Obsah:
Video: Najslávnejšie druhy umeleckej maľby ruských majstrov, zachované do 21. storočia
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Zdá sa, že umeleckej maľbe v pragmatickom 21. storočí už nezostalo miesto a teraz ju možno obdivovať iba v múzeách. Avšak zatiaľ v Ruska môžete nájsť prosperujúce dielne, ktoré zachovali starodávne tradície rôzneho umeleckého maliarstva a naďalej ohromujú moderných obyvateľov svojou schopnosťou.
Zhostovo
Pôvod Zhostovo maľovanie pochádzajú zo začiatku 19. storočia. V tom čase v niekoľkých susedných dedinách bývalého Troitskaya volost (teraz okres Mytishchi v Moskovskej oblasti) vznikli remeselné dielne, ktoré sa zaoberali výrobou maľovaných dekoratívnych predmetov z papier-mâché, natretých lakom. Umelci namaľovali škatule, škatule od cigariet, cukorničky a kovové podnosy. Postupne sa počet vyrobených podnosov zvyšoval, čím sa vytláčali ďalšie výrobky. Hlavnými motívmi maľovania sú kytice kvetov. Začiatkom 20. storočia, s nástupom sovietskej moci, boli dediny zjednotené do artelu „Metallopodnos“a majstri ťažko prežívali nové zápletky na kreslenie, diktované vtedajšími trendmi realizmu.. Umelcom sa však podarilo zachovať ich originalitu a podnosy Zhostovo prešli z kategórie domácich potrieb na dekoratívne panely, ktoré sú oceňované nielen v Rusku, ale aj v zahraničí.
Khokhloma
Khokhloma vznikol v 17. storočí v okolí Nižného Novgorodu. Názov remesla pochádza z dediny Khokhloma, kde boli hotové výrobky prinesené z okolitých dedín. Zakladatelia tohto dreveného obrazu sa nazývajú staroverci, ktorí utiekli z nového cirkevného poriadku. Práve oni vlastnili tajomstvá „zlatého“maľovania na riad. Mimochodom, základom maľby nie je zlatý, ale strieborný cínový prášok. Na ňu sa nanesie špeciálna kompozícia, potom sa podrobí tepelnému spracovaniu a až potom začnú maľovať. Hlavnými motívmi Khokhloma sú zhluky jarabín, bobule, listy a kvety.
Gzhel
Gzhel sa nazýva charakteristický znak Ruska v oblasti aplikovaných remesiel. Verí sa, že Gzhel pochádza zo 14. storočia. Niektorí tvrdia, že názov pochádza z rieky Gzhelka (Gzholka), na ktorej bola dedina, kde žili remeselníci. Iní sa domnievajú, že „gzhel“je parafrázované slovo „zhgel“, to znamená pálenie keramiky. 60 km od Moskvy sa nachádza „Gzhelský krík“, ktorý pozostáva z 27 dedín, kde sa zaoberajú pálením a maľovaním keramiky. Boli natreté kobaltovou modrou dvoma spôsobmi: preglejkou a podglazúrou. Najprv bola kresba nanesená na vlhkú hlinu a potom znova na glazúru. Remeslo ghellovej keramiky prekvitalo, pretože bohatí používali stolové striebro a prostý ľud používal hrubú keramiku rôznych veľkostí. V priebehu času bol Gzhel dostupný pre všetky segmenty obyvateľstva, ale nestratil svoju krásu a relevantnosť.
Fedoskino
Dedina Fedoskino (Moskovská oblasť) je známa maľovaním lakmi. V 18. storočí bola v blízkosti dediny závod Lukutinskaya na výrobu lakovaných priezorov na klobúky. Potom zmenila smer a 80 civilných pracovníkov začalo maľovať výrobky z papierového machu a dreva lakom. Úžasná žiara a lesk boxov a iných miniatúr bola dosiahnutá pomocou „písania“. Toto bol názov techniky, keď bola na povrch pred priamym kreslením nanesená tenká vrstva plátkového zlata a perlete. Najpopulárnejšie predmety pre kresbu sú spojené so životom obyčajných ľudí.
Mezénová maľba
Rovnako ako mnoho iných ľudových remesiel, mezenský obraz dostal svoje meno podľa oblasti, v ktorej sa vyvinul - v tomto prípade podľa názvu rieky Mezen, ktorá sa nachádza v regióne Archangelsk. Technika, ktorou remeselníci pracujú, siaha až do starovekých slovanských kmeňov. Hlavnými ozdobami sú kosoštvorce, kríže, solárne kotúče, opakujúce sa v určitom poradí. Mezenovej maľbe dreva dominujú iba dve farby - čierna (sadze) a červenkastá (okrová). Ozdoby sa v zásade používajú na domáce potreby: škatule, kolovrátky, naberačky. Po namaľovaní riadu sa naň aplikuje ľanový olej, ktorý chráni kresbu pred vymazaním a dodáva jej ďalší lesk. Mnoho moderných umelcov sa naďalej zaoberá starodávnymi remeslami a predstavuje niečo vlastné. Takže umelec z Iževska maľované tradičnými výtvarnými technikami … lebky.
Odporúča:
Neznáme Rusko: Opustený kostol 18. storočia v dedine Kurba s unikátnymi freskami od Jaroslavských majstrov
Ruské vnútrozemie skrýva mnoho záhad a zaujímavých historických pamiatok. Zdá sa to neuveriteľné, ale dnes v opustených ruských dedinách môžete vidieť úžasné staroveké pravoslávne kostoly, z ktorých mnohé sú majstrovskými dielami architektúry. Jednou z týchto atrakcií je komplex kostolov zo 16. storočia v obci Kurba v regióne Jaroslavľ
Aké tajomstvá zo života slúžok skrývajú obrazy európskych majstrov 19. storočia
Všeobecne sa uznáva, že život sluhov v bohatých domoch za starých čias nebol sladký. Umelci 19. storočia však tento názor jednohlasne vyvracajú. Krásne slúžky v obrazoch uznávaných majstrov žánrovej maľby väčšinou vyzerajú celkom spokojné so svojim údelom. Navyše, súdiac podľa mnohých pláten, sa v práci vôbec nenudili a neboli vyčerpaní otrockou prácou
Kvetinové nástenné maľby: Kvetinové nástenné maľby od Paula Morrisona
Londýnsky umelec Paul Morrison je známy ako prívrženec monochromatickej grafiky a autor rozsiahlych malieb stien, stropov a plotov. Nie, nie je len ďalším umelcom, ktorý graffiti pokrýva fasády mestských a prímestských budov. Paul Morrison vytvára rozsiahle kvetinové nástenné maľby s dôrazom na krásu prírody, a to kvetinové motívy, odborne tkajúce obrovskú maľovanú ikebanu do moderného architektonického prostredia
Sklenené kvety a morské tvory: Fantastické modely majstrov 19. storočia
Je úplne nemožné udržať čerstvé kvety v pôvodnej podobe. Všetky z nich strácajú svoju prirodzenú farbu a vzhľad, stávajú sa bezfarebnými, absolútne beztvarými. Kópiu môžete vytvoriť z plastu, sklolaminátu alebo starého dobrého papier-mâché. Moderná technológia vám vo všeobecnosti umožňuje vytvárať neuveriteľne presné 3D modely. Ale v 19. storočí nič z toho nebolo k dispozícii. Bol tu však prístup k jednému úžasnému materiálu, z ktorého sa v šikovných rukách zručného remeselníka môže stať čokoľvek, môže mať ľubovoľnú formu
Najslávnejšie blondínky v Hollywoode, ktoré boli v päťdesiatych rokoch minulého storočia považované za štandardy ženskej krásy (15 fotografií)
Marilyn Monroe, Barbara Nichols, Janet Lane, Barbara Lange - a mnoho ďalších hollywoodskych krások polovice minulého storočia. Boli tak talentovaní a tak odlišní. A predsa ich spájala jedna vec - všetky boli blondínky, aj keď nie prirodzené. Ale práve tieto krásky si zaistili módu pre svetlú farbu vlasov. V tejto recenzii sú fotografie najslávnejších hollywoodskych divov s blond vlasmi