Obsah:
- „Ciele“, USA, 1968
- „Smrtiace ihly proti smrtiacim pästiam“, Taiwan, 1978
- „Dáma v červenom“, USA, 1979
- „Demontáž“, USA, 1973
- „Hráči“, USA, 1979
- Yakuza, Japonsko, USA, 1972
- „Niekedy je to skvelý nápad …“, USA, 1971
- Lords of Flatbush, USA, 1974
- Útek z Alcatrazu, USA, 1979
- „Ušiel som z Čertovho ostrova“, Mexiko, USA, 1973
Video: 10 z obľúbených filmov Quentina Tarantina, na ktoré osobne napísal recenzie
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Každý pozná Quentina Tarantina ako talentovaného herca a brilantného režiséra, ktorý je schopný vytvárať skutočné majstrovské diela. Každý nový Tarantinov film sa stane udalosťou vo svete kinematografie. Sám režisér je tiež majiteľom kina New Beverley v Los Angeles, na ktorého webovú stránku vkladá svoje recenzie filmov. Quentin Tarantino si obrázky starostlivo prezrie a potom sa o svoje dojmy z nich podelí s publikom.
„Ciele“, USA, 1968
Obraz Petera Bogdanovicha je podľa Tarantina jedným z najsilnejších filmov roku 1968 a nazýva ho aj najväčším režijným debutom všetkých čias. Diváci majú možnosť sledovať vývoj dvoch príbehov naraz: vynikajúceho herca, ktorý sa rozhodol ukončiť kariéru, a prosperujúceho mladého muža, ktorý sa rozhodol vybrať si cestu vraha zo všetkých možných životných ciest. Obaja sa stretnú vo finále kina.
„Smrtiace ihly proti smrtiacim pästiam“, Taiwan, 1978
Quentin Tarantino priznáva, že nikdy nebol fanúšikom herca Wong Taa, bojovníka, ktorý bol veľmi populárny a hral v mnohých filmoch. Podľa režiséra bol Wong Tao dobrý herec, ale vždy mu chýbala charizma. Tarantino však verí, že Deadly Needles vs. Deadly Fists bola najlepšia herecká práca. Tvorca filmu Once Upon a Time in Hollywood v zásade považuje tento film režiséra Tso Nam Leeho za prvotriedny vo všetkých smeroch, od scenára po herecký výkon.
„Dáma v červenom“, USA, 1979
Quentin Tarantino prvýkrát videl tento film od Lewisa Teaguea v Rolling Hills Twin Cinema počas prvého týždňa v Los Angeles a odvtedy ho sledoval nespočetnekrát. Sám režisér film "Dáma v červenom" úprimne obdivuje a považuje ho za skutočný zázrak, hodný pozornosti každého diváka, ktorý dokáže veľmi detailne precítiť všetky emócie, ktoré prežíva hlavná postava Polly Franklin. Polly je priateľkou zločineckého živlu a zaplatila vysokú cenu, aby sa stala šéfkou.
„Demontáž“, USA, 1973
Film Georga Seatona, poznamenáva Tarantino, si zaslúži pozornosť už preto, že sa stal posledným v diele päťnásobného držiteľa Oscara. A hoci v zápletke westernu nie je nič nové a nečakané, film sa ukázal byť nielen fascinujúci, ale niekedy dokonca aj zábavný. Práve komediálne scény, ktoré sa zrazu objavia v tých zdanlivo najvypätejších chvíľach, odhalia režisérsku šikovnosť.
„Hráči“, USA, 1979
Quentin Tarantino nazýva dielo Anthonyho Harveyho „Hollywood Tennis Movie“. Rozpráva príbeh o tenisovom tulákovi Chrisovi, ktorého stvárnil dekan Paul Martin. Napriek tomu, že v čase jeho vydania „Hráči“kritici zosmiešňovali a divák ich odmietal, Tarantino poznamenáva, že film sa ukázal byť celkom dobrý vďaka scénam, kde protagonista trénuje so svojim mentorom. Osobitnú hodnotu má dej spojený s legendárnym tenistom Panchom Gonzalezom, ktorý vo filme hrá sám seba.
Yakuza, Japonsko, USA, 1972
Quentin Tarantino nazýva film Sydney Pollacka „jedinečný, elegantný gangsterský triler zo 70. rokov“. Avšak iba skutočný majster mohol tak organicky ukázať myšlienku šľachty v dvoch diametrálne odlišných kultúrach. Autor recenzie považuje konečnú scénu obrazu za jedno z veľkých zakončení každého filmu svojej éry.
„Niekedy je to skvelý nápad …“, USA, 1971
Podľa Quentina Tarantina je nepochybnou prednosťou filmu Paula Newmana špeciálna režisérska vízia, vďaka ktorej sa filmová adaptácia rovnomenného románu Kena Keseya stala emocionálnym a živým rozprávaním o živote drevorubačského klanu z Oregonu. Tarantino sa však zároveň domnieva, že režisér márne nezahrnul do obrazu niekoľko dôležitých scén prítomných v knihe a príliš presvedčivo neukázal vývoj vzťahov medzi členmi rodiny Stampers.
Lords of Flatbush, USA, 1974
Film Martina Davidsona a Stephena Verona bol jedným z prvých filmov v kariére Sylvestra Stalloneho. Tarantino priznáva, že práve tento film ho prinútil pozrieť sa inak na filmy o New Yorku a po Lords of Flatbush začal sledovať Zlé ulice, Taxikára a Črepiny. Quentin Tarantino ako jednu z výhod obrázku uvádza hru Stallone, ktorý už v tom čase dokázal predviesť svoj osobitý herecký štýl.
Útek z Alcatrazu, USA, 1979
Keď Quentin Tarantino uvidel tento film Don Siegel v hlavnej úlohe s Clintom Eastwoodom, mal iba 17 rokov. A budúci slávny režisér úprimne nemal rád „Útek z Alcatrazu“. Ale vrátil sa k tomu pred niekoľkými rokmi a tentokrát to považoval za vzrušujúce a vzrušujúce. Osobitnú hodnotu má jedinečný kreatívny duet režiséra Dona Siegela a herca Clinta Eastwooda, vďaka ktorému sa film ukázal byť jasný a expresívny.
„Ušiel som z Čertovho ostrova“, Mexiko, USA, 1973
Quentin Tarantino označuje film Williama Whitneyho za silný a tvrdý, ale nie násilný. Tarantino sa domnieva, že hlavnou hodnotou a rozdielom obrazu „Ušiel som z diablovho ostrova“je štúdium sociálnej dynamiky spoločnosti na väzenských ostrovoch.
Quentin Tarantino je ikonická osobnosť. Je nielen zaradený do zoznamu najjasnejších predstaviteľov moderného Hollywoodu, ale je tiež jedným z popredných predstaviteľov postmoderného žánru v kine. Novinári (a nielen oni) boli mimoriadne prekvapení, keď Hneď v prvý deň návštevy Moskvy požiadal hollywoodsky režisér Quentin Tarantino o odvoz na cintorín Peredelkino k hrobu Borisa Pasternaka., jeho literárny idol od detstva.
Odporúča:
Ikonické scény z obľúbených sovietskych filmov, ktoré sa objavili náhodou: Je želé ryba nechutná, atď
Sovietski scenáristi napísali legendárne scenáre s žieravými dialógmi a zábavnými zvratmi deja. Napriek tomu si herci na úlohu niekedy tak zvykli, že v mene svojej postavy mohli rozdať jednu alebo druhú vtipnú frázu. Mnoho sovietskych režisérov na scéne podporovalo improvizáciu. Takéto zábery boli často schválené pri konečnej úprave pásky, pretože boli celkom organické a dodávali filmu zvláštne čaro. Práve oni sa často stali kultovými a zadočkami
Najhlučnejšie škandály, ktoré sa stali počas nakrúcania obľúbených filmov
Herci sa pri prezentáciách svojich diel správajú tak pekne, hovoria o priateľstve a harmónii v tíme, až sa zdá, že na scéne vládol mier a poriadok. Medzitým je to len PR krok a vzťahy v pracovnom procese sa často nevyvíjajú tak ružovo. Dnes chceme pripomenúť najhlučnejšie škandály, ktoré sa kedy na scéne vyskytli, a vy rozhodnete, či filmy týmito hádkami trpeli
5 kreslených filmov obľúbených medzi deťmi a dospelými, ktoré boli prvými knihami
Howl, Hiccup, Shrek a ďalšie kreslené postavičky sa stali populárnymi po celom svete a získali si množstvo fanúšikov. Sme pripravení mnohokrát preskúmať naše obľúbené karikatúry, ale niekedy ani nemáme podozrenie, že tieto príbehy je možné v prvom rade čítať, pretože ich prvýkrát nevymysleli scenáristi, ale autori detských kníh. Je pravda, že mnohé z týchto diel nie sú ani zďaleka také slávne ako ich kreslené a pohyblivé verzie
Momenty, ktoré sa stali vrcholom obľúbených sovietskych filmov, aj keď pôvodne neboli v scenári
Je známe, že Charlie Chaplin sa najčastejšie na scéne zaobišiel bez takej nudnej veci, ako je scenár, väčšina jeho kúskov bola vynájdená „za behu“. Dnes napodiv ani improvizácia ako osobitný druh herectva úplne nezanikla a niekedy sa pred kamerou rodia skutočné majstrovské diela, ktoré by bolo veľmi ťažké zopakovať
Čo potrebujete vedieť pred sledovaním nového filmu Quentina Tarantina „Tenkrát v Hollywoode“
8. augusta 2019 sa v Rusku uskutočnila premiéra nového filmu Quentina Tarantina „Tenkrát … v Hollywoode“. Obraz spôsobil veľmi protichodné recenzie divákov: od úplného sklamania po ohromnú radosť. Čo je dôvodom takýchto polárnych názorov? V skutočnosti sa pred sledovaním filmu stačí zoznámiť s niektorými skutočnosťami, ktoré vám umožnia porozumieť: „Tenkrát … v Hollywoode“je nielen poctou Hollywoodu 60. rokov, ale aj pokus známeho režiséra prepísať históriu