5 známych autorov, ktorí napísali iba jeden román a preslávili sa po celom svete

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Na svete je toľko autorov, ktorí hrdí na svoju produktivitu predstavujú takmer každý rok novú knihu. História však pozná tých, ktorí sa dokázali presláviť po celom svete len vďaka jednej jedinej knihe, ktorá sa stala hitom stáročí. Vaša pozornosť - 5 legendárnych diel, z ktorých niektoré boli natočené z najznámejších filmov v histórii kinematografie.

1. Príbeh dobrodružstiev Arthura Gordona Pyma

Príbeh Arthura Gordona Pyma z Nantucketu (1838) je jediným úplným románom amerického spisovateľa Edgara Allana Poea. Toto dielo rozpráva príbeh mladého Arthura Gordona Pyma, ktorý sa skrýva na palube veľrybárskej lode s názvom Grampus. Pym, než ho zachráni posádka Jane Guyovej, čakajú na Pym rôzne dobrodružstvá a nešťastia, vrátane stroskotania lode, vzbury a kanibalizmu. Na palube tejto lode pokračujú Pym a námorník Dirk Peters v dobrodružstve ďalej na juh. Ukotvené na súši sa pred útekom späť do oceánu stretnú s nepriateľskými čiernymi domorodcami. Romantika sa náhle skončí, pretože Pym a Peters pokračujú v ceste na južný pól. Príbeh začína ako celkom bežné dobrodružstvo na mori, ale je stále bizarnejšie a ťažko ho zaradiť do kategórie. Poe, ktorý sa rozhodol predstaviť realistický príbeh, sa inšpiroval niekoľkými skutočnými príbehmi námorného cestovania. Spisovateľ, ktorý sa často odvolával na teóriu dutej Zeme, si požičal niektoré nápady od Jeremiáša N. Reynoldsa. Poe okrem toho čerpal niekoľko zaujímavých bodov a faktov z vlastnej skúsenosti na mori. Analýza románu sa často zameriava na potenciálne autobiografické prvky, ako aj náznaky rasizmu a symboliky v posledných riadkoch románu.

Obtiažnosť dosiahnutia literárneho úspechu na začiatku jeho kariéry poviedkového spisovateľa inšpirovala Allana k napísaniu dlhšieho dielu. Niekoľko sériových častí Príbehu Arthura Gordona Pyma z Nantucketu bolo prvýkrát publikovaných v Southern Literary Gazette, aj keď neboli nikdy dokončené. Kompletný román vyšiel v júli 1838 v dvoch zväzkoch. Niektorí kritici kritizovali prácu za príliš príšernú a veľmi odlišnú od ostatných. Zatiaľ čo iní chválili jej vzrušujúce dobrodružstvá. Sám Poe to neskôr nazval „veľmi hlúpou knihou“. V rokoch od svojho vydania sa Príbeh Arthura Gordona Pyma z Nantucketu stal vplyvným dielom, najmä pre Hermana Melvilla a Julesa Verna.

2. Thunder Pass

Napriek tomu, že „Búrlivé výšiny“Emily Brontëovej boli spočiatku prijímané nepriateľsky, toto dielo sa čoskoro stalo jedným z najznámejších na svete. Prvá osoba, ktorá verejne pochválila Wuthering Heights, bola Charlotte Brontëová, Emilyina sestra. Bola to ona, ktorá v roku 1850 napísala predhovor a úvod do druhého vydania románu a stala sa prvou a hlavnou kritičkou románu. Samotná Charlotte však nebola úplne presvedčená o všetkých svojich prednostiach. Charlotte v komentári k uskutočniteľnosti vytvárania postáv ako Heathcliff uviedla:

Wuthering Heights je dôležitý súčasný román z dvoch dôvodov: jeho úprimné a presné zobrazenie raného života poskytuje pohľad do histórie a samotná literárna zásluha umožňuje textu povzniesť sa nad zábavu a zaradiť ho medzi kvalitnú literatúru. Zobrazenie žien, spoločnosti a triedy svedčí o dobe, ktorá je modernému čitateľovi cudzia. Ale aj keď je dnešná spoločnosť odlišná od tej, ktorá bola pred dvoma storočiami, ľudia zostávajú rovnakí. Moderní čitatelia sa stále vcítia do hlavných a vedľajších postáv, naplnených ich pocitmi a emóciami.

Wuthering Heights nie je len sentimentálnym príbehom lásky. Toto je prezentácia života, esej o láske a pohľad na vzťahy. Mnoho kritikov, ktorí chvália Bronteho štýl, obraznosť a výber slov, tvrdí, že toto veľkolepé dielo je vlastne poézia maskovaná ako próza. Táto lyrická próza má výraznú štruktúru a štýl. Je pozoruhodné, že Wuthering Heights sú zhruba usporiadané páry: dve rodiny, dve generácie a dva páry detí. Bronte používa tieto postavy na skúmanie tém dobra proti zlu, zločinu a trestu, vášne proti racionalite, pomsty, sebectva, odlúčenia a zmierenia, chaosu a poriadku, prírody a kultúry, zdravia a chorôb, rebélie a povahy lásky. Tieto témy nie sú na sebe nezávislé. S väčšou pravdepodobnosťou sa budú dej miešať a prelínať. Je to tiež sociálny román o triednej štruktúre spoločnosti a Pojednanie o úlohe žien. Bronte ilustruje, že mobilita triedy sa nepohybuje vždy jedným smerom. Pre Catherine, ktorá je z nižšej triedy, hrá sociálna situácia v rozhodnutí vziať sa. Preto sa nemôže vydať za Heathcliffa a namiesto toho súhlasí, že sa vydá za Edgara. U Isabelly je to však naopak. K tomuto divokému, záhadnému mužovi ju to ťahá, napriek tomu, že je pod jej sociálnym postavením. Vďaka svojmu zdrveniu prichádza o všetko, čo je jej drahé. Táto práca, ktorá je na prvý pohľad ťažká a ťažká, vás núti veľa premýšľať a prehodnotiť svoje názory na život. Rovnako ako ostatné literárne majstrovské diela, aj Wuthering Heights priniesli drámu, hudobné prerozprávanie, filmy a dokonca román, ktorý vypĺňa medzery v Heathcliffových troch chýbajúcich rokoch.

3. Portrét Doriana Graya

Wilde publikoval svoju prvú verziu Portrét Doriana Graya v mesačnom časopise Lippincott v júli 1890. Počiatočné reakcie na jeho romantiku boli negatívne, ak nie urážlivé. Wilde reagoval na kritiku svojej práce mnohými listami redaktorovi a pridal predhovor k knižnej verzii, ktorá vyšla na jar 1891. Tiež rozsiahle zrevidoval Lippincottovu verziu, pridal šesť nových kapitol a zjemnil homoerotické opisy. Na rozdiel od tvrdení recenzentov, že román je nemorálny, mal Wilde obavy, že jeho práca je, naopak, príliš morálna. Revidovaná verzia mala menšiu negatívnu odozvu, možno preto, že značný hluk o tomto diele zmizol. História „Doriana Graya“je dnes považovaná za klasickú, ak nie za klasickú, tak za kľúčovú prácu.

Medzi zdroje, z ktorých Wilde čerpal pre svoj román, patrí legenda o Faustovi a mýtus o Narcisovi z Ovidiových Metamorfóz. Štruktúra Doriana Graya je vyvážená medzi raným vplyvom lorda Henryho na Doriana (prvých desať kapitol) a Dorianovým životom ako dospelého (posledných desať kapitol). Každá časť začína vysvetľujúcou kapitolou. Medzi hlavné postavy románu patrí portrét, ktorý dominuje príbehu, pretože odráža Dorianov rastúci pád do zhýralosti. Žltá kniha odráža pretrvávajúci vplyv lorda Henryho a sama osebe je démonickou silou. Divadlo vedené pánom Isaacsom je svetom fantázie pre Doriana, ktorý sa zdá byť neschopný vysporiadať sa so Sybil ako skutočnou osobou. Biely narcis odráža Dorianov obdiv k sebe samému. Lord Henry hrá Doriana ako husle, ktoré sú uvedené na začiatku knihy a stávajú sa symbolom manipulácie. Opera, v ktorej vystupuje speváčka Patti, je kvintesenciou estetizmu, zatiaľ čo Dalyho ópiový hangár zosobňuje hĺbku skazy a nadbytku. Medzi hlavné témy patrí legenda o Faustovi, rovnováhe mysle a tela, dvojakej povahe človeka, sebapoznaní, narcizme, priateľstve, páde a zmierení a nebezpečenstvách osobného vplyvu alebo manipulácie.

4. Odchod s vetrom

Pokiaľ ide o americkú klasiku, film Gone With the Wind Margaret Mitchellovej si vyžaduje osobitnú pozornosť. Publikované v roku 1936, v roku 1937 ocenené Pulitzerovou cenou. V roku 1939 bol román sfilmovaný ako ocenený film, ktorý zostáva po úprave o inflácii najvyššie zarábajúcim filmom všetkých čias. Nedávno, v roku 2014, bola Gone With the Wind hodnotená ako druhá najobľúbenejšia americká kniha, hneď druhá po Biblii.

„Gone With the Wind“je fascinujúci príbeh mladej Scarlett O'Hary a jej „milostného trojuholníka“s Rhettom Butlerom a Ashley Wilkes. Román začína tesne pred občianskou vojnou a opisuje vypálenie Atlanty a možné politické dôsledky emancipácie a obnovy. Rasa, trieda, politika, hrdosť, pohlavie, česť a láska sa v celej knihe spájajú a točia sa okolo očarujúceho života Scarlett s Rhettom a Ashley. Napriek živým udalostiam a neobvyklému deju je veľká časť príbehu, najmä Scarlettove vnútorné monológy, únavná, keď nepredstavujú nové nápady, pocity alebo projekcie. Napriek tomu je toto dielo považované za skutočne majstrovské dielo, ktoré bude po mnoho nasledujúcich rokov zaujímať vedúce postavenie medzi mnohými inými knihami.

5. Doktor Zhivago

Doktor Zhivago je román Borisa Pasternaka, ktorý vyšiel v Taliansku v roku 1957. Tento epický príbeh o ruskej revolúcii z roku 1917 a jej dôsledkoch na buržoáznu rodinu bol v Sovietskom zväze publikovaný až v roku 1987. Jedným z výsledkov jeho publikácie na Západe bolo úplné odmietnutie Pasternaka sovietskymi úradmi. Keď mu v roku 1958 udelili Nobelovu cenu za literatúru, bol nútený sa ho vzdať. Kniha sa rýchlo stala medzinárodným bestsellerom.

Doktor Yuri Zhivago, Pasternakovo alter ego, je básnik, filozof a lekár, ktorého život zničila vojna a láska k Lare, manželke revolucionára. Vďaka svojej umeleckej povahe je zraniteľný voči brutalite a bezohľadnosti boľševikov. Pri potulkách Ruskom nemôže prevziať kontrolu nad svojim osudom a zomiera v úplnej chudobe. Básne, ktoré po sebe zanecháva, sú jedným z najkrajších diel románu a aj v modernom čitateľovi vyvolávajú škály emócií.

Od nepamäti umelci, podobne ako spisovatelia, radi držali intrigy a okorenili nimi svoju prácu. Ako sa ale ukázalo, okrem intríg, ktoré bolo možné rozlúštiť až po desiatkach, či dokonca stovkách rokov.