História Ruska bez prikrášľovania v úprimných obrazoch Vladimíra Makovského, už vo veku 15 rokov, napísala pre Treťjakovskú galériu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Stvorenie Vladimír Makovský je malebná učebnica histórie naplnená krátkymi príbehmi vo farbách o živote ľudí všetkých spoločenských vrstiev v Rusku v 19. storočí. Ako významný predstaviteľ slávnej makovskej dynastie umelcov maliar pracoval v žánri kritického realizmu. A jeho talent bol taký veľký, že jeho prvé dielo, napísané vo veku 15 rokov, kedysi zdobilo múry Treťjakovskej galérie.

Dom rodiny Makovských, ktorý sa vyznačuje srdečnosťou a pohostinnosťou, pravidelne zhromažďoval známych umelcov, hudobníkov, spisovateľov a výtvarníkov. Zahŕňalo celebrity tej doby - Glinku, Gogola, Puškina, Shchepkina. Umelec zdedil po svojich rodičoch obrovskú lásku k umeniu, nádherné ucho a veľmi krásny hlas.

Z piatich detí, ktoré vychovávali Jegor Ivanovič a Lyubov Kornilievna Makovskij, sa tri stali slávnymi umelcami. Najúspešnejším zo všetkých bol brat Konstantin, ktorý tvoril spôsobom salónnej maľby, hrdinami jeho plátien boli ľudia z vysokej spoločnosti mnohých krajín. Čo sa nedá povedať o Vladimírovi, bol menej známy, ale jeho obrazy boli učebnicovou povahou, ktorá odrážala život Ruska.

V dome, kde vládla atmosféra umenia, sa Vladimir veľmi skoro pridal k obrazu. Majstrovsky zvládol akvarely, oleje a ceruzky; a s vášňou k hudbe perfektne hral na husle a vynikajúco spieval.

Volodya, vo veku 15 rokov, pod vedením svojho učiteľa V. A. Tropinin vytvoril obraz „Chlapec predávajúci Kvass“(1861), ktorý bude ozdobou stien Treťjakovskej galérie.

Mnoho obrazov V. E. Makovskij sú skutočným odrazom existencie takmer všetkých sociálnych vrstiev a majetkov Ruskej ríše.

Talentovaný maliar, uprene hľadiaci na svet okolo seba, úprimne súcitiaci s ľudským žiaľom a slabosťami, sa zo srdca radoval z svojich malých úspechov. Spod jeho štetca jeden za druhým vychádzali obrázky rozprávajúce o osude bežných ľudí.

Asi pol storočia každoročne vystavoval svoje nové diela na rôznych výstavách. A vždy boli v centre pozornosti plátna aktuálnej povahy, prebúdzajúce myšlienky a občianske vedomie, zrozumiteľné pre najširšie publikum.

Obraz, maľovaný do súťaže „Roľnícki chlapci strážia v noci kone“, v roku 1869 priniesol maliarovi slávu a zlatú medailu za výtvarný prejav. Akadémia umení zároveň udelila maliarovi titul výtvarník 1. stupňa.

Plátno „U lekára“, predstavené na výstave v roku 1870, malo veľký úspech a umelcovi sa predpovedalo, že bude mať veľkú slávu. Zložitý dej obrázku je presýtený jemným humorom a technika je v detailoch svedomitá. Vidíme, ako súcitný kňaz kompetentne vysvetľuje starej žene svoj „správny“recept na bolesť zubov. A to zase so všetkým svojim vzhľadom stelesňuje vieru žijúcu medzi ľuďmi v zázračnú liečivú silu ľudových liečebných metód.

V roku 1873 mu obraz „Milovníci slávikov“získal titul akademika Akadémie umení a bol vystavený na Svetovej výstave vo Viedni, kde vzbudil značný záujem verejnosti.

Mnohé z umelcových výtvorov rozprávajú smutné príbehy o ľuďoch z dediny, ktorí sú vtiahnutí do pochmúrneho a krutého mesta. Tichý smútok, neha, smútok srší z očí matky, ktorá prišla z dediny navštíviť svojho syna, ktorý bol daný „ľuďom“.

Umelec má aj dejové plátna plné dojemnej lyriky a drámy.

Manželstvo a narodenie dvoch synov ovplyvnili tému umelcovej tvorby, ktorá sa ponorila do sveta detstva a vytvorila plátna „Ovčiarky“, „Noc“, „Hra babičiek“.

Na mnohých obrazoch Vladimíra Jegoroviča je vidieť ľahký humor, a to napriek zložitosti skladieb naplnených malými detailmi a množstvom obrazov, ktoré boli vybavené príslušným charakterom a mimikou.

Myšlienka populizmu a boja za pravdu, ktorá prešla všetkými Makovského tvorivými aktivitami, slúžila ako motív pre umelcov vstup do radov Asociácie putovných výstav v roku 1872. O rok neskôr už zaujal miesto v rade.

Jeho plátna boli vždy rozmanité, ale rozoznateľné spôsobom a technikou. A jeho modelmi boli najjednoduchší ľudia, dav a prizerajúci sa v uliciach, ktorých obrazy sa stali akýmsi zasvätením životu roľníkov a pracujúcich ľudí. Navyše charakter týchto ľudí vždy vyžaroval pozitívne a úprimne.

A aby zdôraznil nespravodlivosť vo vzťahu k znevýhodneným a znevýhodneným vrstvám spoločnosti, maliar vo svojich dielach používa kontrast postáv: chudobných - bohatých, špinavých - uhladených, hladných - dobre najedených.

Takmer v každom diele Vladimír Jegorovič vytvoril intrigu, ktorá prekvapivo zapadla do kompozície obrazu. Drámu svojich žánrov akoby postavil na prehľadných mizanscénach. Všetky druhy drobných drobností a detailov pre domácnosť zakaždým úspešne doplnili vytvorený obraz.

Majiteľ, ktorý má jedinečný dar psychológa, nazrel do duchovného sveta svojich hrdinov a pomocou charakteristického zisteného držania tela alebo výrazného gesta výrazy tváre posilnili dojem, čo sa deje na obrázku.

Sociálne najšokujúcejšie z jeho obrazov boli niekedy zakázané cenzúrou. Taký bol osud plátna „Khodynka“.

Vladimir Makovsky bol u moskovskej verejnosti veľmi obľúbený, jeho plátna sa vždy dobre predávali, na rozdiel od diel väčšiny výtvarníkov tej doby. Zo spomienok súčasníkov majstra:

Na rozdiel od svojho brata Vladimíra - milovníka pravdy a bojovníka za česť ponížených a urážaných, Konstantin Egorovich Makovsky bol drahý salónny umelec, ktorý mal vo svojich klientoch poznať nielen Rusko, ale aj z krajín Európy a Ameriky.