Raňajky v holandskom štýle: Ako sa „chutné“zátišie stalo samostatným smerom maľby

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Buď veľmi bohatí znalci maľby, alebo obyčajní holandskí mešťania, ktorí však žili asi pred štyristo rokmi, mali možnosť vyzdobiť stenu svojej obývačky alebo jedálne obrazom 17. storočia. Potom sa objavili prvé zátišie na raňajky, ktoré si rýchlo získali veľkú obľubu, a ak ich dôkladne preskúmate, je zrejmé, prečo.

Maľby vyvolávajúce chuť do jedla: zátišia z Haarlemu

Prvé zátišie boli navrhnuté tak, aby zamaskovali výklenok na stene alebo ozdobili krídlo skrinky - holandskí občania si to mohli dovoliť a obrovské množstvo diel výtvarníkov na trhu s výtvarným umením im umožnilo vybrať si to najlepšie alebo aspoň tie, ktoré boli drahšie. do očí majiteľa domu. Najprv sa objavili kvetinové zátišia a o niečo neskôr sa stalo módou zobrazovať skupiny predmetov, jedlých i nejedlých, na bielom obruse, ktoré migrovali do samostatných nezávislých diel od skupinových portrétov pri prestretom stole.

Vlasť a centrum pre vytváranie takýchto zátiší - niesli tiež názvy „Raňajky“, „Dezerty“- sa stalo holandským mestom Haarlem. Majstri zobrazovali predmety a výrobky, ktoré boli v holandskom živote jednoduché a známe: syr, šunka, ovocie, ryby, pivo, podávané v cínových jedlách. Postavenie Holandska ako bohatej a prosperujúcej krajiny, posielajúcej lode na kraj sveta a prinášajúce obrovské množstvo exotického tovaru z kolónií, sa však odzrkadlilo v umení. V zátišiach sa stále častejšie začali objavovať kraby a homáre, krevety a ustrice, hrozno a olivy. Riad na obrazoch sa tiež menil-plechové misky ustúpili strieborným jedlám, výtvarníci zobrazovali perleťové poháre zo škrupín nautilu, drahý porcelán, vysoké poháre vína.

Jedným z účelov zátišia bolo potešiť oko svojho majiteľa, vyzdobiť izbu, a preto boli „raňajky“čoraz luxusnejšie a dekoratívnejšie. Každý umelec, aspoň jeden z tých, ktorí sa necítili byť remeselníkom, ale tvorcom, sa pokúsil vniesť do svojich diel nejaký zmysel a naplniť ich symbolmi.

Čie mená a zátišia si dejiny výtvarného umenia zachovali

Zvláštnosťou vtedajšieho holandského maliarskeho trhu je, že každý z umelcov - s výnimkou niekoľkých veľkých majstrov - pracoval vo veľmi úzkom výklenku, ktorý často roky zobrazoval to isté na plátne. Toto bol najľahší spôsob, ako nastaviť predaj obrazov kupujúcim a vyrovnať sa s konkurenciou, ktorá bola v tých časoch veľmi divoká. Preto teraz, keď sa obrazy ocitnú v jednej sále múzea, niekedy vyzerajú ako akési „dvojičky“, pričom rozdiely medzi nimi sa prejavia až po starostlivom štúdiu.

Jednou z prvých raňajkových zátiší 17. storočia je obraz haarlemského maliara Nicholasa Gillisa „Prestretý stôl“. Objekty na stole sa objavujú pred divákom z takého uhla, ako keby sa na ne pozeralo trochu zhora. To vám umožní vidieť a rozoznať všetko na stole, od pyramídy syrov po škrupiny.

Aby bolo zátišie zaujímavé a živé, a nielen ako zobrazenie skupiny rôznych predmetov, bolo od umelca vyžadované, aby starostlivo zvážil kompozíciu. Holandské „raňajky“preto zanechávajú dojem istej intimity, ako keby sa divák pozeral do niekoho domu a niekoho života. Zátišie Rulofa Kutsa, ďalšieho harlemského maliara, sa vyznačovali úmyselnou nedbalosťou. Jeho poznávacím znamením bol vinič s starostlivo napísanými listami a úmyselnou nedbalosťou, dokonca aj neporiadkom na stole - pokrčený obrus, prevrátené poháre, predmety visiace z okraja stola.

Dvaja majstri holandského zátišia sú považovaní za popredných maliarov v tomto žánri. Jedným z nich bol Peter Claes, ktorý sa spočiatku špecializoval aj na zátišia typu „márnosť márností“alebo vanitas, pripomínajúce krehkosť ľudskej existencie. Časom sa úplne venoval „raňajkám“, pričom na plátne zobrazoval malý počet predmetov, čím vytváral ilúziu skromného jedla pre jednu osobu, akoby niekto, pre koho bol prestretý stôl, práve odišiel a chystá sa vrátiť. Zátišie s Claesom sú pozoruhodné aj tým, že predviedli trojrozmerný obraz, hru svetla na predmetoch, odlesky a striebristý tón.

Ďalší vynikajúci maliar 17. storočia Willem Claesz Heda sa tiež obrátil na myšlienku krehkosti pobytu v zátišiach - to je zrejmé na obrázkoch obrátených a rozbitých okuliarov. Jeho obrazy boli podfarbené do siva alebo hneda. -zelený tón, bez jasných akcentov, trochu vynikol iba biely obrus a žltý citrón alebo koláč. Khedaove práce boli prvými príkladmi monochromatického zátišia. Obvyklý súbor predmetov na umelcových obrazoch - džbán, misa, pohár, šunka, pokrčený obrúsok, prevrátená váza, napoly olúpaný citrón - v každom novom kuse tvorili novú unikátnu kompozíciu. Kheda starostlivo, presne sprostredkovala tvar, farbu, textúru každého objektu a táto spoľahlivosť dala zátiší určité tajomstvo, tajomstvo.

Čo mohlo byť šifrované v zátišiach na raňajky?

Moderný divák má šancu vidieť produkty spred štyroch storočí na holandských zátišiach a zároveň starodávne spôsoby, ako im slúžiť, a len to nás núti pozrieť sa na ne bližšie. A okrem toho nesmieme zabudnúť na symboly, ktoré boli ukryté v obrazoch.

Holanďania radi vnímali jednoduché, každodenné veci plné skrytého významu, často filozofické. Skutočnosť, že život a potešenie sú prechodné, umelci radi „spomínali“vo väčšine zátiší. Verí sa, že o márnosti a krehkosti sa hovorí napríklad o rozbitých okuliaroch a pocite chaosu na stole. Ale šunka, šunka, víno symbolizujú telesné, pozemské potešenia.

Ustrice mali nejednoznačný význam, najčastejšie mal ich obraz erotický význam - koniec koncov, Venuša sa narodila z ulity, ale niekedy ich naopak videli ako symbol otvorenej duše. Ryba pripomínala Krista, nôž - obetu, citrón symbolizoval zradu.

Do značnej miery kvôli obrazu v zátišiach boli niektoré výrobky obzvlášť žiadané, tie isté ustrice sa kedysi ocitli pod hrozbou úplného zničenia a v určitých mesiacoch roka bolo potrebné zakázať ich rybolov.

Zátišie celkovo poskytlo svojmu majiteľovi možnosť nezávisle interpretovať kompozíciu zobrazenú na plátne a podľa záujmu „raňajok“sa Holanďanovi a dokonca aj zahraničnému znalcovi tohto žánru páčilo toto povolanie..

Nielen zátišia, ale aj ostatné žánre maľby sa začali pred štyrmi storočiami a môžete ľahko hádať aké je tajomstvo popularity malých Holanďanov 17. storočia, na ktorých obrazy sú dnes hrdé Ermitáž a Louvre.