Video: Dievčatá na prahu dospelosti vo fotografickom projekte Sparrow Lane
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Americká fotografka Holly Andres je autorkou nádhernej a zároveň odstrašujúcej série diel „Vrabčí pruh“, v ktorých metaforicky a obrazne hovorí o dospievaní dievčat.
Andres sa narodil a vyrastal v Missoule v Montane. Bakalársky titul z výtvarného umenia získala na Štátnej univerzite v Montane v roku 2002 a titul MA v roku 2004 na Portlandskej štátnej univerzite. Okrem toho dva roky navštevovala prednášky v Seattle Art Institute. Po získaní výtvarného vzdelania však Andres našla svoje skutočné povolanie vo fotografii a kine.
Jej fotografie hovoria o povahe pamäte, introspekcii žien a ťažkostiach, s ktorými sa mnohé stretávali v detstve. Obvykle je na jej fotografiách nejaký zrejmý predmet, ktorý však nie je hlavným - vo svojich dielach Andres pripisuje významné miesto zvláštnemu rušivému podtextu. Séria fotografií Sparrow Lane je originálnym príbehom o veľmi mladých dievčatách na na pokraji dospievania. Divákovi sa ponúka kostýmovaný príbeh v duchu Lewisa Carrolla, naplnený charakteristickými predrafaelitskými gestami, bohatou farebnou paletou a jasnými odkazmi na Freuda. Nehraná „teatrálnosť“každého záberu je pozoruhodná - vintage kostýmy a atmosféra starého anglického domu dokonale pomáhajú odhaliť autorov zámer.
Divák vidí dievčatá, ktoré hľadajú nejaký druh zakázaných znalostí. Zdá sa, že koketujú s nebezpečenstvom. Prázdna klietka, svietiaca škatuľka, červená peňaženka - to všetko, ako autorka poňala, sú psychosexuálne metafory naznačujúce prebúdzanie sexuálneho vedomia u mladých dievčat. Napriek podtextu pôsobia fotografie však celkom nevinne - krutosť na nich rozhodne nie je. Kritici poznamenávajú vplyv na prácu Andresových takých fotografických majstrov, akými sú Gregory Crewdson a Cindy Sherman, ale jej štýl je jedinečný.
Andresove samostatné výstavy sa konali v mnohých amerických mestách, najmä v New Yorku, Los Angeles, San Franciscu, Atlante, ako aj v Portlande v Oregone, kde žije a pracuje. Jej práca bola predstavená vo veľkých publikáciách ako New York Times Magazine, Time, Artforum, Exit Magazine, Art News, Oprah Magazine, Elle Magazine a mnohých ďalších.
Úplne iné vnímanie detstva je možné vidieť na dielach brooklynskej výtvarníčky Adrienne Broome. Divákom ponúka magickú cestu farebnými svetmi.
Odporúča:
Znečistenie spôsobené ľuďmi: krása a škaredosť vo fotografickom projekte Henryho Faira
Milióny novinárov, politikov a vedcov nám deň čo deň hovoria, že znečistenie spôsobené ľuďmi ničí náš čistý domov. Je však lepšie raz vidieť, ako stokrát počuť: rozsiahly fotografický projekt J. Henryho Faira „Priemyselné jazvy“ukazuje z vtáčej perspektívy, ako sa planéta pod našimi špinavými rukami mení. A najúžasnejšie je, že niektoré z jeho technogénnych panorám … sú nádherné
Veselé príbehy hračiek v zábavnom fotografickom projekte
Všetky obľúbené postavy zo známej karikatúry Toy Story inšpirovali vynaliezavého fotografa a aktívneho používateľa Instagramu k vytvoreniu zábavnej zbierky obrázkov. V rámci zábavného fotografického projektu čelili kreslené postavičky novým dobrodružstvám, ocitli sa v nečakaných komických situáciách zo skutočného života, ale zároveň nestratili optimizmus a šarm
Obrovské medené gule na pozadí juhoafrických krajín v kurióznom fotografickom projekte
Fotograf z Kapského Mesta Dillon Marsh cestoval po Južnej Afrike a hľadal opustené medené bane. V jednom z najnovších fotografických projektov Za to, čo stojí za to, sa Marsh pokúsil vizualizovať všetok kov razený v týchto ložiskách vo forme obrovských medených guľôčok
Pôvodné miesta vo fotografickom projekte Nicole Lloydovej
Ako často snívame o tom, že sa vyslobodíme zo svojich domovov, odídeme v úpadku lepšieho života a dosiahneme nebeské výšky! A keď sme realizovali aspoň časť našich plánov, ako často si potom spomíname na svoje rodné miesta, kde prešli dni nášho bezstarostného detstva? Túto otázku si kladie Nicole Lloyd vo svojom fotografickom projekte Miesta ako domov a navrhuje napraviť situáciu - zapamätať si, odkiaľ sme, a obnoviť spojenie s našimi rodnými miestami
Levitačný projekt. Levitácia vo fotografickom projekte Davida Nemcsika
Kariéra mladého maďarského fotografa Davida Nemczyka sa datuje od prijímacích skúšok: začínajúci fotograf musel vytvoriť fotografický projekt pre prijatie na univerzitu. Okamžite sa rozhodol pre tému, pretože levitácia sa mu vždy zdala niečo úžasné a veľmi žiaduce. Nemchik samozrejme nedokázal vytvoriť také fotografie sám, a potom mu prišli na pomoc priatelia, ktorí sú na obrázkoch a vznášajú sa vo vzduchu a na najneočakávanejších a najmalebnejších miestach. Takže spievanie