Obsah:
- 1. Rozširovanie a začiatok ríše
- 2. Veľké mesto Konštantínopol
- 3. Byzantské umenie: ikony
- 4. Náboženské knihy a pergameny
- 5. byzantské zlato
- 6. Pád Byzancie
Video: Čo bolo „božské umenie askézy a zbožnosti“v Byzantskej ríši
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Byzantská ríša, známa tiež ako Byzancia, bola kultúrnym a politickým centrom v neskorom staroveku a stredoveku. Jeho ideológia a kultúra sú silne preniknuté kresťanstvom orientovaným na náboženstvo. V dôsledku toho toto všetko a oveľa viac malo obrovský vplyv na umenie, ktoré v sebe absorbovalo asketizmus a zbožnosť.
1. Rozširovanie a začiatok ríše
V roku 306 n. L. Prevzal cisár Konštantín Augustus vládu Rímskej ríše, ktorá bude neskôr známa ako Konštantín Magnus alebo Konštantín Veľký (273-337 n. L.). Veľký bojovník a veliteľ svojich armád rozšíril a zjednotil rozsiahle geografické oblasti ríše. Jeden z jeho prvých cisárskych dekrétov a účinný nástroj na zjednotenie ríše bol jeho dekrét, že všetci ľudia môžu slobodne vyznávať svoje vlastné náboženstvo. Tento sekularizmus ukončil prenasledovanie kresťanov.
2. Veľké mesto Konštantínopol
Aby bola zaistená účinná geografická kontrola nad ríšou, Konštantín presťahoval hlavné mesto ríše z Ríma do starovekého gréckeho mesta Byzancie, ktoré sa nachádza na hlavnej križovatke Európy a Ázie, silného a dôležitého obchodného bodu. V roku 330 konvertoval na kresťanstvo a mesto premenoval na Konštantínopol - dnes známy ako Istanbul.
Rímska ríša sa za jeho vlády zmenila. 330 n. L. Je začiatkom byzantskej éry, ktorá trvala až do roku 1453 n. L., Keď Osmani dobyli posledné zvyšky ríše a jediné zostávajúce byzantské mesto Konštantínopol.
Mesto bolo postavené ako Mesto boha na Zemi. Celé jeho umenie a architektúra sa sústreďovala na náboženské prvky. Ako nové hlavné mesto ríše bol nazývaný aj „Nový Rím“, ale ponechal si grécky jazyk ako úradný jazyk a jazyk Cirkvi. Jeho správa bola navyše čisto teokratická.
Okrem Posvätného paláca, ktorý bol postavený ako cisárska rezidencia, a hipodrómu, ktorý slúžil aj na občianske zhromaždenia, tvoria väčšinu atrakcií mesta kostoly. Najúžasnejším architektonickým počinom a centrom novoobjaveného náboženstva bola Katedrála božskej múdrosti, kostol Hagia Sofia.
Hagia Sofia zostáva symbolom Byzantskej ríše, duchovného centra pravoslávnej cirkvi, ktorá zažila pohnutú históriu. Za osmanskej nadvlády sa z nej stala mešita až do roku 1937, keď ju svetský reformátor Kemal Ataturk zmenil na múzeum. Ako múzeum je táto pamiatka konštruktívne obnovená a pôvodné nástenné maľby sú odkryté a v historickom Istanbule sú zaradené do Zoznamu svetového dedičstva UNESCO. Iba nedávno obnovená islamská identita Turecka ho vyhlásila za miesto moslimského uctievania. 24. júla 2020 je mešita Hagia Sophia.
3. Byzantské umenie: ikony
Slovo ikona pochádza z gréckeho slova eikon, čo znamená obraz, a v tomto prípade ide o božský obraz Krista, Panny Márie alebo iných svätých. Toto nie je obraz ani dielo výtvarníka. Má božské vlastnosti a je predmetom rituálneho uctievania. V súlade s Nicejským koncilom v roku 787 n. L. Cirkev nariadila, aby veriaci mohli slobodne uctievať ikony, pretože česť udelená obrazu patrí tomu, čo predstavuje obraz, a ten, kto uctieva obraz, uctieva osobu, ktorá je na ňom zobrazená.
Byzantinci nadmerne uctievali ikony. Vyzdobili špeciálne rohy svojich domov ako svätyne, boli v kostoloch a dokonca boli obdarení zázračnými schopnosťami odpovedať na modlitby, uzdravovať chorých a poskytovať ochranu. Ikony boli nosené do bitky a pri slávnostných sprievodoch ulicami počas špeciálnych sviatkov. Uctievanie ikon zostáva silným vyjadrením východnej pravoslávnej viery a dodnes sa aktívne praktizuje.
V období od 726 do 843 n. L. okrem toho bolo na legislatívnej úrovni zakázané reprodukovať a nejakým spôsobom predvádzať ľudské postavy na plátnach. Tento jav je známy ako „ikonoklastická kontroverzia“. Na druhej strane boli tieto obrazy považované za objekty hraničiace s modlárstvom a hlavný symbol (kríž) bol priamo použitý ako propaganda a ozdoba kostolov v celej krajine. Údaje získané od archeologických skupín, ktoré robili vykopávky nielen v Konštantínopole, ale aj v Nicei, viedli k záveru, že v tom čase namaľované ikony boli starostlivo prilepené alebo zničené, a preto ich prežilo len veľmi málo a boli roztrúsené po celom kráľovstve..
Obdobím boja s nimi sa bohužiaľ nepodarilo prejsť veľa obrázkov. Väčšina ikon sa zachovala priamo vďaka jednému z kláštorov nachádzajúcich sa v Egypte, na hore Sinaj. Čoskoro boli nájdené tkané obrázky a miniatúry, ktoré boli razené priamo na minciach raného obdobia.
Vyššie uvedený obrázok ukazuje Triumf pravoslávia, koniec obdobia boja s ikonami a ich skutočné obnovenie „v právach“ku koncu roku 843. Strednú hornú časť zaberá Božia Matka Odigitria, ktorú, ako sa verí, píše evanjelista Lucas, a do tej chvíle je uložená v odigonskom kláštore v hlavnom meste Byzancie.
Ikony boli zobrazené na rôznych materiáloch, ale väčšina z nich bola namaľovaná na dreve, vaječnej tempere a zlatom liste potiahnutom gessom (zmes bielej farby, pozostávajúca zo spojiva zmiešaného s kriedou, sadrou, pigmentom) a ľanu. Operadlo bolo väčšinou z holého dreva s dvoma horizontálnymi panelmi. Ich veľkosti sa pohybovali od miniatúr po veľké drevené panely pokrývajúce steny kostolov. Import byzantských ikon vytvoril na Západe dopyt po alla greca a stimuloval oživenie panelov v Európe.
Drevený prototyp Hodegetrie v tvare panela (ukazuje cestu), ktorý sa pripisuje evanjelistovi svätému Lucasovi, je považovaný za symbolický, jeden z najobľúbenejších byzantských náboženských obrazov na svete. Tento obrázok bol široko kopírovaný po celej krajine a mal významný vplyv na všetky nasledujúce obrázky Panny Márie s dieťaťom, ktoré sa objavili o niečo neskôr, počas renesancie v západnej kultúre.
4. Náboženské knihy a pergameny
Konštantín Veľký založil prvú cisársku knižnicu v Konštantínopole a v priebehu storočí bolo v celej ríši založených mnoho knižníc, predovšetkým v kláštoroch, kde sa diela kopírovali a uchovávali tisícročia.
Vzdelanie a gramotnosť boli v byzantskom štáte veľmi cenené. Aristokratická elita, svetská i duchovná, bola veľkými patrónmi a podporovateľmi knižného umenia. Vývoj kódexu, najskoršieho typu rukopisu vo forme modernej knihy (tj. Zbierky písomných strán spojených dohromady na jednej strane), bol v ranej byzantskej ére hlavnou inováciou.
Vyššie uvedený kódex štyroch evanjelií obsahuje pasáže, ktoré boli prečítané v kostole v nedeľu, v sobotu a vo všedný deň. Skladá sa z 325 pergamenových listov a je nastrihaný. Text je rozšírený do dvoch stĺpcov so zápisom zvislým, zaobleným a starostlivým malým písmom, ktorý odzrkadľuje štýl druhej polovice 11. a začiatku 12. storočia. Tento kódex je jedným z najhustejšie zdobených byzantských štvor-gangelských kódov. Je ilustrovaný celostranovými portrétmi evanjelistov Matúša, Marka a Lucasa (obrázok Jána bol odstránený) a zobrazuje ich ako kresťanských zákonníkov a filozofov na tróne.
Knižnice byzantských a post-byzantských kníh a rukopisov sa dodnes zachovali na hore Athos, kláštornom spoločenstve na polostrove Athos v Grécku, ortodoxnom medzníku teológie, kam ženy a deti stále nesmú prichádzať a zhromažďovať sa v tomto regióne.. Celá komunita je zapísaná do zoznamu svetového dedičstva UNESCO ako chránená.
Athos a jeho dvadsať kláštorov sú dodnes pod duchovnou jurisdikciou Konštantínopolského ekumenického patriarchátu. Ich depozitáre a kostoly si zachovali bohaté zbierky artefaktov, vzácnych kníh, starodávnych dokumentov a umeleckých diel s veľkou umeleckou a historickou hodnotou.
Rozsiahlu zbierku rukopisov uchováva aj slávny pravoslávny kláštor svätej Kataríny na hore Sinaj, na Sinajskom polostrove v Egypte, jeden z prvých zachovaných kláštorov, ktorý postavil byzantský cisár Justinián I.
Žalmy, zbierky chorálov, boli obľúbenými knihami a súčasťou liturgických rituálov v kostoloch. Sémantika ilustrácie je dôležitá, pretože vo všetkých typoch ikonografie sú objekty zobrazené podľa prísnych pravidiel stanovených cirkvou.
Na obrázku vyššie je Kristus v strede ako univerzálny vodca (Pantokrator), ktorý predstavuje Boha. Páry vtákov nad pokrývkou hlavy a vo vyšperkovanom začiatočnom písmene textu znamenajú dvojakú povahu Krista, rovnako človeka a Boha.
5. byzantské zlato
Zlato a drahokamy boli v Byzantskej ríši bohaté kvôli svojej strategickej polohe a sile, ktorú v regióne uplatňovalo.
Šperky, rovnako ako všetky druhy umenia, museli dodržiavať prísne náboženské pravidlá a štandardy. Kríž bol hlavným klenotom, ktorý ľudia nosili pri praktizovaní svojej viery. Na pamiatku vlády každého cisára sa razili zlaté a strieborné mince. Zlato a drahé kamene boli použité na ozdobu odievania cisára, elity cisárskeho dvora a radov cirkevnej hierarchie.
Oficiálne liturgické rúcho (v gréčtine sakkos) nosil biskup Melenikon, predstaviteľ cirkevného rúcha, ktorý sa nosil v byzantskej ére a stále ho používa pravoslávna cirkev. Róba zobrazuje dvojhlavého orla, znak Cirkvi a Ríše, apoštolov a Pannu Máriu sediacu na tróne a držiac v náručí malého Krista.
Keď sa Konštantín stal cisárom Rímskej ríše, zrušil trest ukrižovaním, aby upokojil pocity kresťanských občanov. Keď konvertoval na kresťanstvo a tvrdil, že objavil pôvodné ukrižovanie Krista v Jeruzaleme, prijal ho ako symbol svojej ríše.
Od tej doby symbol Svätého kríža hlboko vstúpil do byzantského umenia a zdobí množstvo architektonických štruktúr. Bol to tiež uctievaný predmet, ktorý by mal mať každý kresťan; v pravoslávnej tradícii bol prvý kríž predložený osobe v deň jeho krstu, aby zostal v jeho vlastníctve po celý život.
Byzantské mince boli široko používané na obchodné transakcie, ale slúžili aj ako hlavný nástroj cisárskej propagandy. Obrázky, ktoré im boli vtlačené - cisár, členovia jeho rodiny, Kristus, anjeli, svätí a kríž - podporovali myšlienku, že byzantský štát existuje z božského práva a pod záštitou Boha. Mince zo zlata, striebra a medi boli razené pod prísnou kontrolou cisárskej moci.
Tento zlatý pás, pravdepodobne nosený ako insígnie, pozostáva zo zlatých mincí a medailónov. Cisár Maurice Tiberius (582-602) sa objavuje na medailónoch, pravdepodobne razených pri jeho nástupe na trón v roku 583. Všetky mince razí KONOB (konštantínopolské čisté zlato), čo naznačuje, že boli razené v hlavnom meste.
6. Pád Byzancie
V roku 1453 Byzantská ríša zanikla. Osmanskí Turci dobyli Konštantínopol, poslednú a najtypickejšiu baštu ríše.
Pád Konštantínopolu prišiel v čase, keď rôzne talianske mestské štáty prechádzali kultúrnou renesanciou, neskôr nazývanou renesanciou. V roku 1453 sa hlavné mesto Byzancie dostalo pod nápor osmanskej armády a to bol skutočný koniec Byzantskej ríše, ktorá existovala takmer tisíc rokov. Grécki učenci a umelci utiekli do Talianska, kde ovplyvnili smer a priebeh renesancie. Grécka výchova, šírenie starogréckeho jazyka a obnova klasických a helenistických kultúr pozitívne prispeli k oživeniu umenia, literatúry a vied.
Pád Konštantínopolu a následná osmanská prítomnosť v európskych krajinách zmenili aj geopolitiku stredomorského regiónu a celého kontinentu.
Byzantské dedičstvo nám stále pripomína, že Byzantská ríša bola silnou zmesou starovekej gréckej, rímskej a kresťanskej kultúry, ktorá vo východnej Európe prekvitala desať storočí. Pokrýval rôzne krajiny a národy, rozsiahle oblasti Ruska: od Arménska po Perziu a od koptského Egypta po celý islamský svet. Odkaz božského umenia, ktorým Byzantská ríša obdarila svet, je teda možné vidieť na príslušných výstavách.
O spoločnosti kto boli Etruskovia, ako žili a ako sa stali slávnymi - si môžete prečítať v nasledujúcom článku. Toto úžasné a dosť starobylé spoločenstvo stále priťahuje pozornosť mnohých historikov a vedcov a ich kultúra a umenie majú aj v súčasnosti pre moderných ľudí veľkú hodnotu a záujem.
Odporúča:
Ako sa žilo „mimo moskovského okruhu“Konštantínopolu počas Byzantskej ríše: Pravidlá života starovekej provincie
Byzantská ríša je často spájaná s vojnami, výbojmi a rôznymi druhmi intríg okolo obyvateľa trónu. Aké to však bolo žiť tam pre obyčajného človeka, najmä keď mimo Carihradu, keď prakticky každý krok bol podpísaný prijatím rôznych zákonov, ktoré bolo potrebné bezpodmienečne dodržiavať?
Kde bolo Leninovo telo odobraté z mauzólea počas Veľkej vlasteneckej vojny a ako bolo zachované
Veľká vlastenecká vojna nebola dôvodom na prelomenie tradície výmeny stráží v mauzóleu na Červenom námestí. Tento obrad bol akýmsi symbolom nedotknuteľnosti a indikátorom toho, že ľudia nie sú zlomení a stále verní svojim ideálom. Obyvatelia mesta a celý svet ani netušili, že mauzóleum je prázdne a neporušiteľné telo vodcu bolo odvezené hlboko do tyla. Operácia bola taká tajná, že sa o nej nič nevedelo až do osemdesiatych rokov minulého storočia, keď bola „tajná“pečiatka odstránená. Kde teda vzali telo
Kuchárske umenie je tiež umenie. Kreatívne torty Zhanny Zubovej
Keď umelec maľuje portréty, kvety, zátišia, hovoríme tomu výtvarné umenie. A keď umelec „namaľuje“všetky rovnaké kvety, zátišia a ďalšie krásne obrázky krémom na sušienku, pričom torty ozdobí, ako by to bolo skutočné plátno, keď na nich ako sochár vyrezáva okvetné lístky, kvety a ďalšie figúrky jeho nová Galatea, to už sa dá nazvať kulinárske umenie. A skutočným majstrom „sušienok a krému“je ruská výtvarníčka Zhanna Zubova
Prečo sa Dürerove „Modliace sa ruky“nazývajú symbolom zbožnosti a božského milosrdenstva
Slávny obraz Albrechta Durera „Modlite sa za ruky“, maľovaný na oltár, sa k nám dostal vo forme prípravnej kresby na modrosivom papieri. Popularita tohto obrazu je pôsobivá pre jeho náboženský podtext a umeleckú krásu. Kresba bola predmetom mnohých kontroverzií a špekulácií o zámeroch umelca a hrdinu, ktorých ruky popísal Dürer
Michail Filippov a Natalia Gundareva: „Všetko, čo bolo a bolo šťastím“
Niekedy sa v živote stane, že sa človek cíti ako zranený vták so zlomeným krídlom. Nemôže vzlietnuť, ale leží na rázcestí a na nič nečaká. Zrazu ho jemné, teplé ruky zdvihnú, obklopia ho starostlivosťou a láskou, vychovávajú ho a naučia ho opäť lietať. Stáva sa to nielen v rozprávkach. Tak to bolo, keď sa Natalia Gundareva a Michail Filippov stretli