Ako botanik Christopher Dresser navrhol budúcnosť vo viktoriánskej ére

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Kovový lesk, lakonický, ale odvážny tvar … Veci, ktoré vytvoril dizajnér Christopher Dresser, sa zdajú byť „hosťami budúcnosti“, ktorí sa omylom dostali do viktoriánskej éry od 20. storočia. Kto bol tento záhadný muž, ktorého meno zostalo dlhé roky v zabudnutí - vedec, umelec, prorok?

Dresser ohromil svojich súčasníkov veľmi širokou škálou záujmov - botanik, cestovateľ, výtvarník, učiteľ … Teraz je známy predovšetkým ako jeden zo zakladateľov priemyselného dizajnu vo Veľkej Británii, teoretik dizajnu a objaviteľ Japonska na Meiji. éra.

Narodil sa v škótskom Glasgowe, syn britských prisťahovalcov z Yorkshire. Od svojich trinástich rokov navštevoval školu dizajnu v Somerset House v Londýne, potom sa začal zaujímať o botaniku a neskôr skĺbil tieto dva smery, pričom prednášal o inovatívnej disciplíne Art Botany. Známe sú lakonické schémy a diagramy, ktoré vytvoril, ktoré demonštrujú „podstatu“rastlín - ich štruktúru, rytmus rastu výhonkov, usporiadanie listov a okvetných lístkov.

Dresser napísal niekoľko kníh o botanike a v neprítomnosti získal doktorát. Bol zvolený za člena Edinburskej botanickej a linnejskej spoločnosti. Súčasne založil vlastnú školu dizajnérskeho ateliéru a začal v tejto oblasti cvičiť.

V roku 1876 Dresser zažil búrlivú romantiku s … Japonskom. Tento rok najazdil po Japonsku dvetisíc míľ ako zástupca Múzea South Kensington, ktoré založil princ Consort Albert. Dresserovou úlohou bolo skúmať umenie a remeslá, kultúru a remeslá Japonska, ako aj zbierať zbierku najzaujímavejších predmetov. Táto cesta zmenila Dresserov prístup k dizajnu - presvedčil sa, že experimentovanie s formou je sľubnejšie ako vymýšľanie ozdôb. Jeho kniha „Japonsko: jej architektúra, umenie a umelecké diela“je v našej dobe populárna.

Na rozdiel od Williama Morrisa, ktorý sa súčasne obrátil k stredovekým remeslám, Dresser si uvedomil, že priemyselnú revolúciu nemožno zrušiť ani ignorovať. Považoval za nevyhnutné vyvinúť návrh objektov pre priemyselnú výrobu - racionálny a harmonický.

Ak veci, ktoré hnutie Arts and Crafts Movement a Morris & Company vytvárali, boli čerstvé, krásne, sofistikované a strašne drahé, Dresser sa v zásade rozhodol navrhnúť výrobky pre „pracujúcich ľudí“- cenovo dostupné výrobky pre strednú triedu.

Dresser sa nebál pustiť do neobvyklých projektov. Pracoval pre uhoľnú spoločnosť, navrhoval domáce potreby, ktoré mali byť vyrobené z kovu, navrhol koberce, sklo, kov a keramiku. Dresser opovrhoval viktoriánskym nábytkom a domácimi predmetmi s veľkým počtom ozdôb, radšej zdobil hľadanie zaujímavých foriem.

Čerpal zo svojich bohatých skúseností s pozorovaním japonského života. Dnes sa zdá, že Dresser's kovové čajníky a stojany na toasty vytvoril konštruktivistický umelec - v skutočnosti ich vytvoril pod vplyvom japonskej estetiky a niektoré z jeho kovových štruktúr boli ovplyvnené dlhoročnou láskou k botanike a sofistikovaným rastlinám. štruktúr.

Výrobok mal plniť funkciu, pre ktorú bol vykonávaný - neskôr tento prístup funkcionisti plne implementovali. Krása je v prvom rade striktná logika proporcií a expresivity formy, a nie šialené množstvo dekorácií, ktoré sťažujú interakciu s vecou a starostlivosť o ňu.

Zákazníci poznamenali, že Dresser pozná výrobné technológie lepšie ako ľudia, ktorí pracovali priamo v tejto výrobe - veril, že je potrebné študovať materiály a technológie, aby sa našla najlepšia možnosť vytvárania predmetov pre domácnosť.

Súčasne s tvorbou predmetov pre domácnosť Dresser pokračoval v štúdiu teórie dizajnu a vydal niekoľko kníh - „Umenie dekoratívneho dizajnu“, „Vývoj dekoratívneho umenia na medzinárodnej výstave“a „Zásady dizajnu“. Na dizajn sa pozeral ako na harmóniu krásy a pravdy a Pravdu musí nájsť veda.

Je známe, že Dresser navrhol obrovské množstvo predmetov pre porcelánové továrne, zaoberal sa domácimi a dekoratívnymi keramickými nádobami, vrátane práce pre Wedgwood, ale zjavne sa značná časť jeho dedičstva nepripisuje.

Napriek tomu, že v dizajne objektov bol Dresser skutočným objaviteľom, mesiášom kreativity nových predmetov, hlavnou prácou jeho štúdia bolo navrhovanie vzorov pre tapety a textil.

Ale aj tu našiel Christopher Dressser svoj vlastný, špeciálny spôsob. Viktoriánske ozdoby boli mimoriadne realistické - krajiny, ťažké girlandy z kvetov a ovocia, „trompe l'oeil“napodobňujúce drahší materiál … Dresser na druhej strane radšej čerpal inšpiráciu z exotického umenia a ozdôb starovekých civilizácií, pričom si požičiaval motívy. z keltského, japonského, maurského, egyptského alebo indického štýlu … Namaľoval rytmické abstraktné vzory alebo štylizované rastliny v tlmených, veľmi elegantných farbách. Práve ako návrhár ornamentov mal Dresser taký vplyv, že jeho práca na niekoľko desaťročí určovala estetické princípy výroby tapiet v Amerike a sám bol pozvaný do poroty Svetovej výstavy v Paríži v roku 1878.

Na vrchole svojej kariéry Dresser otvoril obchod The Art Furnishers Alliance, ktorý sa mal stať vlajkovou loďou nového štýlu v dizajne zodpovedajúceho predstavám a názorom samotného návrhára. Čoskoro však musel byť zatvorený, a to hlavne kvôli Dresserovým zdravotným problémom. Predával aj v Európe a tovar dovážaný z Japonska, kde v tom čase jeho dvaja synovia pracovali ako obchodní zástupcovia.

Po Dresserovej smrti v roku 1904 štúdio zdedili jeho dve dcéry, ale bez svojho tvorcu dlho nevydržalo. Meno Christopher Dresser, predchodca funkcionalizmu, bolo dlhé roky zabudnuté a zostalo v tieni jeho úspešnejšieho kolegu Williama Morrisa takmer dodnes.