Tajomné obrazy, na ktorých sú ľudia a predmety zamaskované a nie sú pre každého viditeľné

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Natalia Vernik používa vo svojich dielach pozadie takej farby a textúry, že si to diváci často nesprávne vysvetľujú. Veria, že takto chce výtvarníčka zamaskovať ľudí a predmety, ktoré sú tam zobrazené na jej obrazoch. U Natálie je všetko presne naopak. Verí, že takto sa stanú viditeľnejšími a zapamätateľnejšími.

Natalia Wiernik sa narodila v Krakove (Poľsko) v roku 1989. Tam vyrastala a získala vzdelanie na miestnej Akadémii výtvarných umení Jana Matejka. Nastúpila na grafické oddelenie a v rokoch 2008 až 2013 študovala. So svojou prvou sériou fotografií, ktorú umelkyňa pomenovala „Hlavné postavy“, získala medzi študentmi Sony World Photography Awards. Natalya Vernik potom pokračovala v doktorandskom štúdiu na Katedre animácie, fotografie a digitálnych médií tej istej vzdelávacej inštitúcie. V roku 2017 získala titul Ph. D. z histórie umenia. Natalya stále pracuje na Akadémii výtvarných umení ako lektorka.

Natalya Vernik vo svojej umeleckej praxi analyzovala problémy súvisiace s konceptom identity a sebaurčenia. Skúmala procesy ich formovania a zapamätávania. Zaujímalo ju, ako sa konkrétne kultúrne tradície odrážajú v konkrétnom mieste pôsobenia a medziľudských vzťahoch v rodine a spoločnosti. V tomto kontexte sa inštitúcia múzea, jeho úloha pri vytváraní zbierok a potenciál pre formovanie verejného povedomia pre neho stali platformou, kde je možné niečo sprostredkovať spoločnosti.

Za týmto účelom Natalia a fotograf Omar Marquez v roku 2017 pripravili výstavu s názvom „R E F U G E E S“, v ktorej sa zamerali na tému migrácie a situácie utečencov v modernej Európe. Aktuálne spolu pracujú aj na knihe. V knihe sa spoločne so špecialistami na rôzne oblasti zamerali na problém migračnej krízy. V tejto práci Natalia a Omar kritizujú tlačovú fotografiu o tejto oblasti a jej vplyve na informovanosť verejnosti.

Séria fotografií jej vďakyvzdania a hlavných postáv má jeden spoločný cieľ: upútať pozornosť diváka: „Ľudia na fotografiách nezmiznú,“hovorí. "Myslím si, že sú viditeľnejšie a zapamätateľnejšie." Pozadie môže byť akýmsi pokračovaním predmetov. “Natalia Vernik používa látky, ktoré sa nachádzajú v second handoch alebo jej ich darovali priatelia a príbuzní. Umelec priznáva, že je nápomocná výtlačkom a textúram. Najprv pracovala na Dni vďakyvzdania, ktorý pozostával väčšinou z predmetov, ale potom začala pracovať s ľuďmi. Tak prišla k vytvoreniu série svojich fotografií s názvom „Hlavné postavy“.

"Ľudia začali prevziať vedenie," povedala o epizóde. "Je to samozrejme ťažšie a trvá to dlhšie." Veľmi často sa musím prispôsobiť situácii a zmeniť svoje plány. Každá z mojich fotografií je novou výzvou, ale veľmi sa mi páči. “Natalia Vernik hovorí, že jej snímky sú kombináciou skúseností vo fotografii, maľbe a grafickom dizajne. Inšpiráciu čerpá zo všetkých žánrov umenia. Kamkoľvek pôjde.

Umelkyňa hovorí, že jednou z myšlienok jej série fotografií je, že vzťahy sa vytvárajú z podobností. Na implementáciu tejto myšlienky konkrétne hľadala modelky podobného vzhľadu, pričom nebola príbuznými. Mnohí z týchto ľudí sa nikdy predtým ani nestretli. Na svojich fotografiách Natalya každú z nich štylizovala, aby zodpovedala pozadiu.

"Môžeme sa len čudovať, aký je ich bezprostredný vzťah a či skutočne existuje komunita, ktorú vytvorili pred kamerou," napísala o prebiehajúcej sérii na svojom webe. Wernick dodala, že v oboch projektoch pracuje postupne, pričom farby a textúry vyberá veľmi premyslene. "Je to trochu ako spôsob, akým umelec maľuje obraz," povedala.

V oboch epizódach dúfa, že zaujme diváka prezeraním obrazov ako prostriedku na skúmanie vlastných spomienok. „Abstraktné obrázky fungujú na úrovni intuície, ktorá nám posiela spomienky na konkrétne miesto, čas a charakter prezentovaných ľudí a predmetov.. „Ak vás zaujíma fotografické umenie, prečítajte si náš článok o obrázky, ktoré vás zavedú do fantastického sveta. Na základe materiálov