Obsah:
- Vrchol rozvoja enkaustiky a jej úpadok
- Dnešná enkaustika
- Enkaustika v Rusku
- Kreativita Julie Mamontovej
Video: Umelec z Ruska páli obrazy voskom: oživenie starodávnej maliarskej techniky - enkaustiky
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Aj v starovekom Egypte sa na maľovanie hrobiek používali voskové farby. Tento materiál si perfektne zachováva svoj tvar a farbu. Nie je isté, kedy sa presne táto technika objavila. Neskôr ho používali starí Gréci. Voskovými farbami na mramorovej doske spálili ohromujúce, neskutočne živé obrázky. Táto technika sa nazýva „enkaustika“. Časom sa naň zabudlo a takmer úplne sa stratil. Teraz táto neobvyklá stará technológia zažíva svoje znovuzrodenie vďaka moskovskému umelcovi Julia Mamontová.
Vrchol rozvoja enkaustiky a jej úpadok
Rozkvet tohto starodávneho trendu v umení pripadol na 1.-4. storočie n. L. V tejto dobe bola s jeho pomocou vytvorená neuveriteľná rozmanitosť zátiší, portrétov a ikon. V stredoveku sa na enkaustickú techniku zabudlo. Tajomstvá tohto umenia boli stratené. Nahradila ho olejomaľba. S olejovými farbami sa pracovalo pohodlnejšie. Maľba voskom upadla na mnoho storočí do zabudnutia.
Enkaustická technológia je dnes už nálezmi a technikami moderných majstrov. Všetci sa pokúšajú obnoviť túto starodávnu techniku. Vosk v zložení farieb im dáva jednu nespochybniteľnú výhodu oproti všetkým ostatným - postupom času nestrácajú farbu. Jediná vec, ktorej sa takéto obrazy obávajú, je mechanické poškodenie.
Dnešná enkaustika
Moderný trh ponúka obrovskú škálu bežných voskových pasteliek. Okrem toho si môžete vyrobiť vlastnú farbu na báze vosku. Na to je vhodný včelí vosk aj bežný parafín. Prírodný materiál je zvyčajne bielený peroxidom vodíka alebo je na určitý čas ponechaný na slnečnom svetle. Za týmto účelom sa vosk veľmi jemne rozotrie, položí na listy papiera a vystaví niekde na slnku, kým nezíska požadovaný odtieň.
Voskové obrazy je možné vytvárať rôznymi technikami. Umelci ich často tiež kombinujú.
Technika voskovania zahŕňa vytvorenie obrysovej vrstvy voskovými farbami. Po prekreslení kresby akvarelom zostane obrys nedotknutý. Niektorí robia reliéf voskom a natierajú ho kvašom alebo olejom. Potom, čo je basreliéf pokrytý vrstvou laku. Na reliéfne maľovanie maľovaným voskom sa používajú domáce farby. Aplikujú sa roztavené alebo spálené spájkovačkou. Ako rozpúšťadlo sa používa terpentín. Pri použití techniky škrabania sa farebný vosk nanáša na dosku alebo list papiera a potom sa kresba poškriabe.
Klasická moderná enkaustika (moxovanie) zahŕňa použitie iba roztavených farieb. K tomu si vezmite buď domáce voskové farby, alebo hotové pastelky. Farby na pozadí sa nanášajú na žehličku zahriatu na strednú teplotu a potom sa prenesú na papier. Potom sú všetky malé detaily úhľadne nakreslené hrotom žehličky alebo spájkovačky s tryskou.
Enkaustika v Rusku
Ruský umelec Julia Mamontova (Zabrodina) (Julija Mamontova) sa narodil v republike Komi v roku 1980. Teraz žije a pracuje v Moskve. Umelec pochádza zo starej ruskej obchodnej rodiny Mamontovovcov. Jej pradedo Vasilij Mamontov v 18.-19. storočí úspešne pokračoval v rodinnom obchode a dodával tovar z Anglicka do Archangelsku a na Ural pozdĺž rieky Mezen. Julia vzala svoje priezvisko ako kreatívny pseudonym inšpirovaný rodinnou históriou.
Mamontovej sa vo svojej práci darí veľmi úspešne kombinovať klasiku a moderné technológie. Dokonale používa techniky klasickej ruskej školy maľby i západné techniky. To všetko spolu s koncepčnou prezentáciou robí jej prácu tak jedinečnou. Umelkyňa úspešne pracuje v dvoch smeroch: maľuje olejomaľby a pracuje v enkaustickej technike.
Julia je v neustálom kreatívnom hľadaní. Inšpiruje ju láska k histórii. Umelec študuje kreatívne tradície a umenie rôznych krajín. Neustále hľadanie nových obrazov jej umožňuje nielen dozvedieť sa o živote vo všetkých jeho možných prejavoch, ale tiež podeliť sa o túto neoceniteľnú skúsenosť s ostatnými a odovzdávať ju vo svojich dielach.
Julia má túto schopnosť, ktorá je pre umelca mimoriadne dôležitá, všímať si najmenšie detaily. Vie, ako preniesť všetky najjemnejšie atmosférické nuansy na plátno. Jej realistické obrazy upútajú diváka úprimnou láskou k životu, ktorou sú plní. Diela Mamontovej inšpirujú ľudí. Povzbudzujú ich, aby sa zoznámili s pôvodom, históriou. Julia považuje za svoje poslanie oživiť kultúru a umenie rôznych období. Snaží sa čo najviac popularizovať zabudnuté znalosti a zručnosti.
Kreativita Julie Mamontovej
Diela Júlie boli vystavené v mnohých múzeách nielen v Rusku, ale aj v zahraničí. Jej obrazy sú v súkromných zbierkach po celom svete. Hlavným cieľom umelca je zmeniť svet k lepšiemu. Mamontova sa vo svojich obrazoch snaží ukázať, aké dôležité sú pre moderných ľudí odveké tradície a história. Bez toho nemôže byť svet transformovaný.
Julia vo svojej práci používa jednak klasické metódy a materiály, jednak netradičné. Ústrednou témou umenia Mamontova je oživenie stratených. Inšpirovala sa jej rodinným príbehom. Juliini predkovia vždy bojovali za rozvoj a zachovanie ruskej kultúry. Pri štúdiu rodinných archívov a histórie tých dávnych čias umelec začal premýšľať o samotnom fenoméne oživenia.
Pokrok nie je možný bez znalosti pôvodu. História je cyklický jav. Je to ako špirála. Po obdobiach nárastu vždy nasledujú obdobia hlbokého poklesu. Takáto veda nemôže len ovplyvniť umenie. Dá sa to dobre vysledovať napríklad v architektúre.
Téma cyklickej povahy histórie sa odráža vo všetkých tvorivých technikách používaných Juliou Mamontovou. Keď pracuje na svojich obrazoch, snaží sa všetky zabudnuté znalosti maximálne oživiť. Umelec sa zaoberá popularizáciou najstarších maliarskych technológií. Enkaustika je jednou z týchto techník.
To všetko pomáha oživiť kultúru a umenie rôznych epoch nielen v Rusku. Existujúci poriadok vecí môže zmeniť iba syntéza moderných a starodávnych techník. Nakoniec to všetko funguje tak, aby sa svet zmenil k lepšiemu.
Ak vás zaujíma umenie, prečítajte si náš článok o tom, ako umelec oživuje kamene a robí z nich obrazy zobrazujúce zvieratá.
Odporúča:
Pre koho zvonia pekelné zvony na Yucatane: Tajomstvo účelu jedinečnej starodávnej pamiatky
Sen ο vy - spodná časť kľúča d ο ct ο p ο p ο p ο p ο va Yukatan v Mexiku . V skutočnosti je celý región len o nizan sen ο tami. Nie sú ich desiatky, sú ich tisíce! Je ich toľko, ak nie viac, aby ste ich objavili. Starovekí Mayovia verili, že Čt ο sen ο ste na ο cesta v pozemskom svete, kde duše mŕtvych a zomierajú. V hlbinách posvätného cenotu El Zapote obraz
Tajomstvo najznámejších katakomb v Európe: strašidelná škôlka, Napoleonove techniky, hárem obchodníkov s otrokmi atď
Tajomné žaláre sú miestom, kde žijú kostlivci, sú ukryté poklady a celkovo sa odohrávajú rôzne dobrodružstvá. Vo filmoch a hrách. A v živote je to cenné historické dedičstvo rôznych miest a pamiatok, ktoré sa oplatí navštíviť, ak sa naskytne príležitosť. Tu je len niekoľko známych katakomb
Portréty rozbitého skla, okrajové obrazy a ďalšie podivné techniky súčasných výtvarníkov
Keď poznáme moderné portrétne umenie, môžeme s úplnou dôverou povedať, že aj keď sa dnešní umelci veľmi vzdialili od realizmu, originalitou, jedinečnosťou a vynaliezavosťou prekonali starých majstrov. Naša publikácia obsahuje ohromujúci výber diel súčasných maliarov portrétov, ktorí svojimi neuveriteľnými metódami a nástrojmi ohromujú a zapôsobia na verejnosť
Hikikomori - novodobí vyznávači starodávnej japonskej tradície asketizmu alebo len lenoši?
Hikikomori v preklade z japončiny znamená „byť na samote“. Tento termín v krajine vychádzajúceho slnka sa nazýva nový sociálny fenomén, ktorý sa rozšíril medzi dospievajúcich a mladých ľudí. V posledných niekoľkých rokoch sú čoraz častejšie prípady, keď sa mladí ľudia rozhodnú viesť asketický životný štýl a dobrovoľne sa odsúdia do ústrania medzi štyrmi stenami svojej vlastnej miestnosti. Dnes hikikomori nadobudlo rozsah epidémie, pretože podobný si už vybralo viac ako milión ľudí
Ukrajinská populárna tlač: „10 prikázaní pre slobodných“alebo humor zo starodávnej Ukrajiny
Na začiatku 20. storočia žil ukrajinský umelec Vasyl Gulak. Dodnes sa nedostali žiadne informácie ani o jeho vzdelaní, ani o živote. Je známe iba to, že spolupracoval s niekoľkými kyjevskými periodikami, medzi ktorými bol aj satirický časopis „Nail“(„Tsvyakh“) a nakreslil viac ako 350 pohľadníc. V našom prehľade práce Vasila Gulaka o láske, vzťahoch medzi mužmi a ženami a o súperení