Video: Big Bambu - rozsiahla priestorová skladba bambusu v Jeruzaleme
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Bratia dvojčatá Doug a Mike Starnovi, zjednotení v tvorivom tíme s očakávaným názvom Starn Brothers, priniesli do Jeruzalema priestorovú kompozíciu Big Bambu, ktorá sa už stala akýmsi charakteristickým znakom tandemu. Oficiálne otvorenie inštalácie sa uskutočnilo 16. júna tohto roku.
Skladací dizajn Big Bambu už zaujal obyvateľov New Yorku (Metropolitné múzeum umenia), Ríma (Makro múzeum súčasného umenia) a Benátok (Benátske bienále 2011). Štvrtým mestom, ktoré poskytlo miesto pre monumentálne dielo bratov Starnovcov, bolo hlavné mesto Izraela.
Šestnásťmetrový dizajn Big Bambu je pôsobivý. Rozloha celého závodu je viac ako sedemsto metrov štvorcových. Inštalácia si vyžiadala asi desaťtisíc bambusových paličiek, ktoré boli pri montáži zviazané extra silnými lanami. Postavenie bambusového obra trvalo mesiac, niektoré inštalačné práce vykonal tím profesionálnych horolezcov.
"Koncept Big Bambu nemá nič spoločné s bambusom," vysvetľuje Mike Starn, jeden zo strojcov projektu. "Toto je architektúra života, náhodná závislosť momentov, križujúce sa trajektórie, kde sa akcia stáva interakciou, kde dochádza k rastu a začína zmena." "Toto je umenie filozofického inžinierstva, ukážka chaotických vzájomných závislostí," dodáva jeho brat Doug Starn.
Bratia Doug a Mike Starnovci sa narodili a vyrastali v New Jersey. Obaja vyštudovali Bostonskú školu múzea výtvarných umení. Do roku 1989 žili bratia Starnovci v Bostone, potom sa definitívne presťahovali do New Yorku. V jednom momente tandem Starn Brothers vlastnil štúdio v Brooklyne. Ich súčasné štúdio je v Beacone v New Yorku.
Ďalšiu rozsiahlu vonkajšiu inštaláciu vymysleli a realizovali dizajnéri z kreatívnej skupiny Eboach. Tandem Yon Ju Lee a Brian Brush, poháňaný túžbou urobiť fetiš zo stoličky, architektonickou udalosťou, inštaláciou, obrátil skostnaté vnímanie tohto objektu naruby.
Odporúča:
Nové archeologické nálezy v Jeruzaleme môžu objasniť život Izraela pred rímskou okupáciou
Západný múr je po mnoho storočí jedným z hlavných symbolov viery a nádeje pre stovky generácií Židov. Toto je najposvätnejšie miesto judaizmu, pútnické miesto a miesto modlitby. Napokon je to jediná vec, ktorá sa zachovala dokonca nielen zo samotného chrámu, ale z jeho opevnenia okolo Chrámovej hory. Ľudia sem chodia oplakávať svätyňu zničenú Rimanmi. Archeológovia nedávno našli pri tejto stene sériu záhadných podzemných komôr plných starovekých artefaktov. Čo sa našlo v týchto miestnostiach, ktoré podľa odhadov
Dcéra klenotníka a návrhára vytvára majstrovské umelecké objekty z bambusu
Dcéra šperkárky a návrhárky Elory Hardyovej vyrastala na Bali a potom odišla študovať a žiť do Ameriky. Ale pred desiatimi rokmi opäť navštívila tento rajský ostrov a vrátila sa do New Yorku veľmi zapôsobená. Bola ohromená úžasnými myšlienkami súvisiacimi s bambusom: Elora sa rozhodla postaviť z neho domy, a nie jednoduché, ale neuveriteľnú krásu a praktickosť. Okamžite dala výpoveď v New Yorku ako módna návrhárka, presťahovala sa na Bali a začala stavať. Elora teraz buduje bytové umenie
Príbeh jedného hitu: bola skladba „Summertime“inšpirovaná ukrajinskou uspávankou?
Asi každý počul melódiu „Summertime“. Toto je ária z opery Porgy a Bess, diela, ktoré kritici nazývajú premiérová americká opera. K dnešnému dňu je známych až 20 000 verzií tohto hitu, počtom cover verzií táto skladba prekonala aj „Yesterday“a dostala sa do top 10 najlepších jazzových melódií v histórii. Existuje verzia, že známy hit bol napísaný pod dojmom uspávanky, ktorú kedysi počul skladateľ
Pôsobivá priestorová kompozícia rozbitého skla v stĺpovej sieni opátstva Brouwyler
„A é rial“je jednou z najpôsobivejších a najtrúfalejších priestorových skladieb francúzskeho výtvarníka Baptiste Debombourga. Dve tony skla, 240 hodín usilovnej práce a stĺpová sieň opátstva Brauweiler v západnom Nemecku ako miesto pre výstavu
"Život ide ďalej?" - priestorová inštalácia viacfarebných košieľ
Fínska krajinárka Kaarina Kaikkonen vo svojej tvorbe často odkazuje na životné prostredie. Jej inštalácie a sochy sú vyrobené z recyklovaných materiálov, ako je baliaci papier alebo použité oblečenie