Ako zutsutiers, bosozoku, rudboys a ďalšie neformálne ovplyvnili ZSSR a Rusko: Sprievodca málo známymi subkultúrami sveta

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

V zásade každý vie, čo je to „subkultúra“. A mnohí okamžite uvedú príklady: hippies, pankáči, motorkári, gotici, kto je ďalší na zozname? V skutočnosti ich bolo oveľa viac a nové subkultúry sa naďalej objavujú aj dnes, v ére sociálnych sietí. O niektorých z nich nevieme absolútne nič, ale medzitým ovplyvňujú svet okolo nás: módu, hudbu, kino a dokonca aj náš jazyk, do ktorého neustále skĺzavajú slová z pouličného slangu.

Teddy bojuje

Úplne prvá subkultúra fanúšikov rock and rollu pochádza z Anglicka. V mnohých ohľadoch to boli oni, ktorí vytvorili hlavný kánon „neformálneho“vzhľadu: „neobvyklé oblečenie + neobvyklý účes + správanie otravujúce bežných ľudí“.

Británia vyšla z vojny unavená a stratila svoju ríšu. Život okolo sa očividne nehral v jasných farbách - stačí si pripomenúť, že lístky na jedlo na ostrove boli zrušené až v roku 1954. Ale zo zámoria sa hrnul prúd rekordov s americkým rokenrolom a medzi mladými sa rozšírila móda na oblečenie v štýle kráľa Eduarda VII. (Odtiaľ „teddy“), ktorá pochádzala zo študentského prostredia. Dlhé bundy alebo jednoradové bundy so zamatovými goliermi, zúžené „trubkové“nohavice, úzke kravaty zviazané uzlom „Windsor“. Na hlavu bol pomocou masti postavený ten istý „kuchár“, ktorého si požičiavali sovietski chalani a súčasní návštevníci holičstiev.

V provinciách nemal každý dostatok peňazí na edvardovský šik a tam sa imidž plyšového chlapca upravil vlastným spôsobom. Miesto drahých búnd zaujali motocyklové kožené bundy a postava Marlona Branda z filmu „Savage“si začala vyrábať vlastných „plyšákov“. Ľahko a prirodzene sa zapojili do pouličných bitiek a iných vtipných príbehov.

Po prečítaní tohto popisu si môžete ľahko spomenúť na najznámejšie „plyšové súboje“všetkých čias a národov. Samozrejme, toto sú raní Beatles z čias, keď bolo „liverpoolskej štvorke“päť a ešte sa na svojej ceste nestretli s Brianom Epsteinom.

Okrem plyšových chlapcov tam boli aj plyšové dievčatá alebo „Judyes“, ktoré vyvinuli svoj vlastný štýl oblečenia

Bosozoku

Japonci odpovedajú americkým motorkárom. Verí sa, že prvé automobilové a motocyklové gangy v povojnovom Japonsku vytvorili bývalého kamikadze, ktorý sa nedostal na posledný let. Podľa inej verzie boli bosozoku niečo ako „prípravná trieda“pre japonskú mafiu - yakuza.

Názov pochádza z mechanickej kombinácie slov „bo so“(„agresívne preteky“) a „dzoku“(„rodina“, „klan“. „Považované za vrecovité plášte so znakom klanu, oblečené priamo cez nahé telo,.

Hlavným rozlišovacím znakom však bolo značkové ladenie automobilov a motocyklov, dosahujúce úplnú grotesku. 45-stupňové prehnutie, aby sa zdalo, že kolesá „vyletujú“spod auta, predĺžené a zakrivené výfukové potrubie, vpredu namontovaný chladič oleja spojený s motorom kovovou hadicou cez otvor v svetlometoch-to sú charakteristické znaky štýlu bosozoku.

Koncom 80. rokov bola japonská polícia konečne unavená pouličnými bojmi s bodnými a nočnými pretekami revúcich ladených príšer priamo pod oknami úctyhodných obyvateľov mesta. Po niekoľkých desaťročiach krutého tlaku „nulovej tolerancie“a zatvorení kultového časopisu o bosozoku Champ Road zanechala bývalá armáda „nezákonných motocyklistov“asi 6 000 ľudí, ktorí prešli z motocyklov na bicykle.

Úžasný fakt: keď sme na konci existencie ZSSR mali vlastnú motocyklovú subkultúru, jej predstavitelia si požičali svoj vzhľad a štýl správania nie od amerických motorkárov, ale z bosozoku. Prečo sa to stalo, je záhadou, stačí sa pozrieť na fotografie rockerov (ako sa im hovorilo) počas perestrojky alebo na motorové gangy z filmov o perestrojke ako „Crash-policajtova dcéra“. Naši však nevyladili motocykle, obmedzili sa hlavne na odstránenie tlmiča výfuku z výfuku, takže rachot bol strašnejší.

Rudboys

Kultúra kriminálnej mládeže zo slumov hlavného mesta Jamajky, Kingstonu. Vyvinul sa okolo „zvukových systémov“miestnych pouličných diskoték a svoje meno si požičal od miestneho obľúbeného lacného rumového likéru „Rude to Your Parents“.

Štýl oblečenia: čierne mohérové obleky s nohavicami po členky, bersalinskými klobúkmi alebo šiltovkami a povinnými slnečnými okuliarmi. Rudboys si požičali svoj štýl správania z filmov o amerických gangstroch, westernov s Clintom Eastwoodom a akčných filmov o agentovi 007. Z hudby uprednostnili ska alebo štýl blízky rockovému štýlu s textami ako „Práve som zastrelil šerifa“. Ak chcete počúvať niečo aj vzdialene podobné - zapnite skorý „Leningrad“.

Hlavným zamestnaním väčšiny banských bojovníkov bolo nútenie stať sa drobnou pouličnou kriminalitou - na Jamajke stále nebola práca. Koncom 60. rokov minulého storočia, keď pouhé gangy spáchali len jedno leto šesť vrážd, to ostrovnú vládu unavilo. Začalo sa úplné „upratovanie“Kingstonu, na útek, z ktorého sa mnoho Rudboys presťahovalo do Anglicka

Tam sa zaradili medzi miestnu pracujúcu mládež, ktorá sa stretávala s módou - subkultúrou detí zo strednej triedy. V bitkách v uliciach britských miest sa teda narodili skinheadi, potom sa ešte nestali neonacistami. Nuž a tým najznámejším rudboyom na svete sa nakoniec stal Bob Marley, ktorý sa vrátil na Jamajku a hral úplne inú hudbu - reggae.

Obleky

Ak je spodná časť ich šatníka - čižmy na platforme a nohavice - „fajky“, sovietski chalani požičané od britských plyšákov, potom títo chlapci majú vrchol. Všetko sa to začalo počas druhej svetovej vojny, keď americká vláda zaviedla úsporné opatrenia, potrebné predovšetkým na to, aby sa každý obyvateľ krajiny oddelenej od planúcej Európy oceánom cítil „mobilizovaný“.

„Áno, ideš do …“- odpovedalo farebné obyvateľstvo veľkých miest. Musím povedať, že na to mal všetky dôvody: americký systém rasovej segregácie v niektorých bodoch zanechal ďaleko za sebou dokonca aj „norimberské zákony“prijaté nacistami. Prvými, ktorí zaviedli štýl „zoot -suit“, boli hudobníci veľkých kapiel - jazzových orchestrov reštaurácií, kde hrali väčšinou černosi. Široké kabáty s podšívkou pod ramenami, saká predĺžené takmer po kolená, farebné košele a retiazky na hodinky a kľúče visiace až po kolená sa opäť stali odpoveďou na požiadavky na úsporu materiálu a darovanie prebytočného kovu pre potreby prednej strany.

Po hudobníkoch prevzali iniciatívu migranti z Latinskej Ameriky a Talianska, ktorí urobili zo štýlu „zoot suite“neoddeliteľnú súčasť bojovníkov mafiánskych „rodín“. V nasledujúcom desaťročí sa juhovýchodná subkultúra vytratila. Takže keď jedna z postáv ruského filmu „Hipsteri“povie druhej, že v Amerike skutočne neexistujú žiadni dandies, práve tam prišiel s veľkým oneskorením a hľadal na zlom mieste.

Luber

Nočnou morou celej neformálnej Moskvy na konci 80. rokov boli „jednoduchí a silní chlapi“z Lyubertsy. Kedysi existovalo obyčajné satelitné mesto a potom v ňom bola vybudovaná základňa pre olympijskú rezervu vo vzpieraní, vďaka ktorej móda pre kulturistiku a kulturistiku zakázanú v ZSSR prenikla do masy pankáčov miestneho nádvoria. Akonáhle domobrana upozornila na tento nevyžiadaný zdroj, rozhodla sa zapojiť „iniciatívnych členov Komsomolu“do šírenia stretnutia neonacistov o Puškinskej - a začalo sa to.

Ukázalo sa, že gopnik s ideológiou je stokrát hroznejší ako obyčajný gopnik. Lyuber prišiel do Moskvy a organizoval razie na miestach, kde sa zhromaždili tí, ktorých považovali za „hanobenie nášho sovietskeho spôsobu života“: hippies, pankáči a podobne. Všetci tí, ktorí nestihli ujsť, boli zúrivo bití a zároveň z nich obrali všetky pomôcky, ktoré by sa dali za dobré peniaze spolupracovníkom vyhnať. Lyuberove „uniformy“- slávne kockované nohavice, boli potrebné hlavne na to, aby sa v zápale boja nezameniteľne identifikovali ich vlastní ľudia.

V 90. rokoch prišlo toto hnutie k ničomu, keď nominovalo kádre zo svojich radov pre budúcu organizovanú zločineckú skupinu Lyubertsy. Väčšinou Lyuber zanechal svoju stopu v kultúre - takmer každá skupina klasického ruského rocku mala pieseň, ktorá je im venovaná. A samozrejme ich spievali režiséri kina perestrojky: „Moje meno je Arlekino“(Valery Rybarev, 1988), „Luna Park“(Pavel Lungin, 1992), „Sideburns“(Yuri Mamin, 1990)

A v pokračovaní témy vzácne fotografie zo života hippie komunity v 70. rokoch minulého storočia.