Video: Ako sa obľúbené návrhárky Sarah Bernhardt a Isadora Duncan stali patrónkami avantgardných umelcov: Jacques Doucet
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Meno Jacques Doucet počul každý, koho zaujíma móda. Bol to on, prvý medzi parížskymi návrhármi, ktorý podporoval celú galaxiu vynikajúcich módnych návrhárov, získal tiež majstrovské dielo Pabla Picassa „Panny z Avignonu“a zhromaždil pôsobivú zbierku umeleckých predmetov - od rokoka po modernu. Na prácu samotného Douceta sa však málokedy spomína - a v skutočnosti tak aristokrati, ako aj parížska bohéma obdivovali luxusné oblečenie domu Doucet na konci 19. storočia …
Jacques Doucet sa narodil v Paríži v roku 1853 vo veľkej a priateľskej rodine, ktorá nebola prvou generáciou v podnikaní. Jacquesov starý otec držal obchod v prestížnej oblasti Paríža. Obchodoval s čipkami, oblečením, bielizňou - vo všeobecnosti „so všetkým, čo dievča potrebuje“. A kúzelník tiež - obchod Duse sa preslávil ani nie tak pre svoje „triky“pre ženy, ako pre svoju prevahu v obchode s pánskou bielizňou. Snehobiele, dokonale ušité košele s jemnými povrchovými úpravami sa stali legendárnymi, zástupcovia aristokratických rodín sa v Doucet Lingerie pravidelne zastavovali pre ďalšie bezchybné tričko. V blízkosti obchodu bola práčovňa, ktorá patrila rovnakému starcovi Doucovi. Jacquesov otec - Edouard - zdedil a rozšíril podnikanie. A mladý Jacques sám … vôbec nemal byť obchodníkom so stuhami a topánkami! Zbožňoval umenie, sníval o kariére výtvarníka, ale ako dvadsaťročný bol nútený viesť oddelenie dámskych šiat v rovnakom rodinnom obchode. V roku 1871 sa Doucet rozhodol spojiť umenie a módu - otvoril si vlastný módny dom.
Chodník už nemusel znova vyhorieť - dom Doucet bol postavený na pevnom základe. Obchod s bielizňou Doucet je známy už od roku 1816 - nielen svojim pôsobivým a pestrým sortimentom, ale aj vynaliezavosťou svojich majiteľov. Nikoho teda neprekvapilo, keď sa v spodnej bielizni Doucet objavili luxusné večerné šaty. A boli skvelí …
Doucet sa zmenil z kramára na obchodníka. Nesledoval módu - vytvoril ju. Vytvoril samotný obraz ženy „krásnej éry“, ktorý je dnes nezameniteľne rozpoznateľný. Doucet, veľký fanúšik rokokového umenia, posadnutý Watteauom a Fragonardom, kombinoval súčasné siluety s detailmi inšpirovanými ich plátnami. Zložité výšivky, vrstvenie ľahkých tkanín pastelových odtieňov, ušľachtilý saténový lesk … Outfity Domu Doucet urobili z každej ženy rokajlovú nymfu.
Zbožňovali ho hviezdy javiska - Cecile Sorel, Sarah Bernhardt, Isadora Duncan … Vytváral outfity pre divadlo i na večerné výstupy a známe herečky striedali svoje outfity „z Doucetu“od rána do večera. Napriek vysokým nákladom a dlhým výrobným časom mali Doucetove výtvory obrovský úspech. Je pravda, že mladé emancipované ženy módy mu zostali ľahostajné - ale staršie ženy boli potešené chvejúcimi sa volánmi, nostalgickými siluetami a kilometrami vzácnej čipky …
Doucet sa však nevyhýbal každodennému oblečeniu. Je považovaný za ak nie za tvorcu, tak za aktívneho popularizátora ženského obleku - sukne a saka z hustej látky, ktorá dobre drží tvar.
Práve v módnom dome Doucet odštartovali svoju kreatívnu kariéru budúce hviezdy parížskej módy - Paul Poiret a Madeleine Vionnet. Dnes o nich každý vie - a meno ich učiteľa je takmer zabudnuté.
Napriek úspechu podniku a obrovskému ročnému obratu láska dizajnéra k umeniu neodišla. Na začiatku svojej kariéry začal získavať nábytok, obrazy, sochy svojej obľúbenej éry - 18. storočia s iluzórnosťou a teatrálnosťou, perleťovými odtieňmi, galantnými výjavmi a najjemnejším porcelánom … Doucet zbieral aj vtedajšie kostýmy - čerpal z nich inšpiráciu na nové majstrovské diela.
Ale v roku 1912 nastala v jeho vnímaní umenia nečakaná zmena. Predal všetky svoje - veľmi pôsobivé! - zbierka starožitností a začala sa zaujímať o umenie modernizmu. Hranatý a agresívny štýl Pabla Picassa, divoká farba a predstieraná nedbalosť Matisseho si prekvapivo získala srdce „pána čipky a riasenia“. Povedal: „Kresby, ktoré budú zahŕňať zbierku, by mali ako celok poskytnúť predstavu o hlavných trendoch v umení a ich detaily vysvetľujú pôvod diel výtvarníkov a zmeny v ich duchu. Zaujímalo ho myslenie avantgardných výtvarníkov, tak odlišné od jeho vlastného, ich pohľad na svet, čo im umožňuje vytvárať si vlastný štýl. V jeho zbierke boli obzvlášť zastúpené diela Henriho de Toulouse -Lautreca - Doucet je jedným z najväčších zberateľov jeho tlačí. Zhromažďoval diela impresionistov a postimpresionistov, publikácie súčasných spisovateľov … V tých istých rokoch mal neobvyklý nápad - vytvoriť „Knižnicu umenia a archeológie“. V tejto expozícii sníval o demonštrácii hlavných etáp vo vývoji kultúry ľudstva. Doucet konzultoval s historikmi, cestovateľmi a dadaistickými maliarmi, avantgardnými básnikmi a archeológmi …
V 20. rokoch popularita módneho návrhára postupne vyprchala - po prvej svetovej vojne už luxus a nádhera neboli na počesť. Tieto ťažké roky zničili mnoho módnych domov - Doucetov žiak, geniálny Paul Poiret, sa už nikdy nevrátil k svojej bývalej sláve. Ale Doucet bol bohatý. A teraz sa úplne zameriava na podporu výtvarníkov, organizovanie výstav a zbieranie. V roku 1928 sa spojil s módnym návrhárom menom Doye, ktorého módny dom tiež prechádzal ťažkými časmi, ale nebolo možné udržať si klientelu. Po smrti oboch návrhárov v roku 1929 bol zjednotený módny dom nejaký čas pod dohľadom francúzskeho finančníka Georgesa Aubeta, ale po niekoľkých rokoch bol zatvorený. Doucet, ktorý nemal dedičov, odkázal svoju najbohatšiu zbierku francúzskeho umenia Parížskej univerzite. Na počesť spolupracovníka bola pomenovaná univerzitná knižnica, ktorej časť tvoria vzácne edície z jeho zbierky - tento názov si stále uchováva. Frustrovaný umelec a zabudnutý návrhár Jacques Doucet neoceniteľne prispel k rozvoju módy a umenia.
Odporúča:
Ako sa obrazy známych umelcov stali súčasťou módy a formovali nový štýl dvadsiateho storočia
Prepojenia medzi umením a módou definujú konkrétne momenty histórie. Obe tieto médiá odrážajú sociálne, ekonomické a politické zmeny od búrlivých dvadsiatych rokov po živé osemdesiate roky. Tu sú štyri príklady výtvarníkov a módnych návrhárov, ktorí svojou tvorbou pomohli formovať nový pohľad na umenie a módu 20. storočia
Ako sa „ockove dcéry“stali osudnými: herečky populárneho televízneho seriálu, ktoré dobyli známych umelcov
Keď v roku 2007 vyšla prvá sezóna Daddy's Daughters, z tínedžerských herečiek, ktoré v nej hrali, sa okamžite stali najobľúbenejšie dievčatá v krajine. Potom si však nikto nedokázal predstaviť, že vtipné mladé hrdinky sa o niekoľko rokov premenia na skutočné smrteľné krásky a podmania si najznámejších umelcov. Mená týchto herečiek v poslednom čase neopúšťajú stránky médií, a to nielen v súvislosti s úspešným pokračovaním ich filmovej kariéry, ale aj kvôli senzačným románom a svadbám
Obľúbené starozákonné hrdinky umelcov minulosti: Ako ich rozpoznať
Celé klasické európske umenie je preniknuté dejmi buď z antickej mytológie, alebo z Biblie - najmä zo Starého zákona. Už v našej dobe, bohužiaľ, mnohí nerozumejú zápletkám venovaným napríklad starozákonným ženským postavám v známych obrazoch. Tu je niekoľko pláten, ktorých obsah stojí za pochopenie
Socialistický realizmus je naše všetko: Ako Nikita Chruščov rozptýlil výstavu avantgardných umelcov
1. decembra 1962, pri príležitosti 30. výročia moskovskej pobočky Zväzu výtvarných umelcov ZSSR, sa konala výstava, na ktorej sa zúčastnil samotný Nikita Sergejevič Chruščov. Na výstave boli predstavené diela avantgardných výtvarníkov. Prvý predseda Ústredného výboru KSSS trikrát prešiel sálou a potom obrazy vystavil tvrdej kritike. Po tejto výstave Sovietsky zväz dlho zabúdal, čo je to abstraktné umenie
Sergej Yesenin a Isadora Duncan: prečo sa búrlivá romantika skončila tragickým koncom
"A nazval nejakú štyridsaťročnú ženu zlým dievčaťom a jeho roztomilou …" - takto písal Sergej Yesenin o svojej manželke Isadore Duncanovej. Ich zväzok trval iba tri roky. Neustále škandály a búrlivé zúčtovania boli však plodné pre kreativitu. Delí ich veľa: jazyková bariéra (on nehovoril po anglicky, ona vedela pár slov v ruštine), 18-ročný rozdiel vo veku a v mentalite. A spájalo ich to, že si boli rovní v sile talentu a popularity