Obsah:
Video: Romantické ženské portréty moskovského výtvarníka, ktorý kombinoval francúzsku secesiu a ruský realizmus
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Fascinujúce, sentimentálne, romantické, zmyselné, pôvabné, magické, báječné, božské, nepochopiteľné, tajomné, očarujúce, tajomné … a to nie je celý zoznam epitet, ktoré možno povedať hrdinkám obrazov Moskovský umelec Vladimir Mukhin … Len inšpirovaný mužský umelec dokázal vidieť a tak majstrovsky farebne vytvoriť všetky vyššie uvedené kvality zobrazovaných žien, tkaných spolu.
Téma ženy v maľbe je večnou pálčivou témou. Ženský princíp a zmyselnosť, neha a tréma, spievané majstrami rôznych období, nenechávajú ľahostajnú ani súčasnosť. Potvrdzuje to obrovská škála virtuálnych galérií, autorských stránok, blogov uverejnených v celosvetovej sieti.
Óda na ženu vo farbách
A spomedzi všetkých kreatívnych výskumov veľmi výrazne vynikajú diela moskovského Vladimíra Mukhina. Jeho ohromujúce ženské portréty v štýle francúzskej secesie a ruského realizmu, rozkoše a originality a originality a spirituality. Pri pohľade do galérie jeho diel sme sa opäť presvedčili, že diváka v maľbe nemôže nič tak upútať, ako osobné pocity samotného výtvarníka, skúseného a testovaného pre jeho obrazy.
Pri analýze umelcovho diela sa mnohí kritici domnievajú, že originalita, ktorá sa odráža v štýle aj v štýle Vladimíra, je pre súčasné ruské umenie jedinečná a úplne nová. Preto je Mukhin často označovaný za významného predstaviteľa a nástupcu secesie, napriek tomu, že vo svojej tvorbe veľmi často používa prvky realizmu.
Chcel by som zdôrazniť, že majster, ktorý zvládol techniku kombinovania týchto dvoch zdanlivo nekompatibilných smerov v maľbe, konkrétne francúzskej secesie a hlavných tradícií akademického ruského výtvarného umenia, našiel tvár svojho autora, nenapodobiteľný spôsob a umelecký štýl v písaní. portréty dievčat a žien, žánrové scény v interiéroch a v lone prírody.
Svetlé dynamické výtvory moskovského výtvarníka potešia diváka od prvého momentu mimoriadnou technikou, farebnosťou, prepracovanosťou línií, strihovými a kompozičnými riešeniami, pozitívnou energiou, jemnou lyrikou a teatrálnosťou.
Umelcova maliarska technika je navyše bohatá na textúru a farebnú paletu a portrétne obrázky sú zbavené monotónnosti a „hacknutosti“zápletiek charakteristických pre mnohých majstrov. Všetko je čerstvé, nové a originálne a tiež postavené na kontrastoch, farebných aj kompozičných. Mimochodom, samotné ženské obrazy sú v práci pána kontrastné - krotké a sebavedomé, nežné a zmyselné … A všetky sú pre diváka rovnako zaujímavé.
Je zaujímavé, že Vladimir Mukhin píše svoje diela na veľkých plátnach, z ktorých niektoré niekedy dosahujú veľkosť až dva metre. Možno si len predstaviť, ako textúrovaná textúra a jasná farba na jeho veľkoplošných plátnach v skutočnosti zapôsobia na diváka … Je ťažké si predstaviť podívanú, musíte ju vidieť iba na vlastné oči.
- takto hovorí Vladimír Mukhin o svojich aktivitách, vďaka svojej práci dosiahol svetové uznanie a poskytuje rozhovory novinárom.
Niekoľko slov o umelcovi
Vladimir Mukhin (nar. 1971) sa narodil v Kazachstane. Študoval umenie na škole Penza pomenovanej po V. I. K. A. Savitsky a neskôr na All-Russian Academy of Painting, Sculpture and Architecture. JE. Glazunov. Práve na tejto univerzite získal mladý umelec základ, ktorý sa stal pevným základom jeho tvorby, a získal hlboké znalosti grafiky a jemný cit pre farby, ktoré mu v budúcnosti umožnili kombinovať realizmus s modernou tak profesionálne.
Mukhin začal svoju osobnú výstavnú činnosť v roku 2000 v Ústrednom dome umelcov, ktorý je v Krymskom Vale v Moskve. Majster, ktorý má obrovské tvorivé schopnosti a nevyčerpateľné nápady, mal veľmi úspešnú tvorivú kariéru. V tých rokoch sa stal stálym účastníkom všetkých druhov domácich a medzinárodných fór a výstav. Na dve desaťročia získal členstvo v mnohých ruských a medzinárodných kreatívnych organizáciách vrátane Únie ruských výtvarných umelcov, Medzinárodného fondu umenia a Medzinárodnej asociácie výtvarných umení pri UNESCO. Vladimir Mukhin bol tiež ocenený titulom akademika Medzinárodnej akadémie výtvarných umení v USA. A to nehovoríme o početných oceneniach, diplomoch a cenách.
V poslednej dobe Mukhin plodne spolupracuje s niektorými z popredných amerických galérií a pravidelne tam organizuje svoje osobné výstavy. Umelec však žije a vytvára svoje obrazy ako predtým vo svojej moskovskej dielni.
Pokračovaním v téme secesie ako štýlu v maľbe si prečítajte: Romantika v striebornom veku v secesnom štýle na plátnach moskovskej výtvarníčky Svetlany Valuevy.
Odporúča:
Mark Twain je „americký vandal“, ktorý šikovne kombinoval písanie a cestovanie
Zatiaľ čo väčšina ľudí pozná Marka Twaina predovšetkým ako autora známych románov o Huckleberry Finnovi a Tomovi Sawyerovi, svojho času si autor získal slávu vďaka úplne odlišným dielam - svojim vynikajúcim a vtipným poznámkam z mnohých ciest. „Cestovanie je katastrofálne pre predsudky, fanatizmus a úzkoprsosť, a preto ho veľa ľudí tak veľmi potrebuje,“napísal Mark Twain. - Nemôžete dospieť k širokým, zdravým a tolerantným názorom na ľudí a veci, na vegetáciu
Premyslené ženské portréty od amerického výtvarníka
Mara Light je výtvarníčka z Pittsburghu v Pensylvánii v USA, ktorá maľuje výnimočné ženské portréty. Obrazy svojou technikou pripomínajú klasické obrazy 19. storočia, navyše získavajú nádych „staroveku“vďaka tomu, že na plátne sú vidieť šmuhy farby, neopatrné škvrny, roztrhané vrstvy sieťoviny a ľahké škrabance. V celom tomto chaose, ako lúč svetla v temnom kráľovstve, prenikajú krásne tváre
Neskutočné kresby moskovského výtvarníka Andreja Fereza
Rene Magritte o svojej práci povedal, že jeho obrazy „nie sú spiace sny, ale prebúdzajúce sny“. Dielo slávneho belgického surrealistického výtvarníka sa stalo zdrojom inšpirácie pre moderného moskovského majstra Andreja Feresa, ktorého kresby tiež vzbudzujú veľký záujem u diváka a poskytujú príležitosť nahliadnuť do fascinujúceho sveta fantázie
Tajomstvá ženskej duše v secesnom štýle na obrazoch moskovského výtvarníka
Ženské výtvarníčky spravidla vždy prinášajú do dejín umenia niečo svoje, výnimočné a sofistikované. Takto je ženská duša usporiadaná, je v nej tajomstvo, krehkosť a neuveriteľná sila stvorenia. Dnes by som sa chcel obrátiť na prácu moskovskej výtvarníčky Iriny Kotovej a jej očami ukázať secesnú atmosféru úžasnej premeny sveta okolo nás
Interiérové reliéfy: fascinujúce dielo moskovského výtvarníka
Zdá sa, že basreliéfy sú už dávno minulosťou, ale moskovský umelec a sochár Goga Tandashvili s tým nesúhlasí. Zdobí steny a vytvára obrazy inšpirované samotnou prírodou. Výsledok vyzerá štýlovo a každé jeho dielo je umeleckým dielom