Arshile Gorky: tragický príbeh umelca s pseudonymom Maxim Gorky

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16

Veľký tajomný umelec Arshile Gorky bol kritikmi umenia uznaný za posledného surrealistu a prvého abstraktného expresionistu. Jeho zrelé obrazy kombinujú hlboký obdiv k priekopníckym modernistom pred ním (Paul Cezanne, Pablo Picasso) a fascinujúcu schopnosť sprostredkovať mystiku a emócie prostredníctvom abstraktných foriem. Bol profesionálny úspech zárukou šťastia pre Arshile Gorkého a aká je tragédia umelcovho života?

Životopis

Arshile Gorky je slávny americký umelec s arménskymi koreňmi, ktorý hlboko ovplyvnil vývoj abstraktného expresionizmu. Jeho skutočné meno je Vostanik Adoyan. Narodil sa 15. apríla 1904 v dedine Khorkom na brehu jazera Van, blízko východnej hranice osmanského Turecka. Rodina budúceho umelca sa stala obeťou arménskej genocídy. Jeho otec Setrag Adoyan bol obchodníkom a tesárom a jeho matka Shushan Marderosyan bola potomkom arménskych kňazov. Chlapec sa najskôr zaujímal o rezbárstvo a maľovanie. Akabi, jedna z Gorkyho nevlastných sestier, si spomenula: „Ako dieťa kreslil v spánku. Bolo vidieť, ako sa jeho ruka pohybuje. “

Zložitá politická situácia a útlak zo strany Turkov viedli k tomu, že chlapcova matka zomrela predčasne od hladu. Táto udalosť, samozrejme, zanechala na duši mladého umelca hlboké jazvy. Bolestivá spomienka na jeho matku neskôr viedla k obrazu Umelec a jeho matka (1926-1936). Dielo je založené na fotografii z roku 1912. V obraze, na rozdiel od fotografie, sa umelcova matka javí ako masívna a nezničiteľná socha, rozmazaná okolo okrajov, ako blednúca spomienka. V roku 1920 sa Gorky presťahoval najskôr do Ruska a potom do USA. Potom Arshile zmenil svoje meno a osobnosť a prijal priezvisko ruského spisovateľa Maxima Gorkého. Ľuďom povedal, že je synovcom Maxima Gorkého (ani netušil a nevedel, že ruský spisovateľ sa narodil Alexej Maksimovič Peškov). Potom vstúpi na Novú školu dizajnu v Bostone, kde do svojej práce naplno absorbuje vplyv impresionizmu. Po presťahovaní sa do New Yorku na začiatku 30. rokov minulého storočia sa zoznámil s výtvarníkmi Jacksonom Pollockom a Markom Rothkom.

Kreativita Gorki

Je známe, že Arshile Gorky sa vo svojej práci spoliehal na úspechy surrealizmu pomocou slovníka obrazových ťahov a výstredných foriem. Významné dielo smeru - „Záhrada v Soči“(1941). V katalógu, ktorý bol vydaný v spojení s výstavou Gorkého neskoršej tvorby Hauser & Wirth s názvom Príroda, umelcova vnučka Saskia Spender opisuje Gorkého ako „muža tajomstiev“a jeho dielo ako „základné stelesnenie ľudskej skúsenosti, ktoré presahuje narodenie a smrť. " Ale zakladateľ surrealizmu André Breton porovnal extatickú búrlivú energiu Gorkiných obrazov s „túžbou po motýľovi a včele“.

V roku 1945 Gorky odpovedal na dotazník Múzea moderného umenia, v ktorom si vedenie múzea položilo otázku: „Koho z vášho predka, národnosti alebo pôvodu považujete za dôležitý pre pochopenie svojho umenia?“V odpovedi Gorky spomína na svoje detstvo a spomienky na Arménsko, ktoré mu stále napĺňalo myseľ: „Keď som mal päť rokov, bol som odvezený z mojej malej dediny, ale všetky moje životné spomienky siahajú do prvých rokov,“napísal."To boli časy, keď som okúsil vôňu chleba, prvýkrát som videl svoj červený mak, mesiac." Odvtedy sa moje spomienky zmenili na maľovanie ikon, tvary a dokonca aj farby; mlynské kamene, červená zem, žlté pšeničné pole, marhule atď. “

Osobný život a tragédia

V New Yorku sa Arshile Gorky stal skutočne úspešným umelcom. Historici však poznamenávajú, že Gorky našiel šťastie vo svojom osobnom živote až v roku 1941. Potom stretol 19-ročnú Agnes Magruder, ktorá sa čoskoro stala jeho manželkou. Dvojica spolu strávila veľa času mimo New Yorku, v Connecticute, kde Gorky vytvoril to, čo je považované za najlepšie dielo jeho kariéry: abstrakcie inšpirované súčasne kubizmom, surrealistickou maľbou, vlastnými spomienkami na detstvo a sviežou krajinou to ho obklopovalo. Tieto kedysi živé abstrakcie však po sérii tragédií, ktoré zažil Arshile Gorky, nadobúdali stále ponurejšie a depresívnejšie odtiene. V roku 1946 došlo v ateliéri k veľkému požiaru, potom mu lekári poskytli hroznú diagnózu rakoviny konečníka a nakoniec autonehodu v roku 1948, v dôsledku ktorej si umelec zlomil vaz. Poslednou kvapkou bol ťažký rozvod. Gorkova manželka opustila umelca a vzala deti. A potom kvôli depresii Arshile Gorky spáchal 21. júla 1948 v Shermane v Connecticute samovraždu. Svojim priateľom a rodine zanechal jednoduchý kriedový odkaz: „Zbohom, môj milovaný.“

Dedičstvo

Arshile Gorky je oslavovaný ako jeden z najvplyvnejších amerických umelcov 20. storočia. Gorky počas svojej krátkej kariéry nielenže šikovne syntetizoval kubizmus a surrealizmus, ale tiež zapálil prvý plameň abstraktného expresionizmu, ktorý následne navždy zmenil budúcnosť umenia. K vplyvom najradikálnejších umelcov začiatku 20. storočia pridal svoje vlastné emócie čerpané z hlbokých osobných skúseností: detstvo v Arménsku, smrť jeho matky, presťahovanie sa, túžba po novom živote v Amerike, vášnivá láska, zdrvenie depresia, zbesilé mesto a pokojná prírodná krajina.

Mnoho historikov umenia sa domnieva, že Gorkove diela sú spojené s utrpením počas genocídy Arménov. Gorkyho život a jeho práca boli tragicky skrátené - v roku 1948 spáchal samovraždu. Jeho kresby a maľby však zostávajú jedným z najzáhadnejších a najzaujímavejších umeleckých výtvorov 20. storočia. Dnes sú jeho diela v zbierkach Art Institute of Chicago, Tate Gallery v Londýne, Thyssen-Bornemisza Museum v Madride, Museum of Modern Art v New Yorku a ďalších.