Video: Ako sa Bavlnený kráľ preslávil a akú úlohu zohral vo svete umenia: James Simon
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Henry James Simon počas svojho života vytvoril obrovskú súkromnú zbierku umenia vrátane Nefertitiho busty a daroval viac ako desať tisíc umeleckých pokladov do berlínskych múzeí. Tiež sa povráva, že zberateľ rozdal tretinu svojho celkového príjmu chudobným ľuďom. O tom, čo skutočne bol „bavlnený kráľ“, nesúci tituly podnikateľ, filantrop a sociálny dobrodinec - ďalej v článku.
Henry sa narodil 17. septembra 1851 v Berlíne v rodine veľkoobchodníka s bavlnou. Ako dvadsaťpäťročný začal pracovať pre firmu svojho otca, ktorá sa čoskoro stala svetovým lídrom na trhu. Pôvodne „The Cotton King“bola prezývka pre Jamesovho otca, vďaka svojmu vlastnému úspechu ako veľkoobchodníka s bavlnou si túto prezývku vyslúžil neskôr. Ako veľkoobchodník s bavlnou sa Henry stal jedným z najbohatších priemyselníkov v Nemecku. Spolu s manželkou Agnes a tromi deťmi prežil bohatý život v Berlíne. Mladý podnikateľ využil svoje novonadobudnuté bohatstvo na svoju vášeň v zbieraní umenia a jeho sprístupňovaní ľuďom. Na prelome storočí sa tak jeden z najbohatších mužov Berlína stal jedným z najväčších mecenášov umenia.
V tomto čase sa stretol s cisárom Wilhelmom II. A ich známosť prerástla do priateľstva založeného na spoločných záujmoch a koníčkoch pre staroveké pamiatky a umenie. V Henryho živote bola ešte jedna dôležitá postava - Wilhelm von Bode, riaditeľ berlínskych múzeí. V úzkej spolupráci s ním viedol Deutsche Orient-Gesellschaft (DOG) k vykopávkam umeleckých pokladov v Egypte a na Blízkom východe. DOG bol založený v roku 1898 s cieľom podnietiť záujem verejnosti o orientálne starožitnosti. James daroval veľa peňazí na rôzne expedície, ktoré organizácia viedla.
Jedna z takýchto expedícií priniesla Jamesovi svetovú slávu, ako sa to neskôr stalo pri berlínskych múzeách: vykopávky Ludwiga Borchardta v Tell el-Amarna neďaleko egyptskej metropoly Káhira. Práve tam faraón Achnaton, okolo roku 1340 pred n. L., Postavil Akhetaton, nové hlavné mesto jeho revolučného monoteistického slnečného stavu. Táto výkopová kampaň bola mimoriadne úspešná.
Hlavnými predmetmi početných nálezov boli portrétne hlavy rôznych členov kráľovskej rodiny Achnatonovcov vyrobené zo sadry a neobvykle zachovaná maľovaná vápencová busta Nefertiti, ktorá bola hlavnou manželkou faraóna. Keďže James bol jediným finančníkom a ako súkromná osoba podpísal zmluvu s egyptskou vládou, nemecký podiel na nálezoch prešiel do jeho osobného vlastníctva. Tak sa stal hrdým majiteľom busty Nefertiti.
Napriek tomu, že James je primárne spojený s objavením busty Nefertiti, jeho majetok má nespočetné množstvo pokladov. Niekoľko rokov pred objavením busty Nefertiti v roku 1911 sa dom židovského podnikateľa zmenil na akési súkromné múzeum. V ére Wilhelma sa súkromné umelecké zbierky považovali za príležitosť získať a reprezentovať sociálnu hodnotu. Rovnako ako mnoho ďalších secesných bohatstiev, James využil túto príležitosť. Keď židovský podnikateľ získal svoj prvý obraz od Rembrandta van Rijna, mal iba tridsaťštyri rokov.
Myšlienka zbierať umenie s cieľom sprístupniť ho iným ľuďom bola pre Jamesa vždy kritická. Táto myšlienka je tiež základom darov, ktoré od roku 1900 poskytol berlínskym múzeám. V novom projekte múzea štyridsaťdeväťročný zberateľ daroval svoju renesančnú zbierku do verejných zbierok v Berlíne. V roku 1904 bolo otvorené Kaiser-Friedrichovo múzeum, ktoré sa dnes nazýva Bode Museum. Múzeum bolo dlhé roky ústredným záujmom Wilhelma von Bodeho a bolo propagované cisárom Wilhelmom II ako prestížny pruský projekt.
Pre Jamesa, ako zberateľa a pruského vlastenca, bolo veľmi dôležité zapojiť sa do tejto kampane. Jeho renesančná zbierka nielenže dopĺňala existujúce zbierky, ale bola vystavená aj v samostatnej miestnosti s názvom Simonova pracovňa. Na Jamesovu žiadosť bola zbierka predstavená v obvyklej odrode - podobne ako súkromná zbierka v jeho dome. Práve tento motív umeleckej prezentácie sa znova ukázal v roku 2006, takmer o sto rokov neskôr, keď bolo Bodeovo múzeum po rekonštrukcii opäť otvorené.
Bustu Nefertiti daroval berlínskym múzeám James spolu s veľkou časťou svojej zbierky v roku 1920. Stalo sa to sedem rokov potom, čo busta a ďalšie nálezy z Tell el-Amarna našli svoje miesto v jeho súkromnej zbierke. Potom mnoho hostí, najmä Wilhelm II., Obdivovalo nové pamiatky. Na svoje 80. narodeniny bol James poctený veľkým nápisom v Amarnovej sieni Múzea noviniek.
Jeho posledným verejným vystúpením bol list pruskému ministrovi kultúry, v ktorom propagoval návrat busty Nefertiti do Egypta. To sa však nikdy nestalo. Busta Nefertiti je stále „berlínska žena“, ako autor Dietmar Strauch nazval poklad vo svojej knihe o Jamesovi Simonovi. V roku 1933, po začiatku antisemitskej diktatúry národných socialistov v Nemecku a pred druhou svetovou vojnou, bol vyššie uvedený nápis odstránený spolu so všetkými ostatnými odkazmi na jeho dary. Patronovi je dnes venovaná bronzová busta a pamätná tabuľa.
James bol veľkým umeleckým dobrodincom. Celkovo daroval asi desaťtisíc umeleckých diel do berlínskych múzeí, a preto ich sprístupnil všetkým. Židovský podnikateľ bol však oveľa viac než len umelecký filantrop. James bol tiež sociálnym dobrodincom, pretože nielen podporoval umenie a vedu, ale míňal aj veľa peňazí - tretinu svojho celkového príjmu na sociálne projekty. V rozhovore pre nemecký televízny kanál Deutschlandfunkkultur to autor Dietmar Strauch vysvetľuje tým, že to má niečo spoločné so Simonovou dcérou:.
Dôvod, prečo si málokto uvedomuje Jamesove sociálne povinnosti, je ten, že o tom nikdy veľmi neuvažoval. Na tabuli v berlínskej štvrti Zehlendorf si môžete prečítať nápis, ktorý povedal James: „Vďačnosť je bremeno, ktoré by nemal nikto zaťažovať.“Existujú dôkazy, že založil množstvo charitatívnych združení a otvoril verejné kúpele pre robotníkov, ktorí si nemohli dovoliť týždenný kúpeľ. Zriadil tiež nemocnice a domovy dôchodcov pre deti a pomohol židovskému národu z východnej Európy začať nový život v Nemecku a ďalších. Simon tiež priamo podporoval niekoľko núdznych rodín.
Historik umenia Wilhelm von Bode bol vždy dôležitým poradcom mladého zberateľa umenia. V priebehu rokov obaja muži vytvorili starostlivo vybranú a vysokokvalitnú súkromnú zbierku s predmetmi rôznych žánrov umenia. Okrem staroveku bol Simon obzvlášť nadšený talianskou renesanciou. Asi dvadsať rokov zhromažďoval zbierku obrazov, sôch, nábytku a mincí z 15. až 17. storočia. Všetky tieto poklady boli uložené v Jamesovom súkromnom dome. Po dohode mali návštevníci možnosť prísť tam a pozrieť sa na jeho veci.
Podnikateľ, zberateľ umenia, filantrop a sociálny dobrodinec - všetko je o Jamesovi Simonovi. Bol to známy a spoločensky uznávaný človek v rámci toho, čo bolo možné vtedajším skrytým antisemitizmom. Priatelia a kolegovia ho opísali ako mimoriadne zdvorilého, veľmi rezervovaného a vždy sa snažiaceho oddeliť osobné a profesionálne. Jamesovi boli predložené tituly a vyznamenania, ktoré tiež prijal, aby nikoho neurazil. Všetko to robil s pokojným uspokojením, vyhýbal sa však akémukoľvek verejnému obradu. James zomrel len rok po tom, čo ho vo veku osemdesiatjeden rokov v rodnom Berlíne ocenili v sále Amarna v Neussovom múzeu. Jeho pozostalosť dala do aukcie v roku 1932 aukčná sieň Rudolfa Lepkeho v Berlíne.
Prečítajte si v nasledujúcom článku o čo je uložené v najtajnejšom sklade na svete a prečo sa bezplatný ženevský prístav nazýva miestom predaja umenia.
Odporúča:
Ako sa kimono v priebehu storočí menilo a akú úlohu zohralo v umení: Od obdobia Nara po súčasnosť
Kimono vždy zohrávalo dôležitú úlohu v histórii japonského oblečenia. Nielenže plne stelesňuje tradičné kultúrne hodnoty, ale odráža aj japonský zmysel pre krásu. Japonské kimono sa v priebehu histórie menilo v závislosti od sociálno-politickej situácie a vyvíjajúcich sa technológií. Vyjadrenie sociálneho postavenia, osobnej identity a sociálnej citlivosti je vyjadrené farbou, vzorom, materiálom a ozdobou japonského kimona a korene, evolúcia a inovácie sú kľúčové
Akú úlohu zohrala kabaretná speváčka v Stalinovom živote, ktorého úlohu zohrala Olga Buzová v predstavení Moskovského umeleckého divadla
Správy o účasti „spievajúceho moderátora“na produkcii Moskovského umeleckého divadla. Gorkyho „Báječný gruzínsky“vyvolal veľa kontroverzií a výsmechu. V príbehu Olga Buzová hrá rolu kabaretnej a firemnej speváčky Belly Chantal, ktorá podľa umeleckého riaditeľa divadla Eduarda Boyakova „všetkých rozosmeje“. A je tiež poslednou láskou Josepha Stalina. Napriek tomu, že obraz speváčky je čiastočne vymyslený, má veľmi skutočný prototyp
Ako kráľ parížskych ilustrátorov preslávil Vogue: Georges Lepap
Na úsvite 20. storočia umenie fotografie ešte nedosiahlo súčasné výšky. Majstrovské diela parížskych návrhárov zachovali potomkom módni ilustrátori - umelci, ktorí dokázali dodať kreslenému obrazu kúzlo skutočného. A kráľom parížskych ilustrátorov bol Georges Lepap
Ako Hitlerovi rodičia vychovali tyrana a akú úlohu v jeho živote zohral jeho otec
Keby táto žena žila dlhšie, svetové dejiny sa mohli uberať inou cestou. Matka Adolfa Hitlera nebola pre neho len rodičom, ale jedinou osobou, ku ktorej cítil úprimnú náklonnosť. Vzťahy s otcom ovplyvnili nielen jeho povahu, ale nakoniec z neho urobili aj to, čím sa stal nielen počas celej éry, ale aj svetovej histórie
Vášeň okolo Idalie: Kto vlastne zohral osudovú úlohu v súboji Puškina a Dantesa
Mená hlavných postáv v dráme, ktorá sa odohrala v rokoch 1836-1837. a viedli k smrti básnika v súboji, všetky sú už dlho známe. Životopisci Alexandra Puškina sa však stále hádajú o tom, kto bol vlastne zodpovedný za to, čo sa stalo. Niektorí sú si istí: Natalya Goncharova nie je vôbec smrteľná žena, kvôli ktorej vzplanuli vážne vášne. A meno skutočnej femme fatale je Idalia Poletika