Posledný Repinov obraz alebo Aké životné výsledky zhrnul veľký umelec na svoje plátno „Hopak“

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Posledným dielom veľkého ruského maliara Ilyu Efimoviča Repina bol obraz „Hopak“. Napísal ho vo fragmentoch (od roku 1926 až do svojej smrti v septembri 1930). Kritici umenia hodnotia tento obrázok veľmi kriticky kvôli neštandardnému zloženiu a veľmi jasným farbám. Mimochodom, „Hopak“skutočne ostro vystupuje na pozadí iných Repinových diel, čo je spôsobené starobou umelca a zlým zdravotným stavom. Existujú však aj ďalšie dôvody. Aký dej je skrytý v poslednom diele majstra a aké životné výsledky v ňom umelec reflektoval?

O umelcovi

Ilya Efimovich Repin je ruský realistický umelec, ktorý je považovaný za najznámejšieho ruského výtvarníka 19. storočia. Jeho pozícia vo svete maľby sa často porovnáva so slávou Lea Tolstého v literatúre. Najmä Repin zohral významnú úlohu v popularizácii ruského umenia v európskej kultúre. Najslávnejšie plátna majstra sú Barge Haulers na Volge (1873), Náboženský sprievod v provincii Kursk (1883) a Odpoveď kozorožcov Zaporozhye (1880–91).

Obraz „Hopak“

Dielo „Hopak“bolo napísané v druhom období výtvarnej tvorby, ktoré Igor Grabar, študent výtvarníka, nazval „časom tvorivého úpadku“. V posledných desaťročiach však kritici umenia začali hodnotiť neskoré obdobie Repinovej umeleckej tvorby inak. Obraz bol namaľovaný na fínskom panstve Penates (dnes je to múzeum). Toto je tretí obraz v živote Ilyu Repina, vytvorený na tému Záporožie.

V posledných rokoch bohužiaľ Repin žil v chudobe a nebolo dostatok peňazí ani na plátna. „Hopak“bolo napísané na kúsku linolea (na niektorých miestach je jeho vzor dokonca viditeľný). Práce sa začali v roku 1926, potom boli prerušené a pokračovali opäť v rokoch 1928-1929. Len o rok neskôr, v roku 1930, veľký ruský umelec zomrel. Repin venoval plátno svojmu blízkemu priateľovi a milovanému skladateľovi Modestovi Musorgskému. Musorgskij mal operu Sorochinskaya Yarmarka, ktorú Repin obdivoval. Jeden z úryvkov opery sa nazýva „Hopak“.

Dej diela

Repin na svojom obraze zobrazil tancujúcich kozákov, ktorí energicky a odvážne skáču cez šarlátový oheň. Všetci hrdinovia sú oblečení jasne a farebne (ich oblečenie doslova žiari červenými a žltými odtieňmi, pripomínajúcimi ohnivé jazyky). Z opaskov hrdinov visí tmavá pochva. Dynamika tanca je cítiť živo a mohutne. S istotou môžeme povedať, že takmer každý divák sa chcel ponáhľať spolu s hrdinami Repinovho obrazu.

Hlavnou postavou deja je vrúcne tancujúci kozák na pravej strane obrázku. Je oblečený v jasnom oblečení: orientálna chuť, zlaté ozdoby, široké národné nohavice a kaftan. Na hlave Záporožcov sa vyníma šarlátový klobúk. Vpravo divák vidí iného kozáka hrajúceho na hudobný nástroj (s najväčšou pravdepodobnosťou ide o banduru). Nápadné sú aj postavy muža, ktorý preskakuje z ohňa a ďalšieho kozáka, ktorý hádže do ohňa palivové drevo.

Yavornitského pomoc

V práci „Hopak“, ako vo všetkých predchádzajúcich plátnach, bola pre Repina dôležitá historická presnosť. Preto sa umelec v procese maľovania obrazu radil s vedcom, ruským a ukrajinským historikom a etnografom Dmitrijom Yavornitským. V liste Repin požiadal o zaslanie historických fotografií kozákov a obyvateľov Záporožia. Vzhľadom na to, že Yavornytsky bol známy ako odborník na záporožských kozákov a plne pomohol Repinovi, nie je pochýb o historickej autenticite umelcových obrazov.

Je zaujímavé, že to bol Yavornitsky, kto odporučil Repinovi, aby namaľoval obraz „Kozáci píšu list tureckému sultánovi“a bol to on, kto pre umelca pózoval ako úradník v strede obrazu.

Paleta a kompozícia

Prvá vec, ktorá upúta pozornosť diváka, je množstvo farieb a jasná paleta, ktorá nie je pre Repina typická. Tu sú všetky odtiene červenej, modrej, zelenej. Citeľné sú jasné a tvrdé údery. Neštandardná kompozícia je vrcholom Repinovej maľby. Človek má dojem, že dej nezapadal do obrazu a stále existujú časti cyklu Hopaka. Divák si musel všimnúť, že tvár kozáka v hornej časti obrazu nebola úmyselne zahrnutá do kompozície. Hrdina má podobný formát napravo (jeho telo Repin zobrazuje iba z polovice). Kompozícia má diagonálnu perspektívu (jedná sa o nebesky modrý šál, vlajúci v polovici plátna a diagonálne zobrazené telo hlavného kozáka).

Odvážna, zábava, šibalstvo a jasný optimizmus sú hlavné emócie, ktoré cítiť z Repinho obrazu! Na druhej strane bolestivý jas, zvláštne uhly, zdanlivá zábava tanečníkov - to všetko je rukopis iného Repina, takmer neznámy tým, ktorí vyrastali v ZSSR. Tu sú slová Repina počas obdobia maľovania: „Tri týždne som sa cítil veľmi zle, ale napriek tomu, keď som sa teraz opieral o podvaly, teraz o steny, stále som nehodil Sicha - plazil som sa a plazil som sa preč. Ale nebudem môcť skončiť … Škoda. Obrázok vyzerá krásne a vtipne."

Dielo sa tak stalo poslednou útechou umelca v ťažkých rokoch jeho smrti v Penates. Repin prežil chudobu, hlad, dve revolúcie, prišiel o občianstvo, celé jeho bohatstvo bolo znárodnené … Čo chcel Repin povedať svojim najnovším dielom? Možno je to umelcov odkaz budúcim generáciám - zachovať si energický prístup, vieru v lepšiu budúcnosť, venovať sa svojmu talentu a práci napriek možným životným ťažkostiam.