Ako sa rozmarné diela Salvadora Dalího stali majstrovskými šperkami

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Skutočný génius umenia, svojho času neuznaný majster výtvarných remesiel, Salvador Dali bol vo svete známy nielen vďaka svojim úžasným dielam, ktoré spôsobovali množstvo otázok a klebiet, ale aj vďaka unikátnym šperkom. V minulosti neboli prijaté, počas života ich tvorcu, dnes nachádzajú odpoveď v srdciach ľudí na celom svete a spôsobujú potešenie z ich foriem, významu a samozrejme delikátnej práce.

Všetko sa to začalo v roku 1941, keď bol Dali na jednej z plantáží vo Virgínii, ktorá patrila bohatému a slávnemu filantropovi z Ameriky - Karesovi Crosbymu. Kým tam bol, Dali sa rozhodol pozvať vojvodu Fulca di Verduru, ktorý bol v tom čase považovaný za veľmi talentovaného a sľubného návrhára a klenotníka. Fulco si získal svoju slávu prácou na šperkoch pre najznámejšie osobnosti, vrátane Coco Chanel a dokonca aj pre Paula Flata. V tej dobe si El Salvador vážil sen o spolupráci s ním, a preto na budúcich partnerov čakal seriózny rozhovor.

Keď ale Fulco dorazil na takzvané Hampton Manor, bol doslova zdesený. Namiesto bohatého a luxusného domu, ktorý sa črtal v jeho predstavách, videl tie najskutočnejšie zrúcaniny, kde nebolo teplo ani elektrina. Uprostred týchto ruín na neho v dobrej nálade čakal Salvador, ktorý svoj domov porovnal s ateliérom, v ktorom pracoval samotný Picasso. Dizajnér bol v nevykurovanej obývačke v šoku, citeľne mrazivom.

A v tej chvíli sa Dali zasmial. Ako sa ukázalo, celé to bol prepracovaný vtip. Táto budova bola skutočne opustená a Salvador strávil dosť času tým, aby ju zariadil tak, aby vyzerala ako z polovice obytná. Keď sa presťahovali do skutočného sídla Crosbyho, Verdura poznamenal, že je to stelesnenie útulnosti a pohodlia.

Nakoniec Fulco priznáva, že jeho návšteva bola šialeným úspechom. Krátko nato obaja začali spoluprácu a vytvorili celý súbor šperkov a šperkov. V ten istý rok bol predstavený v Galérii Juliena Levyho, ktorá predstavila aj nové obrazy Salvadora.

Po nejakom čase, v tom istom roku 1941, bola v Múzeu moderného umenia predstavená celá séria šperkov, ktorá zahŕňala päť rôznych prevedení. Stojí za zmienku, že Daliho šperky boli predstavené spolu s dielami Joana Miróa.

Miniatúrne kresby a maľby Salvadora boli šikovne umiestnené do škatúľ od cigariet, brošní a iných šperkov a rámov, ktoré vytvorila Verdura. Za najobľúbenejší šperk, ktorý sa k nám dostal o rok neskôr, sa považuje brošňa s názvom „Medusa“, čo bolo hniezdo hadov vyrobených z čistého zlata a s rubínovými očami.

V 50. rokoch umelec pracoval na vytváraní stále zaujímavejších a fantastických tvarov a vzorov pre šperky. Tentoraz si na pomoc priberie argentínskeho klenotníka menom Carlos Alemani, ktorý v tom čase viedol vlastnú dielňu v známom hoteli. Väčšina šperkov, ktoré vytvorili v páre, bola vyrobená v malom množstve, a preto sú považované za jedinečné. Okrem toho použili zafíry, smaragdy, lapis lazuli a ďalšie drahé kamene z celého sveta vrátane Konga.

V spolupráci s Alemani bola Dali neustále prítomná pri vytváraní tohto alebo toho šperku. Vyhradil si právo zasahovať do akéhokoľvek procesu a tiež nezávisle vyberať kamene pomocou metódy symboliky a asociácií. Spolu s návrhárom sa zhodli na tom, že prioritou by mal byť samotný dizajn a konštrukcia šperkov, a práve to im umožnilo vytvoriť viac ako štyridsať geniálnych umeleckých diel.

Niektoré výrobky boli dokonca mechanizované. Napríklad v jednej zo zbierok bol kvet vyrobený z diamantov, ktorých okvetné lístky sa otvárali a zatvárali. Alebo si môžete všimnúť brošňu vyrobenú z rubínov, ktorá neustále pulzovala, ako keby išlo o skutočné srdce. K dispozícii bola aj hviezdica vyrobená z diamantov, rubínov a smaragdov, ako aj perlový stredobod. Doslova zamrzla, hneď ako ju vzali do náručia, a potom sa začala hýbať, držala sa za ruky, oblečenie a mnoho ďalších, pričom sa pevne upevnila na svojom mieste.

Myšlienky metamorfózy, ale aj kozmológie a náboženstva, začínajú v jeho dielach stále častejšie blikať. Sám Dali poznamenal: „Moje šperky čoraz častejšie začínajú získavať antropomorfné obrysy. V prírode vidím človeka, v človeku zvieratá a rastliny. Všetky materiály, ktoré používam, od diamantov po chryzolity, od zlata po perly, mi pomáhajú demonštrovať, ako sa ľudia tieto metamorfózy menia, opisujú a zobrazujú. “

Niektoré z jeho šperkov boli celkom vtipné a dokonca mali celkom neobvyklé tvary. Napríklad náušnice v tvare telefónu. Sám Dali poznamenal, že nemá nič proti tomu, že niekto v jeho práci vyvoláva úsmev alebo dokonca smiech. Nebol však lenivý zdôrazniť, že všetky sú absolútne vážne, harmonické a jednotné a majú tiež určitý skrytý význam a symboliku.

Kým sa Dali začala venovať šperkom, bol už vylúčený zo surrealistickej komunity. Okrem toho sa mu podarilo „vyskúšať“slávneho Andrého Bretona, ktorý vydal svoj „Manifest surrealizmu“. Koncom štyridsiatych rokov minulého storočia už salvadorské práce neboli akceptované na výstavy surrealistických maliarov. Namiesto toho však našiel nové povolanie a začal sa zobrazovať ako umelec z obdobia renesancie. V oznámení o svojej novej zbierke šperkov Dali poznamenal:.

Podľa experta Daliho Elliota Kinga sa v tomto období jeho práca „stáva pestrejšou, vrátane sochy, baletu a dokonca aj základov marketingu. Jediným rozdielom je, že Dali urobil to, čo ľudia od vtedajších umelcov nečakali. “

Kritici však neboli z nových povolaní Dalího veľmi nadšení. Vnímali ich nie ako nové kolo v jeho práci, ale ako obchodnú aktivitu, príležitosť zarobiť si peniaze a tiež jeho túžbu po excesoch a ľahkomyseľnosti.

Umeleckí kritici tej doby ignorovali Dalího tak dôkladne, že mnoho historikov, vrátane Kinga, predpokladalo, že zomrel v roku 1940:.

Samozrejme, všetky diela, ktoré Dali v tomto období vytvoril, už boli ďaleko od topiacich sa hodín a obrazov slonov, ktoré sme videli skôr. Z tohto dôvodu španielsky majster veľmi jasne zaostával za vtedajšími módnymi trendmi. V 40. rokoch všetci obdivovali tvorbu Jacksona Pollocka a jeho abstraktný expresionizmus. A bolo to neuveriteľne ďaleko od dekorácií, ktoré robil Salvador, ktoré boli mimo tohto štýlu a na rozdiel od všetkého, čo mali kritici vtedy radi, ktoré boli prítomné na výstavách a v múzeách.

Jeho neskoršie výtvory však nakoniec získali uznanie a spoločnosť ich premyslela. Napríklad King, kurátor výstavy „Dalí: The Late Work“z roku 2010 v Atlante, poznamenal, že umelcova práca získala veľmi veľkú chválu a uznanie.

King poznamenal:.

Na začiatku päťdesiatych rokov minulého storočia kúpil asi dvadsať Daliho kúskov filantrop a bankár Cummins Catherwood a jeho očarujúcu manželku. Svoju zbierku si uchovávali mnoho rokov, ale časť z nej skončila v roku 2017 v aukčnom dome Sotheby's. Jednou z partií bolo napríklad takzvané „Oko času“.

Druhé rovnaké „Oko“sa v tej istej aukčnej sieni predalo v roku 2014 za viac ako milión dolárov. Jeho vlastníkom bol zberateľ Owen Cheetham, ktorý koncom päťdesiatych rokov minulého storočia kúpil časť Catherwoodovej zbierky.

V modernej dobe sa obrovská časť zbierky šperkov Salvádora nachádza v jeho osobnom múzeu, ktoré sa nachádza v Španielsku, v meste Firegas. A v skutočnosti Dali nepreháňal, keď kedysi povedal, že jeho šperky, ktoré boli predtým hodnotené ako estetické a zbytočné predmety krásy, sa neskôr stanú dôležité pre dejiny umenia.

Ak sa šperky vytvorené podľa Daliho náčrtov a diel odlišujú bizarnými tvarmi a originalitou, potom majstrovské diela šperkov čínskeho „čarodejníka“ ohromte svojou filigránskou prácou a očarujúcou krásou každého najmenšieho detailu z titánu a drahých kameňov.