Video: Kresby so škvrnami od džúsu, čaju a kávy. Experimentálna maľba nemeckej výtvarníčky Angely Otto
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 00:16
Po rozliatí čaju na skicár, pokropení pomarančovým džúsom na čerstvom bielom obruse, vysadení škvrny od kávy na blúzke alebo nohaviciach sú ľudia zvyčajne rozrušení a ponáhľajú sa umyť rozmaznanú vec čo najskôr, aby sa zbavili škaredých beztvarých škvrny. Každý to robí - ale nie mladý nemecký umelec s dlhým, krásnym menom. Angela Mercedes Donna Otto … Ošetruje každú škvrnu nežne, miluje každú mláku kávy alebo stopy po rozliatej šťave. Dievča navyše úmyselne farbí na biele listy papiera nápojmi a potom sa ponorí do kontemplácie a hodiny medituje o špinavých albumoch a zošitoch, ktorými je jej štúdio posiate. A potom začne pracovať - a po chvíli podivné chaoticky roztrúsené škvrny od rôznych nápojov získavajú zmysluplné formy a obrazy a menia sa na úžasné obrazy, ktoré priniesli popularitu Angele Otto. Experimentálna maľba Angely Ottovej vychádza zo psychologického výrazu „apofénia“. Popisuje fenomén ľudskej mysle, aby určil súvislosť, zvážil niečo spoločné v zdanlivo roztrúsených detailoch a v prípade maľovania „na raňajky“- videl postavy a tvary aj v takom chaotickom a nezmyselnom súbore blotov, škvrny a šmuhy. Psychológovia apoféniu neuznávajú ako odchýlku a mnohí dokonca tvrdia, že táto vlastnosť sa u ľudí vyskytuje tak často, že je načase považovať ju za normálne vnímanie reality, najmä pokiaľ ide o kreatívneho človeka s bohatou predstavivosťou a živou predstavivosťou. Niekto teda vidí tváre a postavy v oblakoch a obrysoch vrcholov hôr, Rorschachov test s atramentovými škvrnami vyžaduje od človeka aj predstavivosť a umelec zašiel ešte ďalej a vyvinul individuálny štýl založený na tejto zaujímavej vlastnosti ľudského mozgu.
Unikátne obrazy Angely Otto prechádzajú niekoľkými fázami tvorivého procesu. Najprv umelec pripraví základňu, opatrne namočí papier do nápojov a pokúsi sa to urobiť elegantne, pretože pre kreativitu a chaos je potrebný vhodný. Z nápojov má najradšej kávu a čaj a nielen čiernu, ale aj ovocnú, najčastejšie z šípok, alebo ibištek z lupeňov ruží - na červené a ružové škvrny na papieri. Ostatné odtiene dosiahne tak, že na papier naleje slivku, cviklu, čerešňu, mrkvu, pomaranč, granátové jablko a mnoho ďalších štiav a kompótov. Tieto farebné škvrny predstavujú hlavné modely budúcich obrazov a výtvarníčka najradšej zvýrazňuje, kreslí a opravuje obrazy, ktoré videla, atramentom a farebným atramentom.
Keď umelec vidí určité postavy medzi škvrnami a škvrnami, vypracuje niekoľko možných zápletiek a potom podivné postavy doplní chýbajúcimi detailmi a ozdobami, aby sa vytvoril ucelený obraz vytvorený v jedinečnom kreatívnom štýle, ktorý je založený na predstavivosti a individuálna interpretácia evidentného. Navyše, jej vlastný výklad sa môže výrazne líšiť od toho, čo ostatní ľudia uvidia na plátne. Napriek tomu, že Angela Otto starostlivo spracúva detaily obrazov, zostávajú dostatočne abstraktné a poskytujú dostatočnú príležitosť „vidieť viac“. Ako sa hovorí, každému jeho vlastné … Viac experimentálnych obrazov od Angely Mercedes Donny Otto (Angela Mercedes Donna Otto) je možné vidieť na jej webovej stránke.
Odporúča:
Čínska maľba na hodváb od ukrajinskej výtvarníčky Aliny Oseevovej
Maľba na hodváb je komplexné umenie, ktoré si vyžaduje dokonalé remeselné spracovanie. Alina Oseeva, unesená technikou čínskej maľby, svojim spôsobom znova spieva klasické orientálne motívy. Elegantné prevedenie, krása a spiritualita - to všetko je v dielach ukrajinského umelca
Luxus a bohatstvo na barokových fotografiách nemeckej výtvarníčky Helen Sobiralski
„Perla so zlozvykom“- kritici umenia to často nazývajú barokovým štýlom. Séria Cockaignesque nemeckej fotografky Helen Sobiralski spája perleťovú krásu so začarovanou náročnosťou. Luxus, snaha o okázalosť a bohatstvo, vnútorné napätie a dynamika obrazov - to všetko sú vlastnosti, ktoré odlišujú obrazy tohto mladého talentu
Obrazy namaľované farbou a gravitáciou. Experimentálna maľba od Amy Shackleton
Kanadská 25-ročná výtvarníčka Amy Shackleton nie je zďaleka prvou výtvarníčkou, ktorá vo svojom obraze nepoužíva štetce, úplne a úplne bez nich. Pamätáme si paletový nôž Leonida Afremova a vietnamského autora Phan Thu Tranga, obrazy Tima Patcha, maľované penisom, a Natalie Irish, ktorá maľuje perami. A Amy Shackleton pomáha vytvárať obrazy gravitáciou
Road to Paradise: Naivná maľba ukrajinskej výtvarníčky, ktorá si v 69 rokoch vzala štetec a namaľovala svoj život
Príbeh ukrajinskej výtvarníčky Poliny Raiko je úžasným príkladom toho, že bez ohľadu na to, aký je život ťažký a tragický, musíte sa v ňom naučiť nájsť zmysel a nikdy nie je neskoro začať všetko od začiatku. Žena začala maľovať v pokročilom veku. A táto záľuba jej pomohla nielen ocitnúť sa vo víre života, ale priniesla jej aj podporu mnohých obdivovateľov jej talentu
Zbierka oblečenia na stôl, čaju a kávy od Eszter Imre
Od šálok, podšálok, hrncov na kávu a džbánov na mlieko až po originálne keramické šperky. K takej metamorfóze došlo u bežného riadu, a to vďaka tvorivému vplyvu, ktorý na ňu vyvinul Eszter Imre, maďarský keramický umelec a veľký milovník čaju a kávy, bez ohľadu na to, či je v kalendári zima alebo dusné leto. Táto zbierka neobvyklých šperkov sa nazýva Table-wear