Ako manželia-umelci z Ruska obrátili mysle Nemcov na ilustrácie

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Dnes by som chcel hovoriť o knižnej grafike ako umení, a to napriek skutočnosti, že v mnohých krajinách sa tento žáner nepovažuje ani za treťotriedny. Avšak Rusi ilustrátori Olga a Andrey Duginovi podarilo presvedčiť celý svet, že ilustrácie môžu byť nielen vysokým umením, ale aj majstrovským dielom. A keď sa pozriete na ich diela, ste o tom 100% presvedčení. Nie nadarmo bola slávna americká hviezda Madonna poverená ilustráciou svojej knihy iba pre nich a nie nadarmo boli pozvaní ruskí ilustrátori, aby ozdobili slávnu film „Harry Potter a väzeň z Azkabanu“.

V dnešnej dobe v mnohých európskych krajinách a predovšetkým v Nemecku nie je knižná grafika považovaná za umenie, ale nachádza sa na okraji priemyslu úžitkového umenia. A samotný ilustrátor nie je ani považovaný za výtvarníka, pretože to, čo graficky vytvorí na papieri, sú len myšlienky niekoho iného, vyjadrené slovami. A preto v súčasnej dobe vo vydavateľských kruhoch a medzi samotnými ilustrátormi prebiehajú nekonečné spory o tom, či by knižná grafika mala dôsledne sledovať text, alebo má právo vybočiť zo zápletky a vyjadriť vlastnú výtvarnú predstavu o tom, čo on číta. A hoci sa niektorí hádajú, iní, napríklad Andrei a Olga Duginsovi, vytvárajú doslova majstrovské ilustrácie pre vydavateľstvá po celom svete.

Nepredvídateľné zvraty deja, farebná harmónia a sýtosť obrazovej roviny najmenšími detailmi, dôraz na tradície a technické schopnosti výtvarníkov minulých storočí znásobené ich vlastnou fantáziou a sur - to je druh „mixu“, ktorý môže divák nájdete v ohromujúcich výtvoroch Andrey a Olgy Duginových.

Ako sa to všetko začalo

Andrey Dugin (narodený 1955) je rodený Moskovčan, narodený v rodine známych hercov Ninela Ternovskaya a Vyacheslava Dugina. Syn nešiel v stopách svojich rodičov, ale keďže mal mimoriadny dar kresliť, s veľkým záujmom sa naučil základy maľby, najskôr na umeleckej škole v Krasnopresnenskej, a keď vyrastal, začal navštevovať súkromné hodiny od slávny moskovský umelec Rostislav Barto. Potom bol študentom Moskovského umeleckého inštitútu pomenovaného podľa V. I. Surikov, po absolvovaní ktorého niekoľko rokov učil na detskej umeleckej škole,

Ako študent Andrei Dugin veľa písal, hlavne v oleji a najčastejšie portrétoch, a spolupracoval aj s detským časopisom „Pioneer“, ktorý som sám študoval. Mimochodom, tam stretol svoju lásku Olgu Kotikovú (narodenú v roku 1964), ktorá bola jeho študentkou, a neskôr sa stane jeho manželkou.

Olga vyštudovala Moskovskú vysokú školu umenia, pracovala ako návrhárka časopisov a kina a ako ilustrátorka vo Vydavateľstve Ladoga.

V roku 1984 sa Andrey a Olga vzali. Umelec, ktorý sa stal hlavou rodiny, prestal s kreslenými aktivitami a zameral sa na knižnú grafiku, ktorá sa neskôr stala dielom celého jeho života. Ale v tých vzdialených 80. rokoch, hoci tento koníček dával určitú voľnosť, vo všeobecnosti to bola nevďačná práca. Prakticky neexistovali žiadne objednávky od vydavateľov, obrazy tiež neboli v predaji. Treba povedať, že tie roky v živote mladej rodiny neboli najlepšie.

Strávil rok na jednej ilustrácii

A potom sa jedného dňa usmialo šťastie na Dugina, dostal od vydavateľstva objednávku na ilustráciu Gogolovho „Večera na farme pri Dikanke“. Andrey a jeho manželka, zanietení myšlienkou vytvárať jedinečné ilustrácie, vzali nafukovací čln, stan a po troch týždňoch cesty zišli z Mirgorodu do Kremenčugu po rieke Psel a cestovali po všetkých miestach. Poltavský kraj, ktorý klasik popísal vo svojom príbehu. Aby sa ponorili do ducha a atmosféry tej doby, každý deň ich cesty prebiehali pri hľadaní správnej prírody: fotografovali slamené strechy, miestnych obyvateľov, vidiecke usadlosti, staré domáce potreby a mnoho ďalších, čo by im mohlo byť užitočné v ich práca.

Po návrate do Moskvy sa Dugin pustil do práce s veľkým nadšením. Čoskoro sa však ukázalo, že práce postupujú veľmi pomaly. Napriek tomu, že všetok čas bol venovaný práci, umelcovi sa za rok podarilo vytvoriť iba jednu ilustráciu.

V očakávaní čitateľovej otázky, prečo ilustrátorovi trvalo toľko času, chcem poznamenať, že celá pointa je v jedinečnej technike, ktorú si Andrey vybral pre svoju prácu. Umelec podkresľuje obraz bežnými akvarelami hladko v miestnych farbách. A potom začína zábava, ktorá je podobná čínskemu mučeniu. Na dosiahnutie plynulého prechodu z tmy na svetlo a naopak umelec pracuje s najtenšími kefami - v jednom vlase a bodkovane nanáša farbu na povrch, pričom plynule mení svoje odtiene. A ako sám umelec poznamenáva, žiadna jednoduchšia metóda neposkytuje taký úžasný výsledok, ako je tento. A vo všeobecnosti medzi ilustrátormi existuje jeho vlastné snobstvo, verí sa, že všetko by malo byť iba ručne vyrobené, skutočné, bez digitálnej grafiky.

Dobytie Európy

Nuž, tento zvrat samozrejme redaktorovi vydavateľstva vôbec nevyhovoval. Vec sa týkala ukončenia dohôd, pretože vydanie knihy sa oneskorilo. V tejto dobe, v roku 1987, navštívil Rusko riaditeľ nemeckého vydavateľstva „Schreiber“Gerhard Schreiber, ktorý pri pohľade na kresby mladého výtvarníka okamžite pozval Duginsa do Nemecka, aby vytvoril ilustrácie pre rozprávku „Kolobok“.

Schreiber ponúkol ilustrátorovi lukratívnu zmluvu na tri mesiace a platený byt v Stuttgarte, kde mal Dugin navrhnúť nemecké vydanie Koloboku (anglická ľudová rozprávka Johnny Pie). Pri práci pomáhala jeho manželka Olga, ktorá nakreslila elegantné ozdobné rámy, ktoré dodali ilustráciám zvláštne čaro. Bola o niečo mladšia ako výtvarníčka a profesionálnej ilustrácii sa začala venovať oveľa neskôr. Pri ilustrovaní prvých kníh bola učňom so svojim manželom. Krok za krokom získala sebavedomie a zručnosť a dnes sa stala dôstojným nástupcom.

Svetová sláva

Andrey vykonal svoje prvé dielo v Nemecku ako ilustrátor, nie ako výtvarník, to znamená, že doslova reprodukoval dej. Vydané v roku 1991 v nemeckom vydavateľstve, táto kniha bola neskôr znova publikovaná v preklade v USA, Španielsku a Rakúsku.

Ďalšou ilustrovanou knihou od Duginsa bola rozprávka „Zlaté perie draka“(Nemecko. 1993), ktorá v dizajne ruských výtvarníkov spôsobila rozruch vo vydavateľskom svete. V nadväznosti na Nemcov sa „Golden Dragon Feathers“s grafickými ilustráciami Andrey a Olgy rozhodlo vydať naraz desať zahraničných vydavateľstiev.

Ako v tom čase poznamenali kritici a historici umenia: „Andrey Dugin má vlastnosti, ktoré ho robia podobným stredovekému miniaturistovi: modernú knihu zdobí rovnakou láskou, ako ju robili starí majstri …“. Dugin bol ku všetkým svojim dielam skutočne veľmi starostlivý, nad každou ilustráciou strávil obrovské množstvo času. Takže s pomocou Oľgy Andrei ilustroval jednu malú knihu v priemere asi dva roky.

Ich práca bola vždy spojená s hľadaním, ako v tých vzdialených časoch, keď práve začínali. Predtým, ako si Olga a Andrei vzali náčrty, sedeli celé týždne v knižniciach a hľadali a kopírovali potrebné detaily o oblečení, každodennom živote a ére.

Ich usilovnú prácu ocenili nielen vo vydavateľských kruhoch, ale aj samotní čitatelia, ktorých potešia nevšedné, premyslené ilustrácie v štýle surrealizmu. V roku 2007 teda Duginovi udelili Zlatú medailu Spoločnosti ilustrátorov USA za ilustrácie k rozprávke Brothers Grimma „Statočný krajčír“, na ktorej pracovali takmer sedem rokov. Vďaka tejto knihe boli Duginsovi uznaní v Hollywoode.

Projekt Harry Potter a väzeň z Azkabanu

V biografii umelcov bol ešte jeden „hviezdny“príbeh. V roku 2002 boli pozvaní … do Hollywoodu ako produkční návrhári filmu „Harry Potter a väzeň z Azkabanu“. Je pravda, že streľba sa neuskutočnila v samotnom Hollywoode, ale v blízkosti Londýna. Ruskí umelci, ktorí prišli do štúdia a ocitli sa na scénach umiestnených v obrovských hangároch, boli hlboko šokovaní scenériou, ktorú videli. Manželia dostali za úlohu vymyslieť potrebné rekvizity na filmovanie, a to stroj času, čarovné prútiky, prívesky pohybujúce sa v čase. Úlohou pred nimi bolo vytvoriť čo najviac absolútne bláznivých, surrealistických myšlienok a dôstojne sa s tým vyrovnali. Ale bohužiaľ, nie všetko, čo urobili umelci, nebolo súčasťou filmu, aj keď na obrazovke je veľa vidieť.

Andrei napríklad prišiel na to, ako môže griffin efektívne zrýchľovať: jeho predné nohy mali byť orlie a zadné mali byť konské. Tiež fantazíroval o takej veľkolepej sviečke. Počas práce musel filmový štáb do značnej miery potrápiť imidž zlej tety Marge, ktorá uráža Harryho, a ten ju naopak kúzlami napučiava. A potom prišla na pomoc Duginova bystrosť, ktorá si spomenula, ako sa nekvalitné balóny vyrábané v Sovietskom zväze nafúkli nie súčasne, ale nejakým kopcom. Táto myšlienka sa dostala aj do filmu.

Kniha Madony ilustrovaná Duginmi

Ale to nie sú všetky zázraky v Duginsovej kariére. Keď boli umelci v stuttgartskom byte, zavolali im a ponúkli sa, že ilustrujú knihu Madony. Andrei túto ponuku okamžite odmietol, pretože si z vlastnej skúsenosti z minulosti dobre pamätal, aké ťažké môže byť pracovať s celebritami. Na zamyslenie však vyjednal o honorári so spevákovými agentmi a súhlasil. Súčasne s predložením podmienky, že nebudú žiadne náčrty, ale okamžite budú pripravené práce. Mimochodom, samotný materiál sa ukázal ako vynikajúci na ilustráciu. Madonnin príbeh „Dobrodružstvá Abdiho“bol plný udalostí a obrazov, takže okamžite zaujal umelcov. A keď bolo dielo po dva a pol roku usilovnej práce dokončené, Madonna nenašla slová vďačnosti, a tak ju ilustrácie ruských majstrov potešili.

Umelci dnes v Nemecku stále žijú a pracujú plodne a knihy, ktoré ilustrovali, boli preložené do mnohých jazykov a vydané v Európe, Amerike a Japonsku.

V posledných rokoch však Olga už samostatne ilustrovala lásku k trom pomarančom pre vydavateľstvo v Esslingene a Andrei sa po práci na Hamletovi rozhodol zo zdravotných dôvodov „prestať“s knižnou grafikou. Sedavá, usilovná a monotónna práca na publikácii po dobu 6 až 8 rokov sa prejavila. Umelec preto teraz rád súhlasil s prácou na rôznych reklamách svetoznámych spoločností, ktoré poskytujú umelcovi úplnú slobodu konania.

A keď sa vrátim k Gogolovým „Večerom na farme pri Dikanke“, rád by som poznamenal, že toto nesmrteľné majstrovské dielo vyšlo vo svojej takmer dvestoročnej histórii asi stokrát. A každé vydanie bolo ilustrované výtvarníkmi, čo mu dodávalo jedinečnú, magickú chuť, ako môžete sami vidieť.