Obsah:
Video: Vzostup a pád Oresta Kiprenského: Prečo bol autor najlepšieho portrétu Puškina hodený kameňmi a kto ho zachránil
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Oresta Kiprenského radi prijali v domovoch šľachty nielen v Rusku, ale aj vo Francúzsku a Taliansku. Jeho talent bol v Európe uznávaný a zdá sa, že nič nemohlo zabrániť jeho vzostupu k sláve a bohatstvu. Tragická nehoda v jednom mieste však zničila všetky jeho nádeje a túžby. Orest Kiprensky musel opäť krok za krokom dokazovať svoju hodnotu doma i v zahraničí.
Na ceste za slávou
Nevolníci Anna Gavrilova a jej manžel Adam Schwalbe boli zaznamenaní ako Kiprenskyho rodičia, ale skutočnosť, že Orest je nemanželským synom majiteľa pôdy Dyakonova, sa nedala utajiť. Aleksey Dyakonov však dal svojmu synovi slobodu, hneď ako dosiahol vek 6 rokov. Orest Kiprensky bol zároveň pod patronátom Dyakonova zaradený do školy na Akadémii umení. Tu deti získali základné znalosti vo všetkých predmetoch, učili sa jazyky a tiež dostali príležitosť porozumieť základom kresby. Vo veku 15 rokov, v roku 1797, sa Orest stal študentom Akadémie umení so zameraním na portrét a historickú maľbu. Ugryumov a Doyenne sa stali Kiprenskyho mentormi.
PREČÍTAJTE SI TIEŽ: Nelegitímni géniovia: ruskí klasici, ktorí nesmeli nosiť mená svojich skutočných otcov >>
Už na začiatku štúdia získal mladý muž slávu ako talentovaný a usilovný študent a opakovane získal ceny Akadémie. Najlepší študent akadémie po promócii sa mohol uchádzať o takzvanú cestu do dôchodku do Európy, aby si zdokonalil svoje umelecké schopnosti. Napriek tomu, že Orest Kiprensky bol jedným z najlepších, po ukončení akadémie sa mu cestu nepodarilo vyhrať.
Mladý umelec nezúfal. Riaditeľ akadémie sa stretol s talentovaným študentom a jeho patrónom Alexejom Stroganovom a umožnil Kiprenskému študovať na akadémii ďalšie tri roky.
O rok neskôr, v roku 1804, sa umelec prvýkrát zúčastnil výstavy Akadémie s portrétom svojho oficiálneho otca Abrama Schwalbeho. A už v roku 1805, aby sa zúčastnil súťaže o Veľkú zlatú medailu Akadémie, Kiprensky predstavil obraz „Dmitrij Donskoy na Kulikovom poli“. Tentoraz bolo šťastie na jeho strane a on dostal právo na cestu do dôchodku do Európy. Je pravda, že bol odložený kvôli napoleonským vojnám.
Vražda v dome Kiprensky
Umelec sa vydal na dlho očakávaný tvorivý výlet do Európy až v roku 1816, keď predtým získal slávu vo svojej vlasti ako jeden z najtalentovanejších maliarov portrétov. Výlet na dôchodok sa uskutočnil do značnej miery vďaka záštite cisárovnej Elizavety Alekseevny, ktorá ocenila umelecký talent majstra.
Umelec najskôr navštívil Nemecko, potom odišiel do Ríma, kde nielen študoval talianske umenie, ale pokračoval aj v písaní. Portréty a historické obrazy Kiprenského naň upútali pozornosť Florentskej akadémie a čoskoro maliar dostal ponuku namaľovať svoj portrét do galérie Uffiza, kde boli vystavené autoportréty najznámejších výtvarníkov. Bolo to bezpodmienečné uznanie, pretože Kiprensky bol jedným z prvých ruských maliarov, ktorým bola udelená táto pocta.
Približne v rovnakom čase namaľoval portrét „Dievča v makovom venci“, pre ktorý mu pózovala Anna-Maria Falcucci. V rôznych zdrojoch je príbeh malého modelu predstavený rôznymi spôsobmi. V niektorých je dievča nazývané dcérou dospelého modelu umelca, v iných sa uvádza, že malé dievčatko priviedla k umelcovi úplne iná žena.
Kiprensky bola preplnená takmer otcovskými citmi k malému Talianovi a vážne sa obávala o svoj osud. Tragické udalosti, ktoré sa stali v dome maliara, drasticky zmenili osud samotného Oresta Adamoviča a jeho malého žiaka.
Jedného dňa bol umelcov model brutálne zavraždený. Bola zabalená do plátna a jednoducho zapálená. Orest Kiprensky považoval svojho sluhu za vraha ženy, ktorá zomrela niekoľko dní po vražde. Neustále sa však hovorilo, že na smrti modelky sa podieľal samotný umelec.
Kiprenskyho život v Ríme sa stal neznesiteľným. Hneď ako odišiel z domu, pouliční chlapci do neho začali hádzať kamene a dvere všetkých domov sa pred umelcom zabuchli.
Oživenie
Orest Kiprensky neignoroval svojho malého žiaka, dokonca ani opustil Taliansko. Pred odchodom mohol dievčaťu priradiť výchovu v penzióne v kláštore, pričom plne platil za jej údržbu, pričom skutočná matka dievčaťa tomu všemožne zabránila a pokúšala sa vydierať umelca.
Kiprenskému sa podarilo dosiahnuť zbavenie matky rodičovských práv a talianske úrady, aby nevyvolali okolo tejto situácie nové škandály, si samy vybrali kláštor, aby udržali Mariucciho, ako ju volali.
Povesti o vražde v dome Kiprensky v Ríme sa medzitým dostali do Ruska, a preto vlasť umelca nemilo pozdravila. Pred návratom maliar navštívil Paríž a potom dorazil do Ruska.
Tu, vďaka účasti grófa Sheremeteva, Orest Kiprensky opäť vzal štetec. V paláci Dmitrija Šeremeteva mu bola vybavená dielňa a stal sa osobným maliarom grófa. Časom sa na tragédiu v Taliansku zabudlo a Kiprensky začal dostávať objednávky na maľovanie portrétov. V roku 1827 namaľoval portrét Alexandra Puškina, ktorý sa stal najznámejším a najrozšírenejším zobrazením básnika. Genius ruskej poézie bol zároveň veľmi rozmarným zákazníkom, ale otvorene obdivoval portrét Kiprenského.
A v roku 1828 umelec navždy opustil svoju vlasť a odišiel do svojho milovaného Talianska. Uplynulo mnoho rokov, kým sa mu podarilo nájsť svojho bývalého žiaka. Keď sa stretli, obaja sa rozplakali od prebytku pocitov a radosti zo stretnutia. Kiprensky sa čoskoro oženil s 25-ročnou Annou-Mariou Falcucci, ktorá v tomto prípade prestúpila na katolicizmus. A o tri mesiace neskôr zomrel na zápal pľúc.
V roku 1792 bol publikovaný sentimentálny príbeh N. Karamzina „Chudák Liza“a o 35 rokov neskôr umelec Orest Kiprensky namaľoval rovnomenný obrázok podľa deja tohto diela. Bol založený na tragickom príbehu mladého roľníckeho dievčaťa, zvádzaného šľachticom a ním opusteného, v dôsledku čoho spáchala samovraždu. Mnohí považovali Karamzinove slová „A roľnícke ženy vedia milovať“za kľúčovú frázu vysvetľujúcu myšlienku Kiprenského obrazu. Umelec však mal aj hlboko osobné motívy, ktoré ho prinútili obrátiť sa na túto tému.
Odporúča:
Anglický tajomný a mocný zlý génius: Vzostup a pád Thomasa Cromwella
Kedysi nemecký umelec menom Hans Holbein mladší namaľoval dva portréty. Jeden z nich zobrazuje Sir Thomas More, britský aristokrat, veľký filozof a humanista. Jeho meno je známe a rešpektované po celom svete. Na druhom - Thomas Cromwell, syn jednoduchého kováča, ktorý sa stal pravou rukou samotného kráľa Henricha VIII a jedného z najvplyvnejších ľudí tej doby. Keď sú umiestnené vedľa seba, môže sa zdať, že sú v jednej miestnosti a hľadia si jeden druhému priamo do očí. Nie je to však tak. Poltys
Vzostup a pád Nikolaja Ščelokova: Kto je vinný za smrť hlavy sovietskej milície
Nikolaj Ščelokov je stále považovaný za najkontroverznejšiu osobu vo vláde Leonida Brežneva. Urobil všetko, čo bolo v jeho silách, aby zmenil postoj spoločnosti k polícii, a na druhej strane bol odvolaný z funkcie pre početné zneužívania. Dokázal povýšiť status policajta na vysokú úroveň. V dôsledku toho spáchal samovraždu potom, čo bol zbavený nielen svojej funkcie, ale aj všetkých titulov a ocenení
Flawless Nude Beauty: Vzostup a pád krásneho burleského umelca
Osud tohto umelca je živým príkladom toho, ako dievča s nádhernou postavou a bez špeciálnych talentov dokáže otočiť hlavu mužskej polovici celej krajiny. Faith Bacon bola burlesknou tanečnicou v prvej polovici 20. storočia. Jej postava sa nazývala bezchybná a predstavenia za účasti umelca určite sprevádzali škandály. Akonáhle sa však v ideálnom vzhľade objavila najmenšia chyba a univerzálnu adoráciu nahradila chladná ľahostajnosť a tragické zakončenie
Aký bol osud herca, ktorý bol označovaný za najlepšieho sovietskeho Toma Sawyera: Fjodora Stukova
S filmom začal hrať veľmi skoro a potom, čo si prvý zahral úlohu očarujúceho dieťaťa, ho režiséri doslova bombardovali ponukami. Jeho práca v Dobrodružstvách Toma Sawyera a Huckleberryho Finna z neho urobila jedno z najobľúbenejších a najznámejších detí Sovietskeho zväzu. Ako sa Fjodor Stukov dokázal neinfikovať hviezdnou horúčkou, ktorý sa stal jeho anjelom strážnym v živote a za čo získal ocenenie TEFI?
Vzostup a pád obilného mesta ako symbolu smrteľnosti sveta vytvoreného ľudskou rukou
Mestá zvyčajne existujú už stáročia a dokonca tisícročia. Osada, ktorú vytvorila švédska výtvarníčka Johanna Martenssonová, však žila iba šesť mesiacov. To však nie je prekvapujúce, pretože nebol vyrobený z dreva a kameňa, ale z chleba