Obsah:
Video: Aké majstrovské diela vytvoril posledný muž renesancie: nedocenený génius benátskeho Leonarda
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Mariano Fortuny y Madrazo bol jednou z najtalentovanejších tvorivých myslí svojej doby. Pracoval hlavne v Taliansku a bol známy svojimi secesnými tkaninami, vrátane skladaných hodvábnych šiat a zamatových šatiek. Prečo ho súčasníci nazývali posledným mužom renesancie a akými vynálezmi je tento nedocenený Leonardo známy?
Životopis
Mariano Fortuny (celým menom Mariano Fortuny y Madrazo) sa narodil 11. mája 1871 v španielskej Granade. Bol to muž, ktorý zasvätil svoj život umeniu a preslávil sa po celom svete svojimi secesnými tkaninami, ktoré od roku 1906 zdobia najlepšie múzeá, kostoly, paláce a domy. Fortuny bol vynikajúci inovatívny dizajnér, architekt, vynálezca, návrhár a svetelný technik. Jeho otec Mariano Fortuny y Marsal bol tiež výtvarníkom a zberateľom starodávnych orientálnych tkanín a kobercov, vzácnej keramiky a kovových zbraní.
Chlapec prišiel v roku 1874 o otca, a tak sa so strýkom presťahovali do Paríža, kde študoval maľbu. V roku 1889 sa presťahoval s matkou do Benátok a žil tam po zvyšok svojho života. Fortuny, zanietený pre maľbu, sa zaujímal aj o fotografiu a scénografiu. Pod vplyvom všetkých týchto remesiel sa naučil ovládať všetky procesy vo svojich projektoch. Napríklad pre divadlo vytvoril inovatívne techniky osvetlenia, vynašiel vlastné farby a textílie na ozdobu, ako aj stroje na tlač na látky. Fortuny získal za svoje vynálezy viac ako 20 patentov.
Šaty pre šťastie
Okolo roku 1907 sa šaty Fortuny, ktoré boli inšpirované starovekou gréckou kultúrou (tunika a peplos), stali medzi hornými kruhmi Paríža mimoriadne obľúbené. Boli to nádherné a ľahké hodvábne šaty s jemnými farbami a voľnosťou pohybu. Niektoré z týchto šiat sa nosili jednoducho, zatiaľ čo iné mali stovky drobných záhybov siahajúcich od krku po chodidlá.
V tom istom roku 1907 vytvoril Fortuny svoje najokázalejšie secesné šaty Delphos. Bol vyrobený z plisovaného hodvábu a propagovali ho divadelné legendy Isadora Duncan a Sarah Bernhardt. Vytvorené revolučným spôsobom a inšpirované starovekým gréckym štýlom, dlhé šaty boli jednoduché a voľné, zručné a veľmi pohodlné. Okraje dielu boli spravidla ozdobené farebnými benátskymi sklenenými korálkami, ktoré boli dekoratívne aj funkčné. Všetok skladaný a tlačený hodváb, šaty a šatky boli ručne vyrobené v jeho dielni, rovnako ako viacfarebný zamat, saténová podšívka, hodvábna niť a opasky.
Lampy šťastia
Na prelome storočí experimentoval s používaním elektrického svetla v scénografii a spolupracoval aj so známou talianskou spisovateľkou Gabriele D'Annunzio. Na výzdobu interiéru vytvoril elegantné žiarovky Fortuny, ktoré rozptyľovali jemné svetlo cez opaleskujúce hodvábne tienidlá natiahnuté cez tenkú drôtenú formu. Hodváb bol ručne maľovaný zlatými motívmi inšpirovanými orientálnym umením a lampy boli na záver ozdobené sklenenými korálkami a hodvábnou niťou.
Šatka Fortuny
Začiatkom 20. storočia Fortuny vytvoril šatku „Knossos“vyrobenú z obdĺžnikového hodvábu s asymetrickou geometrickou potlačou. Na výrobu výrobkov bol hodváb farbený všetkými druhmi farieb pomocou rôznych vzorov alebo farebných kombinácií. Fortuny vytvorila jedny z najlepších a nadčasových skladaných hodvábnych šiat a zamatových šatiek. Stále zostáva záhadou: ako presne boli získané také jemné a tenké záhyby na hodvábe? Šatky dávali ženskému telu väčšiu voľnosť pohybu. Vznikli v snahe spojiť tvar a tkaninu. Krása výrobkov Fortuny spočíva v elegantnej jednoduchosti, perfektnom strihu, vynikajúcej kvalite materiálu a bohatosti farieb. Všetky tieto aspekty, ideálne kombinované navzájom, robia z oblečenia Fortuny skutočné umelecké dielo.
Fortunyho maľba
Pri všetkom množstve vynálezov si nemožno nevšimnúť obraz Fortuny, pretože to je hlavná láska pána! Jeho diela boli inšpirované kvetinovými vzormi osmanských textílií, honosnou renesančnou výšivkou a abstraktnými vzormi, žiarivými farbami perzského umenia.
V Taliansku založil Mariano Fortuny svoju laboratórnu dielňu v nádhernom Palazzo Pesaro Orpheus, z ktorého sa neskôr stal Palazzo Fortuny a teraz Fortuny Museum. Mariano Fortuny y Madrazo zomrel vo svojom benátskom paláci v roku 1949 a bol pochovaný v rímskom kostole vo Verane.
Odporúča:
Kto naučil Rafaela, Leonarda a Michelangela: Zabudnutí maliari renesancie
Obdivovaní geniálnymi umelcami renesancie často zabúdame na tých, ktorí ich učili maľovať a sochárstvu, ktorí ukázali, ako si takú premenlivú a prechodnú krásu zachovať na večnosť. Ale učitelia vynikajúcich tvorcov renesancie boli sami nadanými ľuďmi, slávnymi umelcami. Snívali o tom, že svoje skúsenosti a znalosti odovzdajú mladšej generácii - a ocitli sa v tieni slávy svojich študentov
Čo robí Ivan Hrozný v škole čarodejníkov alebo Aké majstrovské diela maľby zdobili steny slávneho Rokfortu
Každý dnes pozná filmy o Harrym Potterovi - od mladých po starých. A mnohí obdivujú nielen dej slávnej ságy, ale aj úžasnú krásu scenérie! Portréty na stenách čarodejníckych Rokfortov boli vidieť v celej známej Potterovej ságe. Je zaujímavé, že množstvo obrazov bolo založených na známych plátnach umelcov. Aké majstrovské diela maľby sú zahrnuté v "potterovskom"?
Aké je tajomstvo strateného majstrovského diela Leonarda da Vinciho objaveného pod freskou vo Florencii
Verili by ste, že pod obrazom Giorgia Vasariho sa skrýva najuznávanejšie a teraz stratené majstrovské dielo Leonarda da Vinciho? Prečo Vasari prerobil fresku génia renesancie a aké predmety v sebe ukrýval? Archeológovia začali skúmať fresku v Palazzo Vecchio potom, čo archeológ objavil slová „cerca trova“ukryté vo freske - „hľadaj a nájdeš“
5 sovietskych karikatúr, na ktorých študoval sám Walt Disney: Ako Ivan Ivanov-Vano vytvoril majstrovské diela
Tvorcovia celovečerných filmov sú zvyčajne známi nielen svojimi menami, ale aj zrakom, ale nie všetci animátori sa môžu pochváliť slávou. Ivan Ivanov-Vano sa mohol presláviť nielen u nás, ale aj v zahraničí. Je nazývaný tvorcom domácej animácie; na jeho karikatúrach vyrástla viac ako jedna generácia detí. Jedno z jeho majstrovských diel sa stalo učebnicou pre štúdio Walta Disneyho a animátori z jeho učebnice študovali v polovici dvadsiateho storočia
Aké šperky sa nosili v starovekom Grécku: fascinujúce majstrovské diela a neprekonateľná zručnosť ich tvorcov
Aj v našej dobe výrobky majstrov-klenotníkov starovekého Grécka ohromujú svojou krásou a sofistikovanosťou. Moderní klenotníci neprestávajú obdivovať najzložitejšiu virtuóznu techniku starých Grékov v oblasti šperkov. Aké dekorácie mali krásne grécke ženy k dispozícii a ktoré ich v helenistickej dobe potešili?