Obsah:
Video: Vrstvené zátišia umelca, ktorý dokázal „skrotiť“akvarel
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Maliar Sergej Nikolajevič Andriyaka je vo svete široko známy nielen ako jeden z najtalentovanejších majstrov akademickej akvarelovej maľby, ale aj ako vynikajúci učiteľ a organizátor, ktorý v Moskve vytvoril jedinečnú školu a akadémiu akvarelov, ktoré vo svete nemajú obdoby. Naša publikácia obsahuje galériu nádherných diel ruského akvarela, talentovaného učiteľa a pokračovateľa dynastie.
Je to vďaka Sergejovi Andriyakovi, že akvarel v našej dobe v Rusku našiel nový život a zaujal svoje správne miesto spolu s olejomaľbou. Navyše nielen podľa kritérií dopytu, ale aj podľa ich farebných vlastností, obrazového obsahu a dokonca podľa veľkosti. Umelec dokázal divákovi predviesť jedinečné možnosti tejto techniky tak dokonale, že je niekedy dokonca ťažké uveriť, že jeho vynikajúce a emocionálne diela sú robené akvarelom.
Okrem svojich tvorivých úspechov sa Sergej Nikolajevič Andriyaka stal známym aj ako učiteľ a tvorca špecializovanej Školy akvarelov (1999) a o niečo neskôr Akadémie akvarelov a výtvarných umení (2002), ktorá školí mladé akvarely. Tento úžasný človek už viac ako 20 rokov žije s kreatívnymi nápadmi, nápadmi, projektmi a zavádza ich do svojej metódy práce s mladými talentmi. A zároveň je neskutočne šťastný, keď si so štetcom v ruke sadne pred biely list papiera, aby urobil majstrovskú triedu alebo vytvoril svoje vlastné dielo pomocou svojej obľúbenej techniky.
Majster akvarelovej maľby je už mnoho rokov aj riadnym členom Ruskej akadémie umení, ľudovým umelcom Ruska, ním vytvoreným rektorom akadémie a umeleckým riaditeľom Školy akvarelov. Jeho diela sú vystavené v rôznych krajinách sveta a sú uložené v mnohých múzejných zbierkach v Rusku i v zahraničí, ako aj v súkromných zbierkach.
O umelcovi
Budúci umelec sa narodil v júli 1958 v rodine cteného umelca RSFSR a školského pedagóga Moskovského umeleckého inštitútu pomenovaného podľa V. I. Surikov Nikolai Ivanovič Andriyaka, ktorý učil umenie maľby od samého začiatku školy (1939).
Malý Seryozha začal kresliť vo veku šiestich rokov, inšpirovaný dielami svojho otca, ktorý mal samozrejme obrovský vplyv na výber profesie jeho syna. Dôraz bol kladený na akvarely, ktoré sa v budúcnosti stali obľúbenou technikou umelca. V roku 1976 mladý muž absolvoval Moskovskú strednú umeleckú školu na inštitúte pomenovanom po V. I. Surikov. O rok neskôr, v roku 1977, jeho otec nečakane zomrel a Sergej musel skĺbiť ďalšie štúdium na Moskovskom štátnom umeleckom inštitúte (maliarska fakulta) s prácou.
Začiatkom 80. rokov pracoval Sergej Andriyaka v tvorivých dielňach na Akadémii umení a už bližšie k stredu sa presťahoval na učiteľské miesto. Paralelne prednášal na Surikovskom inštitúte a Moskovskej strednej umeleckej škole. A vo svojom voľnom čase veľa pracoval ako výtvarník - maľoval krajinu a nádherné zátišia.
Povolanie je učiť ostatných
Prišlo to prirodzene. Po získaní obrovských skúseností sa Sergej nečakane rozhodol, rovnako ako jeho otec, učiť ostatných. Tak vznikla myšlienka vytvoriť vzdelávaciu inštitúciu pre ctižiadostivých umelcov. V roku 1999 založil Sergej Nikolajevič Andriyaka v hlavnom meste prvú a zatiaľ jedinú v krajine Školu akvarelov vlastného mena. A o tri roky neskôr inicioval a založil Akadémiu akvarelov a výtvarných umení pomenovanú po Sergejovi Andriyakovi. A teraz, viac ako dve desaťročia, talentovaný akvarelista učí svojich študentov umeniu a zložitosti tejto profesie.
"" - Takto vysvetľuje Sergej Nikolajevič dôvod, prečo bolo vytvorenie akadémie životne dôležité.
Akadémia akvarelov, ktorej je Andriyaka dodnes rektorom a pedagógom, pripravuje mladých výtvarníkov podľa vlastného programu. A on, ktorý dáva majstrovské kurzy, ako múdry mentor, veľkoryso zdieľa svoje znalosti a bohaté skúsenosti so svojimi študentmi. Mimochodom, v roku 2005 získal Sergej Nikolaevič titul ľudový umelec Ruskej federácie za zásluhy v profesionálnej oblasti.
Niekoľko slov o kreatívnom výskume
Umelec začal svoju tvorivú kariéru olejovými farbami, kvašom a temperami. Venoval sa tiež mozaike, vitráži, leptaniu, maľbe na porcelán a smalt. V dôsledku toho som sa usadil na akvarelovej maľbe.
Na základe tradícií a techník majstrov klasického viacvrstvového akvarelu začal Sergej Andriyaka vo svojej práci používať registrácie zasklenia po vrstvách na suchý alebo sušený povrch listu papiera, pričom sa úplne vyhýbal bielej farbe.
Je tiež potrebné poznamenať, že Andriyaka maľuje svoje hypnotizujúce akvarely pomocou jemných farebných prechodov, čím sprostredkuje svetlo-vzduchové prostredie, ktoré dokonale dáva naturalizmus obrazom v krajinách a zátišiach, ktoré sú hlavnými žánrami majstrovej tvorby. Sergej Nikolaevič však má vo svojom kreatívnom prasiatku tiež vynikajúce portréty, ktoré sa vyznačujú hlbokým psycho-emocionálnym sfarbením.
Umelcovým najobľúbenejším žánrom sú však akvarely zátišie, ktoré si zaslúžia najpozitívnejšie ohlasy na všetkých výstavách. Zvláštne kúzlo a nehu divák pociťuje pri pohľade na majstrovské kvetinové úpravy, kde skromné kytice sedmokrásk a konvaliniek alebo luxusné kytice z pivoniek, kráľovských kosatcov a chryzantémov zrejme vyžarujú voňavú arómu.
Diváka fascinuje rozmanitosť ruskej prírody. Tu môžete vidieť radosť z marcového prebúdzania, ohľaduplnosť a mierny pokoj v októbri a krištáľovo čistú žiaru januárového snehu. Vznešenosť a krása starovekých pravoslávnych cirkví, orientálne témy, západoeurópske témy sú neuveriteľne pôsobivé. Mnohé z majstrovských prác sa venujú architektúre ruských i zahraničných miest. Je potrebné poznamenať, že umelec má vynikajúcu profesionálnu vizuálnu pamäť a často čerpá z pamäte, často bez predchádzajúcej kresby ceruzkou.
Práca Sergeja Nikolaeviča Andriyaka odhaľuje divákovi krásu krásneho sveta okolo nás. Hra farby a svetla, ladnosť čiar a zodpovedný prístup ku kompozičnej konštrukcii - to je základ, na ktorom stojí samotný učiteľ a učí svojich žiakov stáť. Umelecký učiteľ starostlivo zachováva tajomstvá umelcov minulosti a kreatívne, vychádzajúc z moderných trendov, rozvíja inovatívne nápady a techniky vo svojej práci aj v práci svojich študentov a popularizuje tiež viacvrstvovú akvarelovú maľbu.
Pri pohľade na prácu majstra chápete, aká je jeho práca komplexná a namáhavá. Koľko sily, trpezlivosti a zručnosti potrebujete na to, aby ste mohli písať tak úžasne. To je pre myseľ nepochopiteľné … Ale dôležitý faktor kreativity, ako inšpirácia, myslím si, pravdepodobne čerpá zo svojich študentov, ktorí ho jedného dňa prídu nahradiť.
P. S
Pre mnohých bude určite zaujímavý osud iného moskovského umelca, ktorý v roku 1987 založil v hlavnom meste vysokoškolskú inštitúciu umenia - Ruskú akadémiu maľby, sochy a architektúry. Ilya Glazunov. Svojho času jeho „firemný štýl Glazunov“niektorých obdivoval, ostatných hneval a rozčuľoval a ďalší si zachovali neutralitu, ale nikto nezostal ľahostajný.
Prečítajte si o úžasnom osude autora najambicióznejších obrazov, vďaka ktorému sa verejnosť prudko hádala, si prečítajte v našej publikácii: Dve strany tej istej mince: málo známe stránky života a diela Ilyu Glazunova
Odporúča:
Ako sa pokorná žena v domácnosti z anglickej provincie ukázala byť sovietskym super agentom, ktorý dokázal zabiť Hitlera
Na Ursulu Kuchinski platí mnoho prísloví. Sovietsky superšpión žil v prestrojení za prísnu manželku a matku z Cotswoldov uprostred anglického vidieka. „Nesúďte knihu podľa obalu.“A samozrejme: „Prvé dojmy nie sú vždy správne.“V prípade Ursuly bol prvý dojem každého z nich maximálne zlý. Miestni obyvatelia v Cotswolds ju poznali ako „pani Burtonovú“, ktorá pečie chutné sušienky
Baletky v sovietskej kinematografii: ktorý z tanečníkov sa dokázal stať úspešnou herečkou
Režiséri sa spravidla obávajú pozvať na natáčanie neprofesionálne herečky - nedostatok špecializovaného vzdelania a hereckej prípravy narúša zvládanie režijných úloh. Baletky sú krásne, elegantné, umelecké, majú skúsenosti s vystupovaním na pódiu pred publikom, ale len zriedka sa niektorej z nich podarí dosiahnuť úspech v balete aj v kine. Ale každé pravidlo má svoje výnimky
Kto bol jediný muž, ktorý dokázal rozosmiať kráľovnú Alžbetu II: princ Philip
O niečo viac ako dva mesiace mohla Veľká Británia osláviť 100. narodeniny princa Filipa. Ale 9. apríla 2021 mu srdce prestalo biť. Alžbeta II. A princ Philip žili spolu takmer 74 rokov, prešli mnohými krízami a skúškami a objavili sa na verejnosti a vo všetkých otázkach vždy ukazovali jednomyseľnosť. Médiá ho často označovali za príliš tvrdého a tupého, ako však v skutočnosti bol?
11 najlepších akvarelov našej doby a ich obrazy: „Akvarely nemožno skrotiť, musia byť zakrúžkované ako divoký kôň “
Dnes je akvarel veľmi obľúbenou technikou; nadchlo ho mnoho významných maliarov a povýšilo ho na úroveň vysokého umenia. Medzinárodné festivaly a výstavy, expozície v múzeách a galériách - duch akvarelov je všade. V našej publikácii vám predstavíme najlepších moderných predstaviteľov tejto techniky, ktorí ju dokázali dokonale zvládnuť a naučiť sa vytvárať diela neuveriteľnej krásy
Frans Snyders - flámsky maliar, ktorý dokázal oživiť zátišia
Meno slávneho maliara Flámska Fransa Snydersa sa zapísalo do dejín umenia počas najjasnejšieho obdobia vo vývoji flámskeho zátišia. Rozsiahle kompozície, pôsobivé svojou obrovskou veľkosťou, kombinovali zátišie, žáner animácie a každodenné scény. Maliar vniesol do tohto žánru dych skutočného života, spresnil sprisahanie a dal obvyklým scénam z trhu charakter grandiózneho a živého predstavenia