, o zmysle jej práce a dokonca aj o technológiách. A Hicks nemá rád otázky o kreatívnom procese. "Je to ako pozerať sa na kresbu a pýtať sa, akú ceruzku používam." Pri pohľade na výkres chcete vedieť, akú ceruzku alebo pero používam alebo aký papier? " Svoje diela často nepodpisuje v domnení, že predmet umenia je dôležitejší ako autor.

Hicks tiež verí, že umenie môže vyriešiť ťažké sociálne problémy. V roku 2000 cestovala skupina umelcov pod vedením Sheily Hicksovej do Kapského Mesta v programe UNESCO. Tam školili miestne ženy v schopnostiach vyrábať položky na predaj, čo by im prinieslo finančnú nezávislosť. Dnes, napriek vysokému veku, sa výtvarníčka zaujíma o problémy ekológie, recyklácie a biologicky odbúrateľných materiálov - a je plná kreatívnych plánov.